鹿晗和赵彬彬混剪 鹿晗该冷静一下了

网剧《在劫难逃》播出后，“鹿晗出演反派赵彬彬”在开播当晚就上了热搜。

“演技炸裂”、“第二个张东升”、“史上最帅杀手”等溢美之词不绝于耳，似乎鹿晗已借着这个角色“脱胎换骨”，成为了一名真正的演员。

抱着好奇，皮哥也试着看了几集……

与网上的热搜盛赞不一样，看着鹿晗努力的表演，皮哥脑海里却出现了一个疑问——

鹿晗适合做一名演员吗？（这里的演员专指影视剧演员）

一番思考后，皮哥写下这篇文章，详细与大家分享我的看法，以下文章分为三部分。

01、

在解答这个疑问前，我们首先要解决一个根本性的问题：

《在劫难逃》中，是鹿晗成就了赵彬彬这个角色，还是赵彬彬这个角色成就了鹿晗？

我们先分析一下，赵彬彬这个角色。

赵彬彬，表面是一个儿童医院的医生，文质彬彬，暗地里却是个杀手，心理扭曲，作案手法老辣，绑架、易装、爆炸无所不能，面对审讯也能沉着应付，还能在公安局里逃出生天，是一个自控与心理素质极强的主。

这个人物从表演类型上来讲，是个强冲击性“坏人”角色，自带角色光环，他外形与行为的巨大反差，也让这个角色容易出圈，给观众留下印象。

饰演这类“坏人”角色有两种方式。

第一种：塑形式

所谓塑形式，就是利用表演的技巧去贴合角色。

举个例子：比如饰演悲伤时呢，你就哭，饰演快乐时你就笑，饰演愤怒时你就大吼，饰演一个坏人时，你就演他坏，通过演员的外在形象、动作、行为去贴合这个角色，譬如阴冷的笑，譬如对人态度等等，如下图所示。

第二种：塑心式

塑心式，顾名思义就是在形象之上，通过表演的节奏，给观众呈现出观感上的心理变化。

这里的表演节奏，通常可以总结为两部分：第一部分是台词的节奏，第二部分是行为的节奏，行为节奏中又包含微表情、微动作等等。

在这里皮哥也举几个“塑心式表演”的案例。

譬如：韩国电影《杀人回忆》里最大的嫌疑犯，一个文质彬彬的书生，这个角色在电影中承载的任务，就是把观众认为他就是那个冷血且心理素质极高杀人犯的认知情绪调到最高。

那如何塑造这个嫌疑人的冷血与心理素质极高呢？

片中有这样一出戏，书生被警察审讯，他的表情如下图。为表现出极强的心理素质，他选择了锁住自己的表情，戏只留给眼睛。但锁住自己的表情，不是面瘫，而是绝对放松的“平静如水”，在审讯过程中偶尔用眼神传递出一丝心理的变化，纵使后来被逼供，眼神中却依旧透露出一种纹丝不动的信念。

再譬如：秦昊饰演的张东升，以他带岳父岳母爬山为例，在戏中张东升这样一个婚姻中处于劣势地位的老实人，要呈现出推人下山的惊人一举，必须得是在不漏破绽的情况下，逐渐呈现出他心理的合理变化，这样才能令观众信服。

我们可以把秦昊这段表演划分为三段路程，第一段：初始爬山；第二段：中途爬山；第三段：推人下山。

在这三段路程中，秦昊选择的表演方式是“平稳开车瞬间提速的模式”，在前两段路程中我能清晰地感受到他心理的变化，但丝毫看不到他心生的“杀意”。

比如在爬山最初，他以学摄影试探岳父岳母对自己婚姻的看法，秦昊选择使用了一个保温杯做辅助道具。他躬身为岳母倒水，在听岳父岳母对于自己婚姻的意见时，他杯不离手，而且选择的是双手捧着保温杯。在极其自然的表演过程中，他在家庭中的地位与个人性格完全呈现，观众也一目了然。

在获取了岳父母否定的回答后，他选择使用微表情表演来让人感受他心理的变化。

首先是眼睛“失焦”走神，在被岳父从走神中拉回来后，他又来一个轻微的叹气加耸肩，秦昊完全是在一个看似逆来顺受的老实人角色里，完成了这场心理变化。

而且这场心理变化，与变化之前节奏始终保持一致。你能感受到他面临离婚状况内心的不知所措，却感受不到他心生的杀意。

这种节奏在情绪发展中“不动分毫”，直至他把老人推下山去的那一刻，才被他“瞬间加速”，此时一个老实却心理扭曲的张东升跃然于观众眼前。

类似于以上两个“塑心式”表演的例子还有很多，皮哥不再列举了。

当然饰演坏人，不管是用“塑形式”还是“塑心式”，都可以完成一个角色。但不同的是，第一种仅仅是给了观众一个“坏人”，而第二种的坏人则“深入人心”，给观众留下深刻记忆。就如同我们一提到电影中的高智商恶魔，会想到《沉默的羔羊》里的安东尼·霍普金斯一样。

