9部刷新票房纪录的高分电影（上映三天票房破4亿）

这部春节档口碑大片，开始逆袭了。

豆瓣8.5，猫眼9.5。看过的人，个个热血沸腾。

票房，从初一的第五位，上升到初三的第三位。

什么来头？导演说，当时还没到军舰里的陆战队出去救人这个程度，但如果需要的话是肯定会去的。中国海军已经跟当地政府说好了，万一有情况肯定要派人进去救人。

“所以我其实是拍了他们预估的事情，现实没发生，我就让它发生在电影里了。”

对，这个现实，就是2015年3月29日发生的"也门撤侨"。

这部电影，就是林超贤导演的《红海行动》。

难怪林超贤说，要用一生一次的劲头去拍，这样的电影，香港电影不可能拍到，一辈子都可能不会有机会拍了。

这么大阵仗，电影到底怎么样？

毫无悬念，这是那种一秒都舍不得错过的电影。也是最极致的战争动作电影。

“局座”张召忠说，从头打到尾，中国电影很少能这样。

导演陈嘉上说：“从第一分钟一只燃到最后一秒，全程用动作讲故事。湄公河行动对比起来算文艺片了。”

而我想说的是，这部春节档电影真的很一般，不过就是为国产大片争了口气而已！够硬，够劲，够长脸！

够中国！

林超贤好样的！这才是我想看到的国产主旋律战争大片

整部电影的故事，一句话就能说完：一支8人组成的蛟龙突击队，前往恐怖分子内部，救同胞！

为什么是林超贤？因为这部电影，只有林超贤能拍。

别的人都不行？不行。因为这部电影，连剧本都没有！

没剧本？港片的飞机仔？真不是。

实际上，80后军旅文学领军者、曾在海军服役的冯骥先行撰写过第一稿完整剧本，但后来，全改了。

为什么？整部片，实景拍摄拒绝绿幕。

剧组去到了北非摩洛哥。拍摄中的战火、炮弹都是真的，炸掉的楼是真的整栋都炸掉，现场情况全部在飞速变化中，照剧本拍？休想！

唯一的办法，是边拍，边改！根据现场情况，实时调整。所以能拍出这部电影的，不能只是懂军事，他必须是军事死粉。

而这部戏的导演、编剧、动作设计林超贤，在香港拍《飞虎》的时候，已经对所有的军事器械，如数家珍。

他来拍，这部电影，才可能拍的出来。

结果，不仅拍出来了，更实现了国产军事动作片的全面升级。

配置上，首先升级。

长达4个月的非洲实景拍摄，一场戏集结了1200名群演，剧组为本片准备了四五十种真实枪械，三万多发子弹，更不用说，那些雷德利斯科特《黑鹰坠落》之后全世界动作电影都再没出现的大阵仗。

