hans主题曲（HansZimmer的这场音乐会再一次改变了电影音乐）

「影乐志」ID：SoundtrackM

和我们一起，关注电影音乐一百年

文 / 舌在足矣

如今越来越多，越来越火的影视配乐音乐会，无论是各式各样的现场配乐放映演奏，抑或是全球各大小管弦乐团平日的影视配乐演出，似乎都无法摆脱传统古典音乐会的窠臼：台上的乐手们穿着正式，指挥一板一眼，而台下的观众们则正襟危坐。然而在电影配乐日益多元化的当下，这样的形式既无法满足这些风格多样的作品，更无法满足影迷和乐迷们。

因此当Hans Zimmer决定要办自己的音乐会时，大家便知道他会像当年以合成器加流行管弦乐对好莱坞配乐进行颠覆一样，他的个人音乐会必然也会颠覆传统的影视音乐会模式。在去年大获成功的欧洲巡演之后，Hans Zimmer终于将他与众不同的音乐会带回了美国本土，在洛杉矶的微软剧院开启了他今年的全球巡演。

每年夏天，John Williams都会在好莱坞露天剧场举办音乐会

对于以上两个难题，被Hans Zimmer以借鉴摇滚乐团的演出模式而破解：干脆把合成器键盘搬到舞台上，让自己以键盘手或吉他手的身份而不是指挥家的身份，一起加入到由20人组成的豪华核心乐队一起在舞台上狂欢。

这个20人核心乐队不乏Hans Zimmer的长期合作伙伴们，比如在多部作品里有过精彩演奏的御用鼓手Satnam Singh Ramgotra，来自上海的大提琴手Tina Guo，还有与Zimmer合作近30年的作曲Nick Glennie-Smith担当Musical Director负责另一个键盘与乐队协调。

Tina Guo

尽管舞台上还是有管弦乐队的部分，但所有乐手都通过耳返进行同步，因此整场音乐会并没有指挥。毕竟在成为一位配乐作曲之前，Hans Zimmer曾多次与Buggles等新浪潮乐队合作，而在他现在的不少创作过程中也很享受类似乐队即兴合作的过程，因此采用这种形式实在是太正常了。

Hans Zimmer借鉴摇滚乐团的演出模式，把合成器键盘搬到舞台上

除此之外，不同于传统的配乐音乐会上会在大屏幕播放相关电影片段，这次Hans Zimmer的音乐会上的大屏幕则全是抽象的图案配合音乐的演奏。这其中自然有客观上电影版权的限制，但据Hans Zimmer自己解释，如果放上电影片段，观众们的注意力可能就被电影所吸引而不去关注音乐了，但自己的音乐会就是要尽可能的让音乐能够独立的存在，并且希望让观众能够认识这些平时在幕后的音乐人们。

Hans Zimmer的音乐会上的大屏幕则全是抽象的图案配合音乐的演奏

微软剧院能容纳7100多人，但去年12月放票不久便宣告售罄。

音乐会由Hans Zimmer的钢琴独奏《为黛西小姐开车》开场，紧接着串入《大侦探福尔摩斯》与《马达加斯加》，三首气氛活泼的作品串烧一下就点燃了全场的气氛。Hans Zimmer向全场打招呼，开玩笑的说“大家都说我该走出那个黑乎乎没有窗户的工作室来透透气，结果你看看今晚这地方”。简单寒暄过后，一首首熟悉的旋律不断的响起：从让他在好莱坞名声大噪的《红潮风暴》，哥特风人声合唱的《天使与魔鬼》，再到史诗般的《角斗士》、《达芬奇密码》，而当观众童年回忆的《狮子王》开场曲原唱Lebo M.上台，全场的气氛更是达到了高潮，最终，上半场的演出在堪称21世纪最洗脑的电影主题《加勒比海盗》中结束。

Lebo M

上半场的演出已经让观众们沉浸其中了，没想到下半场才是音乐会的重头戏。在《真实罗曼史》、《雨人》、《末路狂花》这三个Zimmer早期温馨小品之后，音乐会迅速进入了更狂热的阶段。