两种表演方式，一个简单，一个难度更高，这也就是普通演员与好演员的区别所在。

了解完这两种表演方式后，我们再看鹿晗在《在劫难逃》中饰演赵彬彬时的表现。

客观来说，鹿晗为了饰演好这个角色很拼，剧中他时而口吐白沫，时而脸上挂彩，一抬头就是难看的抬头纹，总之怎么扮丑怎么来，在外在上已经贴合了这个角色，但内在上却有明显不足。

剧中鹿晗顶着一头厚厚的刘海，大部分时间都戴着帽子，或者戴着眼镜，多数镜头不敢给到特写，因为他细致的微表情做不出来。大体上他塑造了一个杀手，我们可以感觉到杀手的冷酷，却没看到角色背后的故事。

其次他在台词的节奏上也有明显的缺陷。

我们以第一集中赵彬彬以付吉亮身份自首后的第一场审讯为例，我们暂且先抛去全剧时空线这个背景，单以这场戏中这个角色所承载的任务为分析对象。

第一场审讯，赵彬彬这个角色带的任务是让警察相信他是一个名叫付吉亮的杀人犯，并与警察达成一场由张海峰来审讯他的“交易”。

从这个任务角度来看，这个角色在这一场戏中呈现的应该是笃定的自信，不慌乱的从容，让警察深信他就是嫌犯，才能达成最后要求张海峰来的交易。

鹿晗在台词节奏处理上，警察一问就一答，很流利，甚至回答时台词速度几乎一样，如同在背诵台词，这就缺少了一种对抗感，也失去了人物应有的气场。

这样的人物状态下，警察怎么就会轻易相信他、并按照他的要求来达成交易呢？在这场戏中其实赵彬彬才是实际的掌控者，可惜这一点我们没能看到。

是鹿晗成就了赵彬彬这个角色吗？

从赵彬彬这个角色来看，我们能看出鹿晗表演上的欲望和进步。

不少剧评人夸赞鹿晗“演技炸裂”，其实绝大部分都是以流量为目的，这些人曾经可以将他推入地狱，如今也能将他捧上天堂。

再加上公众此前对鹿晗的演技好感基本已降至冰点，这次只要不太拉胯，观众都能容忍“演技炸裂”这样的形容。

有网友评价“鹿晗这次打了场口碑翻身仗”，皮哥也赞成这样的说法，但以一名演员的标准来衡量，他的表演还局限于第一种塑形方式，只能说勉强交了一份及格答卷。

但说白了，这样及格的表演能打出“翻身仗”并且获得口碑反转，角色本身的出彩是最主要原因。

前文中皮哥提到过，赵彬彬这个变态杀人犯，是一个自带光环的角色。客观来说，任何一个有表演基础的人，按照无数电影中的坏人参考模式来演，其实都可以完成，也不会给观众带来间离感。