“战场”，同样升级换代。

剧组，原本想去本来就有很强烈的战火边缘气息的约旦，后来想想不行，剧组500多人，万一真的打起来，就都交代进去了。

结果，林超贤导演带领团队去了摩洛哥，从陡峻高山到荒芜沙漠，从繁华城市街头到落寞古城老巷，全部，给观众来真的。

怪不得，女演员带咖的只有一个海清，这样的拍法，哪个小花能扛住半天？

但装备再好，战场再打，要打一场好仗，最重要的还是这个：打法！

在《湄公河行动》中，林超贤尝试过：丛林战、闹市突围战。

明显，没玩爽。

到了这一部，他立马搞了一场大事——把《兵临城下》、《黑鹰坠落》、《拆弹部队》、《拯救大兵瑞恩》这些好莱坞战争片里，只要你听过的战法，全部来一遍。

有多嗨？用林超贤的话说，它的武器、场面、规模和动作量都比《湄公河行动》提升了10倍以上。

是什么概念？"海、陆、空三线调度”，把中国海军海陆空的各种作战效果，全体现出来；

所有战争场面，包括巷战、海战、狙击战、沙漠战、坦克战，全部用上。

所有的武器设备，坦克、飞机、直升机、无人机、火箭炮、迫击炮，全都使上。

一次过，把导弹拦截系统，精确的远程炮击系统，舰载无人机技术等众多现代化军事技术，全耍一遍。

常看动作片的都知道，要拍出一部够硬的军事动作片，可不是升级武器装备那么简单。因为它对故事背景、节奏把控、时空发展格局的要求都很高。

即使抛开华语电影过往的军事动作片成绩，放到全世界来说，这都是一块不太好啃的硬骨头。好莱坞能玩好这种类型的，也只有雷德利斯科特、迈克尔贝这些王牌动作片导演。

因为，军事 动作——玩得好，那就是排山倒海。

玩不好，那就是兵败如山倒。

最难的还不是动作，而是如此在持续性的动作场景中讲故事、塑造人物，甚至弘扬主旋律。

林超贤，给咱们华语动作片长脸了。

文戏被化繁为简，脉络不复杂的前提下，逻辑也保持严谨：动作动机、营救手法、战术进程，面面俱到，行云流水。

同时，故事进展与动作场景紧密结合：从闹事转移，到深入虎穴，到最痛快的，追击恐怖分子，动作与故事主线有机结合。都被林超贤用强烈的视觉画面表达出来。

复杂的现代战争（爽，终于能在华语动作片中用到这个词了），瞬间变得立体——整部电影，也成为也门撤侨未发生的危机场景的沙盘推演。

林超贤，真是把华语主旋律动作片，玩得更6了，也把华语动作片的动作水准，提升到了一个比肩好莱坞的水平。

够意思！

吊打《战狼2》？和这部电影比起来，《湄公河行动》成了文艺片？

现在就可以肯定的是，《红海行动》，无法复制。

任何的跟风复制，都是对过往成功案例成功元素的拆解。

而《红海行动》，无法复制，无法拆解。

因为林超贤拍摄的动作场面——前无古人，后，只怕是也难见来者。

就像《战狼2》的精华，在于吴京式的动作场面。简单、爆裂、尽皆过火，如同一场荷尔蒙的狂飙。

而《红海行动》的魂魄，就在于林超贤式的动作场面，精密、完整、步步为营。好比一场真正的现代战争。

说的更直接一点，《战狼2》，是无限突出一个个体的战斗力，一个人单挑一支部队，令人血脉喷张、毛孔放大。

而《红海行动》，是把一个国家海军的战斗力，浓缩到一个8人小队里，一群人，展示一支军队的战力与配合。令人屏息凝神，又，热血沸腾。

这么说，还不够过瘾。干脆，说说全片最重要的三场动作戏。

它们都有一个共同的特点——最关键的是章法和节奏。

第一场动作大戏：闹市撤侨。

这是蛟龙小队第一次上岸执行任务，必须在敌军强大火力中，从闹市区撤离侨民。

这场戏，与其说打的是火力，不如说打的是空间。

这一部分在摩洛哥的卡萨布兰卡街市拍摄，枪战，力求真实质感。

移动中，8人小队呈战术式前进，一个直身、一个蹲低，保持视野开阔。

位置交叉重叠，抬高武器，保证枪口一致对敌。

开火时，R93狙击步枪、95式自动步枪、PGR火箭筒等各种专业枪械轮番上阵。

不同枪支的声效、视效，甚至火花形状，不尽相同。

为还原交火激烈，穿梭在战场的弹道，都清晰可见。

没有吴京式飞天遁地的动作设计，也没有吴宇森浪漫至极的豪情盖天。

但林超贤的动作场景，踏实、真实、夯实。

甚至制造出纪录片式、身临其境的现场感。

凌厉的剪辑，全程突突突，让你的感官不容一刻喘息。

整个动作场景，简洁、有力。

这样就行了？告诉你，这个场面，在三个大场面中，算最差的。

不能不提片中的全片动作戏第二名：敌营营救。

这一场，蛟龙小队要深入腹地几十公里去营救一位被恐怖分子俘虏为人质的女侨民。

深入敌阵还不算糟，最糟糕的是偷袭变成了被伏击，政府军损失殆尽，只余下小队幸存。

敌方地形占优势，人数占优势，我方几乎是绝地反击。要在对方强大的火力覆盖之下，消灭狙击手、摧毁迫击炮阵地、抵御敌方潮水一般的攻击，还要救人，简直是不可能完成的任务。

