关于京剧的历史文化（是古代戏曲发展的顶峰）

京剧自从出现以后，以飞快的速度传播到国内国外。无论是唱腔，还是奏响的乐器，京剧都以其独特的表达能力，将故事演绎的或豪放，或婉转，极为魅力的表演让人印象深刻，是中国古代三大国粹之一，与中医、国画地位相同。

京剧的形成和发展极具戏剧性，在封建社会，尤其是皇权高度集中的清朝，高压的环境之下，京剧是如何产生的呢?京剧的形成和发展不过一百多年的历史，但是由于它吸取了众多传统戏曲艺术的精华，所以影响很大。因此，研究京剧的形成与发展，有利于了解当时的社会背景，也兼有对中国传统戏曲的研究。

京剧的形成既与当时的政治背景有关，也与当时的经商背景有关。政治背景是乾隆的八十大寿，这在当时是清朝的大事件，全国各地无不热闹。

值此之际，扬州盐商组织了一个名为“三庆班”的戏曲班子为乾隆祝寿。令人意想不到的是，由于三庆班的表演出神入化，曲调优美，传唱度高，因此受到了京城人民的喜欢。

所以在祝寿任务完成之后，三庆班就留在了京城。三庆班能够受到人们的关注，出了表演的内容和风格精彩之外，更与一个人的努力分不开，这个人就是三庆班的班主高朗廷。

史书记载他唱腔优美，令人忘却于表演舞台之上，身段婀娜，有似流水般婉转。他还擅长将戏曲做出改革，既有对传统戏曲中优良成分的继承，也有对时下新事物的融合，深受人们喜爱。

《扬州画舫录》记载：高朗亭入京师，以安庆花部合京、秦两腔，名其班曰‘三庆’。

其实，在入京表演的戏曲班子当中，不仅有三庆班，还有四喜、春台等多个外地戏曲班子入京。这些戏曲班子之间互相竞争，不断发展，在为京城人民送上精彩曲目的同时，也在不断的进行创新发展，不断的寻求新的突破。

在这种背景之下，原本京城内的戏曲班子毫无竞争之力，只能归附于他们。归附的结果就是给这些外地班子带来了不同的戏曲体裁，因此这些外地班子能够博采众长，汲取不同戏曲题材的长处。最终，在道光年间，京剧终于诞生了。

二、京剧的发展

京剧从表现形式到内容，都具有丰富的内涵，并且加上汲取了传统戏曲的精华，以及后人的不断创新发展，促使京剧的内涵不断得以发展，既融合了传统精髓，又迎合了时代特征。

唱念作打是京剧的四种表现形式，将口传的多种形式表现出来，不论是唱曲还是念白，都需要演员注重感情表达。

另外，在肢体动作上，主要修饰表达的内容，然后设计动作，起到加强情感表达，或是衬托作用。京剧表演十分看重角色的扮演，主要分为生旦净丑四大行，其中每一个角色内部又分成了众多不同的角色，这样做的目的是为了让更加精细的刻画人物，以此用更加精炼的表演吸引观众。

京剧另一个重要特征是脸谱，脸谱又诸多划分，不同的颜色代表了不同的涵义，例如红色的脸谱往往代表了忠义，代表人物有关羽。

不同的脸谱表达了不同的意义和思想感情，能够帮助观众更好地理解角色的心理活动和个性特征。京剧在古代具有代表性的人物是“同光十三绝”，在近现代的代表人物则更多。

他们不仅将人物角色表演的令人深刻，也起到了京剧传承的作用，对后世影响极大。

结语

京剧不仅是一种传统的戏曲模式，在近现代的影响也很大，例如著名京剧艺术家梅兰芳，他面对日寇的胁迫，毫不妥协，展现出了中华传统的顽强抗争的民族精神，至今影响了很多人。

另外，京剧本身作为一种戏曲形式，在传播传统戏曲的同时，不断博采众长，戏曲其他戏曲的精髓，同时自身又能够专注时代特征，生产深受人民欢迎的作品，体现出了中国传统文化的与时俱进。

由此可见，京剧既体现出了中华传统艺术发展的特性，也体现出了中华民族顽强拼搏的民族精神，是中国宝贵的精神和物质文化遗产。

参考文献：

《扬州画舫录》

《清史》

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