文艺复兴的主要知识点（文艺复兴这个词）

为什么这种新艺术又被称为文艺复兴呢？这与欧洲艺术发展的特殊历史背景密切相关。原来，文艺复兴（Renaissance）这个词直译就是再生，而把这种新艺术叫作再生则很有深意。

当时，具有新思想的人把希腊和罗马的古典艺术与中世纪的教会艺术进行对比，认为古典艺术光辉灿烂，而中世纪艺术则暗淡无光，所以新艺术要以古典为师，恢复古典的光辉。他们喜欢形容自己的新艺术是古典艺术的再生，我们把它翻译为文艺复兴倒也相当贴切。

不过，古典的复兴和再生绝不是形式上的抄袭。正如我们前面讲述希腊艺术时指出的，古典艺术的人本主义、理性主义和现实主义是具有民主性和科学性的精华所在，这些东西虽被封建教会视为洪水猛兽，摧残破坏不遗余力，在封建社会末期却为反封建的新时代斗士提供了思想武器。

因此古典艺术作为新艺术的良师益友，作为它们学习的样板，首先就是这种思想倾向上的认同感。于是古典的人本主义变成了文艺复兴的人文主义，希腊的理性主义发扬为近代的科学精神，而古典艺术的风格也就等同于文艺复兴的新风格，它们都是反对封建旧文化的有力武器。

因此，从这种思想精神的共通来看，文艺复兴的学习和恢复古典并非一般的复古，而主要是一种创新，是反对封建教会文化的创新。文艺复兴学习古典的结果便是摆脱了中世纪艺术的旧风格（当时人称之为哥特式风格或拜占庭风格，都是带有贬义的），从而创造了文艺复兴的新风格。

同时，学习古典与艺术手法的提高，尤其是艺术的现实主义表现的提高又是合二为一的。从历史发展来看，考察文艺复兴艺术在意大利的最早起源往往从学习古典和写实倾向加强这两个密不可分的方面着眼，其道理也就在此。

我们先来看13世纪后半期、文艺复兴初露曙光时意大利的具体情况。当时新经济和新政治最发达的城市共和国是意大利中部的佛罗伦萨，所以佛罗伦萨也自然顺理成章地成为新艺术的中心。

它所在的托斯卡纳地区的其他城市也不甘落后，例如以海运业著称的比萨和银行业发达的锡耶纳，也都为新艺术的发展作出了自己的贡献。比萨这座城市在中世纪时有一座著名的教堂和斜塔，这在我们讲述罗马式艺术时已作了介绍。

而在13世纪中叶，比萨又以雕刻家尼古拉·皮 萨 诺（Nicola Pisano，约1220—约1284年）的具有强烈学习古典倾向的作品揭开了新艺术的序幕。他的杰作是比萨洗礼堂的讲经坛。这座大理石雕刻的讲经坛高出地面约3米，下以7根圆柱支撑，坛呈六角形，一边连接楼梯，其余5边各雕5块栏板。

从形制上看，柱子已开始采用古典的科林斯式柱头，而柱间拱门还带有一些中世纪哥特式的特色。但是，在表现《圣经》故事的5块栏板的雕刻中，尼古拉·皮萨诺却大胆地摆脱了一切中世纪的模式，而直接以古典为师。

他主要是仿照古罗马墓碑和其他文物的雕刻形象来塑造其关于圣经故事的浮雕。