不少新人演员在生涯早期都会选择这样有特点的角色，尤以反派为主，既能借助表情轻松表达角色情绪，降低表演难度，同时也能让观众迅速记住。

我们不妨这样想，如果找一名演技更纯熟的演员来演绎赵彬彬这个角色，或许和王千源能够上演一场真正的“双雄对决”。

再换个角度想，如果这次鹿晗饰演的是一个考验演技的底层小人物，不仅会吃力不讨好，同时可能又会和《上海堡垒》一样被恶评淹没。

所以综合以上论述，在鹿晗与赵彬彬之间“是谁成就谁”的问题上，答案显而易见——

不是鹿晗成就了这个角色，是角色成就了鹿晗。鹿晗的进步是更多是因为恰好选了一个有特点的角色。

口碑走好之时，鹿晗也该冷静一下，赵彬彬离演技炸裂的张东升，差距绝不仅仅是一个手中的保温杯……

“第二个张东升”的过分美誉，其实正在毁掉鹿晗的成长

解决了“是鹿晗成就了赵彬彬这个角色，还是赵彬彬这个角色成就了鹿晗”这个根本问题后，我们回到文首皮哥的那个疑问——鹿晗适合做演员吗？

其实鹿晗要成为一名真正的演员，有很多先天性的劣势。

02、鹿晗演员身份中存在哪些先天性劣势？

演员分为两种。

一种是天赋型的，比如梁朝伟，不用表演，那双眼睛里就都是戏。

另一种是努力型，比如刘德华，他在金像奖上连连败给梁朝伟，愣是凭着不服输的精神拿到了影帝。

鹿晗显然是朝着刘德华的路子走的，只是和刘德华相比，他的自身条件有着先天性“劣势”，表演的基础可以后天弥补，但先天性的劣势要改变就要抽筋拔骨，很疼。

他有哪些先天劣势？

第一就是外形。

与刘德华相比，鹿晗天生一张娃娃脸，干净稚嫩，清秀帅气，撩头发的时候甚至还有点“妩媚”。

男孩子都幻想拥有和他一样的长相，再加上鹿晗足球、篮球上的运动天赋，至少作为一个阳光型偶像绝对是现象级的。

但如果带着这样的长相从事演员一行，演艺道路必然会被束缚。

最有参考价值的例子就是黄景瑜，他在《飞驰人生》中饰演富家子弟林臻东，高大的身形、帅气的外貌、一双能放电的眼睛，一出场就自带贵族气质，这一角色也帮助他迅速成名。

可是让他演《荞麦疯长》里的底层落魄小青年，就甚为违和，别说让观众共情，他自己都无法进入角色，尤其在表演哭戏时，堪称灾难现场。

鹿晗和黄景瑜的情况极为相似，他的外形几乎已经限死了他的戏路。

比如他在《盗墓笔记》中饰演男主吴邪，一双清澈的眼睛很有灵气，诠释少年吴邪非常自然，有一种青春期叛逆又让人讨厌不起来的感觉。

但是当他在古墓中披荆斩棘时，脸上的稚嫩就明显拖了后腿，难以让人入戏，和其他演员版本相比，差距比较明显。

同理，《上海堡垒》中男主的角色也完全不适合他，不过皮哥未看过这部电影，这里不多点评。

鹿晗还是在《重返20岁》这样的青春片中明显看着更为自然，虽然这样的角色也不需要多特别的演技，他只需要“演自己”就好。

形象注定了他的戏路太窄。

第二是声音。

鹿晗的嗓音听着非常悦耳，还带着一份童真，但他的嗓音还是偏稚嫩，可变性、可塑性上要大打折扣，这也导致在台词输出上有着天然壁垒。

要知道台词是一个演员的看家本领，鹿晗的嗓音条件目前还无法支撑多种类型、不同年龄段角色的塑造。

虽然在影视剧中可以通过后期配音来弥补这一不足，但这显然不是一个真正演员该有的自我要求，何况配音其实也会让观众出戏，因为普通大众对鹿晗的声音太熟悉了。

第三是内心的丰盈。

演员的内心丰盈，主要靠的是生活体验。

鹿晗从18岁开始就在韩国学艺，22岁正式出道，虽说练习生时期或出道之后在高强度训练及演出上也吃了很多苦，还落下疾病，但环境还是偏单一，事业上的吃苦和生活的历练本身也还是有很大区别的。

我们翻看上世纪的偶像艺人，他们能成功转型为演员，除了自身努力外，生活的坎坷也带给他们很多宝贵财富，能帮助他们理解并融入角色。

比如刘德华草根出身，出道前还是洗头工，生活给了他诸多滋味；

郭富城小时候一家七口挤在公共屋邨，邻居都是低下层百姓，他见识过各种人群，很小时候就体会到了百味人生；

比如古天乐，从小家庭贫困，年轻时混迹街头，还坐过2年牢，出狱后他才看清社会，真正长大成人。

从底层爬起来的人，对生活的酸甜苦辣咸感悟是颇多的。有了生活上的积累，他们的内心精神也才会变得丰富，驾驭起不同阶层、身份的角色来，才能得心应手。

但是鹿晗没有，现今的偶像演员几乎都没有，他们的起点太高了。

他们的生活没有真正触底过，就难以体会到酸甜苦辣咸，表演时自然也难以真正进入不同角色的不同状态。

03、鹿晗如何破局？

鹿晗的先天性劣势指出来了，不过客观说，他还是通过赵彬彬这个角色迈出了成为真正演员道路上的第一步。

如果他要在这条路上坚持继续走下去，皮哥给他四个意见，或许可以破局。

第一，完全舍弃娱乐圈的虚名。鹿晗曾是娱乐圈的顶级流量，23岁时就创下了一系列社媒纪录，不过他本人对这种虚名、人气似乎也不太在意，要不然也不会在事业巅峰期宣布恋情，单说这件事鹿晗还是挺爷们儿的。