首先是《钢铁之躯》的主题伴随着五个打击乐部的展现，接着Tina Guo拿着大提琴走到舞台前奏响神奇女侠的主题这个演出曲目外的惊喜。之后电音浓重的《超凡蜘蛛侠2》的电光人主题则瞬间将现场变成了一个巨大的夜店。而《黑暗骑士》三部曲则更是非常难得的请到了当年一同合作的作曲家James Newton Howard参与键盘的演奏，这也是他俩自2008年《黑暗骑士》首映式后再次聚首。更令人感动的是，《黑暗骑士》组曲最后部分正是当年Zimmer为纪念《黑暗骑士崛起》电影院枪击案受难者所写的《Aurora》。在这首曲子的演奏过程中，Hans Zimmer分别提到了希斯·莱杰、枪击案受难者、以及其他死于恐怖袭击的受难者，并表示音乐应该是像这些人伸出双臂的拥抱。

最后的《星际穿越》完美的用现场的器材还原了管风琴的音效。最终哪怕当Hans Zimmer带着整个乐队谢幕并说“晚安”之后，意犹未尽的观众们仍然不停的鼓掌，因为他们知道这绝对不是真正的结束。果然，在几分钟不断的掌声后，Hans Zimmer带着乐队再次回到台上，加演了《盗梦空间》的组曲，其中“Mombasa”部分Satnam疯狂的鼓点又一次引来了观众们的尖叫与掌声，不少前排观众甚至直接起身随着音乐跳了起来。最终，音乐会在Hans Zimmer独奏《盗梦空间》片尾曲Time 的钢琴部分中结束，正好呼应了开头的同样的钢琴独奏。

这场在洛杉矶的音乐会虽然没有去年在欧洲拥有传奇吉他手Johnny Marr（这次巡演的吉他手是他的儿子Nile Marr）、木管部的Richard Harvey等更加豪华的阵容，但除去一同合作《黑暗骑士》的James Newton Howard，前来捧场的名流绝对也是重量级的：曾经慧眼识珠将Hans Zimmer带入好莱坞商业大片配乐的著名制片人布鲁克海默，《加勒比海盗》三部曲的导演戈尔·维宾斯基，长期与朗·霍华德合作的著名制片人布莱恩·格雷泽，曾经的助手、现在因《权力的游戏》等美剧配乐而大火的Ramin Djawadi。

毕竟洛杉矶作为好莱坞的所在地，也算是Hans Zimmer的“主场”了。而Hans Zimmer在串场词中不断以幽默但又富含感情的方式回顾自己与这些乐手以及电影人的合作感想，也让整场音乐会充满了人情味。

在这样的一场音乐会之后仅仅两天，Hans Zimmer便再次带着他的乐队在加州沙漠中著名的Coachella音乐节上登场，上演了一个多小时的“精简版”演出。看似和遍地电音舞曲、摇滚的音乐节格格不入的电影配乐被Hans Zimmer完美的融入，并一举成为了今年Coachella最大的惊喜。

官方放出的Hans Zimmer及其乐队表演《盗梦空间》的视频片段在YouTube上不到两天内便获得了超过一百万的点击量，更刷入了YouTube“时下流行”排行榜的前十，成为了这次Coachella音乐节最火爆的视频。能让电影配乐的现场演出比Lady Gaga、Radiohead这些大牌流行音乐人更火，Hans Zimmer成功做到了。

相信在微软剧院与Coachella音乐节之后，没有人会质疑电影配乐也能变得很酷炫。Hans Zimmer对影视配乐音乐会的革新让更多的年轻人与非核心粉丝们认识到了影视配乐的魅力。对于未来者来说，Hans Zimmer也向他们提供了一条异于传统影视配乐音乐会的新路。相信将来我们能够见识到更多形式丰富多样的影视配乐音乐会，也期待着更多因为这些音乐会而热爱电影配乐的听众们。

本期作者

舌在足矣

业余码码字

著名电影音乐院校的非专业学生