郑丹瑞张丽瑾粤语歌（香江群音之唱片骑师）

1989年商业电台众DJ发行的《叱吒新一代》专辑

香港的DJ们是如何成为歌手的？黄霑的博士论文《粤语流行曲的发展与兴衰：香港流行音乐》对此事有着详细记述：

早期，广播电台最受欢迎的节目，是“天空小说”。然后，一人讲述的天空小说逐渐为多人演绎的广播剧取代。到电视进入家庭，合视听为一的电视荧光幕，自然吸引了家中成员的注意力。于是“播音皇帝”“播音皇后”这些反映当年播音艺员受欢迎程度的称谓，渐渐从传媒中消失，广播剧也不再受欢迎。自七十年代开始，青少年人口成为电台争取的新对象，加上乐坛欣欣向荣，外地红星争相来港演出，本地歌手亦纷纷成熟，流行音乐于是顺理成章，成为电台节目主流。而光是反应一小撮歌迷意趣的点唱节目，已不足够。终于，到了70 年代初，电台兴起了“DJ”热潮。

香港电台在1974 年，增设“青春交响曲”节目，针对时下青少年喜好，每日下午四时至六时播出，开创了影响青少年颇为深远的“DJ文化”。节目内容以音乐、时髦玩意、时下潮流为主体。同时用轻松手法将信息传播，与从前所有电台节目都有不同，较多青春活力。这类由“唱片骑师”DJ主持的节目，在录音室一人便可操作，省去了由工程人员播放唱片的转接，而创出轻松直接，说话与音乐浑然贴合的风格。因为DJ对音乐熟悉，于是在介绍词中，加入创作背景，令流行歌曲的听众，加深了对音乐及音乐人的认识。此类节目多年来一直雄踞听众人数榜首，也成为“唱片骑师”的培养温床。

到1975 年，十岁至十九岁的组别，已成为香港人口的最多数，影响了电台节目，纷纷争取青年听众；另一方面电台之间的相互竞争，也互为因果，于是DJ文化泛滥，成为香港七八十年代普及文化的一大潮流。DJ文化当年，虽不致于铺天盖地，但却在香港青年人心目中，有一定定位。不少青年“唱片骑师”成为听众偶像。如林姗姗、邓丽盈、邓蔼琳、伍家廉、车淑梅、蔡枫华、黄凯芹、欧瑞强等人，成为家传户晓人物。有不少这些当红DJ，更因此而顺势加入音乐行业，成为歌星。像何嘉丽、蔡枫华、王雅文、麦洁文、曾路得、明哥、温兆伦、黄凯芹、欧瑞强、周慧敏、林忆莲、林姗姗、汤正川、夏妙然、软硬天师等，都曾任电台唱片骑师。DJ成为偶像，偶像变作歌星，更上一层楼成为偶像中偶像，自然令青少年心生向慕，也间接促成了香港音乐的蓬勃。

总体来说，DJ到歌手走了这样一条路：演唱广播剧主题曲——参与电台灌录的唱片合集（如商业电台1980年推出的那张著名的由13位唱片骑师参与的《六pair半》专辑）——发行个人唱片。不过，也有本身是歌手出道，加入电台工作，其后再返歌坛的，如蔡枫华、麦洁文。

有人问了，DJ纷纷变成歌手，是否对其他歌手不公平？这个问题问的好，因为当年咨询不发达，电台是歌曲传播的主要途径，“自己人”出唱片，难免会有私心，在时段及频率上予以照顾，那么其他歌手的资源就被挤占了，因此常常受到非议，比如某年林姗姗的歌曲《劲草娇花》，所属电台的播放次数竟然达到了“一日能闻千百回”，十分夸张。

1988年，爆发了Beyond乐队和香港电台的纷争，Beyond乐队认为，香港电台在节目中大量播放旗下ＤＪ歌手的歌曲，是为公器私用。香港电台自知理亏，立即减少了黄凯芹新歌的频率，而原定于那时发片的旗下DJ阮兆祥和周慧敏，也暂缓计划，以避风头。

所以，正如有人所说，ＤＪ进军歌坛，从来都是矛盾重重的，一方面是有同事的友情帮助，但做得太着迹，外头的压力却不会少，另一方面，友台又未必如此朋友，肯播来自其他台ＤＪ的新歌。

今天说的张丽瑾，是商业电台的唱片骑师，主持的节目有《飞越癫狂院》，其演唱的歌曲，目前能找到的仅这首《留给最爱的说话》和几首儿歌，但只一首就成了经典。

《留给最爱的说话》是同名广播剧的主题曲，收录在1989年商业电台《叱吒新一代》集锦唱片里。1999年，张柏芝曾翻唱了该曲。

《留给最爱的说话》之所以能成为经典，除了张丽瑾的深情演唱外，郑丹瑞的口白也是重要因素。郑丹瑞可比张丽瑾名气大多了，熟悉香港流行文化者应该认得此人，他既是香港著名主持人，也是一名导演、编剧和演员。郑丹瑞唱歌不行，因此经常跨刀给同事们念口白，如何嘉丽的《无可奉告》，曾路得的《给最爱女儿的说话》、《给女儿的信》，以及这首。

香港某报一位知深人士评价《留给最爱的说话》时提到：那情深意浓、独一无二的文艺式独白，只有郑丹瑞才能做到，才能感动人，要是换了别人，便是搞笑了。

名嘴功力，确实不是盖的。

而张柏芝版的《留给最爱的说话》，口白是陈晓东，当时二人应该刚刚恋爱，或者因此歌而结缘也不一定。

郑丹瑞，你一定在很多老港片里见过他