川端康成哪年得诺贝尔文学奖（川端康成吞气自杀）

1968年，69岁的川端康成凭借《雪国》《古都》《千只鹤》，成为第三个获得诺贝尔文学奖的亚洲人。

获得大奖4年以后，川端康成却在家中吞煤气自杀。

被发现时，川端康成的遗体出现在自己新买的屋子里，身上着西装，一旁还有刚开封的威士忌酒瓶和酒杯，看来川端康成已经以坦然地心态面对死亡，用最温柔的方式，留给我们一个优雅的背影，悄无声息地走了。

他离开前的最后一句话，是对佣人说：“我去去就来。”

去去就来，多么温柔的一句话，不给人呢留有一丝准备，川端康成果断做出了自己的决定。回顾他的一生，似乎一直都是在这种色彩当中度过的。

在日本，川端康成是日本文学界“泰斗级”人物，新感觉派作家，著名小说家。早年第一部处女作《伊豆的舞女》，就让他吸引了日本文坛的热烈关注。

川端生活在一个没有年轻女性的家庭，极少接触光鲜亮丽的年轻女性，他看到的只是老迈无力的祖父母，在童年和少年时期，没有母亲的陪伴。

早年他被传为是同性恋，实际上是因为心理上的恋母情结使川端康成的爱恋对象发生了偏移，川端康成爱的还是女性。

短篇小说《伊豆的舞女》是川端康成早年脍炙人口的名篇。小说描写了一个青年学生和一个游走四方居无定所的卖艺舞女—阿薰在伊豆汤岛邂逅相遇的动人故事。

读者们沉醉于故事中少男对少女的爱情，但在爱情背后，书中这种情感实际上是作者长期以来所形成的恋母情结在女主角阿薰身上的继续。

“我就这样和舞女面对面的靠近在一起，舞女把摆在她同伙女人面前的烟灰缸拉过来，放在我的近边，我还是沒有开口，那舞女看去大约十七岁，她头上盘着大的出奇的旧发髻，那发式我连名字都叫不出来，这使她严肃的鹅蛋脸上显得非常小，可是又美又调和”。

这是《伊豆的舞女》中，少男少女第一次见面的场景。从第一次的描绘中，我们可以看到一个成熟的女性形象，突出的是那个盘在头上的旧发髻，这种发髻是成熟女性才会盘的样式，十分符合作者对于母亲替代角色的期待。

恋母情结中有一个表现就是对母性对象的占有，但是这种占有欲，更多的是一种精神上的独占情结，不希望别的男性染指但又与纯粹的性占有不同。

所以当他知道舞女其实才十四岁。他只是不停地大笑，他可以纯粹地依恋着舞女，再也不用担心舞女会被别人占有，而自己也可以摆脱心理负担。

主人公享受薰子的陪伴正如孩子享受母亲的陪伴一样，作者需要的就是这种来自母亲的照顾和陪伴。他独自去电影院时，女讲解员在灯泡下念着说明书，他立即回旅馆，好久好久眺望着这座夜间的城市，城市黑洞洞的。

“我觉得从远方不断微微地传来了鼓声，眼泪毫无理由地扑簌簌落下来。”这种失去依托的孤独感只有薰子能暂时让他忘却，因为薰子就是母亲的替代，孩子失去母亲，享受母亲的关爱受到阻碍自然会无所适从。

作品中的舞女境遇凄楚，地位卑微，受尽歧视。但是薰子并没有表露出对生活的悲观失望，反而把生活过的很有乐趣。

相比于主人公孤儿性情的沉重压迫，薰子过得很轻松，这正符合作者对于坚韧不拔的母性形象的幻想，在一路上作者享受着薰子的照顾像儿子享受母亲的照顾那样自然。

总之《伊豆的舞女》作为作者的自传性回忆，可以作为窥探作者内心隐秘的一扇窗口。因此通过对主人公对舞女身体和精神的依恋的分析，可以确定《伊豆的舞女》表现了作者的恋母情结，而不是通常意义上的少男少女的浪漫恋情。

薰子作为作者恋母情结的承担者，作者给它赋予了母亲具有的品质，困苦中不消沉，坚强乐观，最主要的是能喚起别人心中美好的感情，通过薰子一路上的陪伴，作者从她身上得到母亲的关爱，改变了作者消沉的孤独感。

《伊豆的舞女》写于川端康成的一次旅行之后，一经问世就令川端康成大红。

此后，川端康成的作品一经发表，他的读者们就会争先捧读，因为，在川端康成的文字里，我们似乎总能找到自己的影子。

在川端康成的世界里，读者心中那些隐秘的、自己都不曾发觉的角落，就在川端康成的温暖呢喃当中，一一被照亮。

如果你也想了解川端康成笔下的世界，我建议你看一看下面这本书，除了《伊豆的舞女》以外，还有川端康成的诺贝尔奖作品《雪国》《千只鹤》，都被收录在下面这本书中。

这部川端康成作品集，29元，就可以让你读到川端康成所有的经典之作，非常划算！