不管是资本不愿再捧他，还是他自己主动降温，这几年鹿晗的八卦新闻、热搜确实少了很多，综艺也极少露面。

皮哥觉得这是好事，毕竟已经30岁了，不可能一直飘在天上，需要沉淀下来，回归最真实的生活状态，不再去牵扯娱乐圈的尔虞我诈。

而且既然要转型演员，那就需要像现在这样纯粹些。所以在这方面，希望鹿晗能继续保持，不要被短时的流量人气迷失了双眼，何况山顶他早已去过。

第二，去偶像化，牺牲自己改变形象。

因为长相缘故，鹿晗身上的偶像光环几乎是如影随形的，但这对演员来说不是好事，比如鹿晗这次可以通过妆容凸显角色特点，但下次也靠化妆吗？

其实古天乐曾经也面临过这样的问题，一演戏就要化妆，后来他干脆选择把自己晒黑了，整个人瞬间成熟了不少，慢慢把自己身上的偶像气质也去除掉了。

中生代艺人里也有这种通过改变个人外形拓宽戏路的例子，比如胡歌蓄了胡子，韩庚则在新作品中剪了寸头。

再如小李子干脆从一个帅气小伙，变成了一个肥胖粗糙大叔。

当然我们也不是建议鹿晗非得采取晒黑、寸头，增肥等这种“极端”尝试，但若真的想做一名被观众认可的演员，形象上的牺牲是不可避免的。

第三，丰盈自己的内在。

表演不管是千人一面，还是千人千面，在演员本身演技功底之外，一定都有强大的内心支撑，换句话说，他们的内心都是丰富的。

这种内心丰富来源于两方面，一是生活历练，二是精神建设。

生活历练方面，比如皮哥前文说的刘德华、郭富城、古天乐，时代变迁、家庭成长环境赋予他们独有的生活体验，历经磨难后，他们有足够的情感沉淀，他们的内心也因此变得丰盈。

此后不管遇到的角色比泰山还重，抑或比羽毛还轻，他们都能在情感记忆中找到依托，继而将自己完全沉浸到角色中。所以当我们观摩刘德华在《失孤》中饰演的父亲，郭富城在《父子》、《最爱》中的表演时，都能被深深打动。

精神建设方面，国宝级艺术家陈道明是最好的代表。

演戏之外他深居简出，把自己的时光倾注在文学艺术领域，将自己置于历史、文化脉络中，当他再饰演一些有着特定故事的角色时，演出来的味道自然也就不一样，就像《归来》中陆焉识这样的角色，绝不是单单有演技就能驾驭得了的。

显然鹿晗在这两方面都是有着明显缺失的，如果他铁了心要在演员这一行业生根发芽，皮哥建议他可以多接触不同行业的人群，同时多读读书，不说博古通今，但要尽可能对不同时代、不同阶层人物有更深一层的认识。

第四，学习专业的表演课。

不是所有的演员都有王宝强、黄渤那种天分，我们看到的绝大部分荧屏熟脸、影帝影后都是科班出身，他们在成名前经过了系统的表演课程学习，再在角色中摸爬滚打，最后化演技于无形。

转型做演员的鹿晗自然更需要通过专业的表演课来夯实自己的表演基础。

表演是研究人的艺术，鹿晗需要借助专业老师的引领，学习研究如何开展人物动作、心理活动、情绪表现等等。以他如今的地位，找一些优秀的表演老师或圈中实力派演员给自己辅导一番，应该不是难事。

不仅是表演，台词、形体等各个方面都得去钻研，总之鹿晗还是需要花费大量的时间和精力去建构自己的表演体系。

鹿晗现在的繁荣，只是“虚假繁荣”，他起势了，他上道了，这是事实，但说他转型成功，说他演技炸裂，还为时尚早。

若皮哥以上四点做到，鹿晗成为演技炸裂式的真正实力派演员，指日可待。

但这个过程是残酷的，是未知的，也是需要全心投入大量时间和精力的，对比于鹿晗在娱乐圈其他方面的先天性优势，他若将这份精力花在原有的歌唱事业上是否会取得更大的成就呢？

从这个角度去看，鹿晗到底适不适合做一名演员？答案可能就不一样了。

此时皮哥也禁不住要问鹿晗，是真的一定要在演员的道路上走下去吗？

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