可是不好意思，对方遇到的是中国军人，还是中国军人中精英中的精英。恐怖分子火力再强，还是死定了。

精彩的动作戏不在于满和多，而是懂得挑逗观众情绪。像一场营救，起伏有致、张弛有度，才能一击即中。

《红海行动》的动作戏，正是做到这一点。

每一场都经过巧妙设计，让观众的情绪掉到嗓子眼上。

很多人想到了《兵临城下》，的确，这是一场狙击手之战。只有干掉对方狙击手，行动，才有成功的可能。

桀骜不驯的狙击手顾顺和略显胆怯的观察员李懂，一人狙击，一人瞄准。先透过瞄准器，确定敌人的方位和数量。两个人的配合，从磕磕碰碰，到严丝合缝。

一声枪响，双方狙击手开战。

不需要航拍、不需要千军万马。静静的对决，照样跌宕起伏。

但，这，还只是前戏而已。

更难的，还是救人。一般的好莱坞大片，双线叙事，交叉剪辑，节奏不断勒紧，已是不俗。

林超贤呢？四线并进。

救人、策应、联络、突围。

四个战场，四个空间，八个军人，上百恐怖分子。

空间，营造悬念，节奏，引发张力，场景，推动情节。

极快的剪辑，“咔嚓、咔嚓”的音效，凌厉的视觉效果，，往返、回环、呼应，让观众不自觉揪心。

这就算完了？大牌还没登场呢？

真正的高潮，是“临沂”舰炮轰恐怖分子阵地，这一次喊出开火的，你们熟，《湄公河行动》里的张涵予。

国家力量一出手，恐怖分子，被轰地土崩瓦解。

这场戏，燃到爆！让人想反复看十遍。

完了？还没完！最后还有一场沙尘暴奇观。沙尘卷地，大戏收场。

只能说，这是国产动作电影，一次历史性的突破了。因为国产动作电影，终于打出了现代战争的真实与复杂。

可是在我看来，全片最好看的动作戏NO1，还是最后一场追击恐怖分子的战斗戏，妈呀，太燃,太过瘾了。

怎么拍的，不说了，自己去电影院看去。

只想说，全片五场动作戏，都不是为打而打，这里面有感情，有人物刻画，有情节推进。

不同的空间、不同的任务类型、使用的兵器的种类也不同。

林超贤的拍摄手法，也用到了大全景航拍、中景跟拍、特写的快速切换等等，把大片的视听刺激充分调动起来了。

但归根到底，不变的是那种华语动作片的大格局、国际范儿，从当年的走肾到现在的走心。

真的，是放到国际影坛，都不带怕了。

张译黄景瑜够硬，但最让我感动，还是这个爱吃糖的汉子

够劲的，不仅是动作，还有人。

一个粗糙但也到位的比喻，《战狼2》是孤狼挑战狼群，《红海行动》就是群狼捣破虎穴。

镜头里的，有一个算一个，个个，都不丢中国军人的脸。

镜头下，演员有一个算一个，个个，不丢演员的脸。

先带你们见识几个中国演员——

菜农张译。

1997年至2006年服役于北京军区政治部战友话剧团，军人身份，扮演队长，顺便种菜。

去非洲几个月，只有肉但没有菜，张译就种了三个月的菜。

玩命鲜肉黄景瑜。

黄景瑜，过去当然没拍过这种动作戏，白天体感温度40度，夜晚温度骤降，即使全副武装也经常被冻得瑟瑟发抖，黄景瑜有一场高海拔的山路追逐奔跑戏，几条拍下来就全身无力，腿不停抽筋，快死。

但，这个鲜肉，撑下来了。

现在，带你们见识几个中国军人。

队长杨锐（张译 饰），负责全队指挥；副队长兼爆破手徐宏（杜江 饰），负责拆弹及侦察；狙击手顾顺（黄景瑜 饰），负责高点掩护；观察员李懂，协助狙击手作战；机枪手佟莉（蒋璐霞 饰）、张天德，负责冲锋；医疗兵陆琛，负责救助；通讯兵庄羽，负责联络。

对，一个完整的战术分队。

有嘶吼的。队长杨瑞，在惊觉自己陷入埋伏圈后，声嘶力竭的呐喊，绝处求生的反击。这个中国军人，有血性。

有爆破的。爆破手徐宏，公交车拆弹，屏息之间，生死轮回。这个中国军人，有静气。

有格斗的。机动手佟莉，最后一场戏，与恐怖分子的徒手搏击，一个女儿身，把穷凶极恶人的恐怖分子打得满地找牙。这个中国军人，有志气。

最令人泪目，冲锋手石头。

那个在他牺牲之后，佟莉浑身颤抖着将一颗糖塞入他嘴里的场景，不知道该不该推荐你们看，我想，这应该是春节档最令人动容的场景，没有之一了。

舍身而忘死，这个中国军人，有骨气。

一部动作电影，只有动作，没有人，只是上品，不是佳品。

《红海行动》的文戏部分，不能说完全没有问题， 但这群中国演员，是真的玩命去演了一部电影，而且我敢说，他们真的演出了中国军人的魂魄。

他们的演出可以告诉观众，有这样一群中国军人，这个国家，有多可爱。

就算输掉春节档，它还是我的国产片年度第一，因为它让我觉得当一个中国人：太燃了

《红海行动》，当然不完美。

林超贤的电影，一直有重武轻文的问题，这部电影，这个问题更加明显。

此外，138分钟的电影一直嗨到最后，没有鲜明的节奏起伏，也就使电影没有一个真正的高潮段落。

但，这个越来越善于拍摄主旋律的香港导演，终于在全世界独一无二资源的支持下，将华语动作片，拓展到了一个前所未有的宽度，又达到了一个新的动作高度。

当好莱坞动作片日益式末途穷，反倒是国产动作片，交出了2018年目前为止，最牛的动作场面，这件事，挺解气的。

但对于我来说，这部电影更牛逼的，还是终于拍出了一个国产电影少有的英雄群像。

没有一个蛟龙突击队的成员会用这个词来形容自己——英雄。

但每一个看过电影的人，肯定会认同，这群人，每个都是英雄。

林超贤显然深入了解了也门撤侨，并且拍出了一个虚构的危机救援故事。他镜头下的人物，也是过硬的，真实的蛟龙突击队员看了，评价概括起来一个字，“真”！

于是，我们在影片中看到了一群有趣有爱有责任的普通人，只是他们的工作是深入虎穴，营救自己的同胞。

对于他们来说，这是职责，但看完影片后，每个观众肯定会有这样的感受，不论中国人在全世界哪个国家，遇到什么危险，今天的中国，都有足够的国家力量，去把你营救出来，不管这会招惹什么人，遭遇什么麻烦，碰到多大的风险和危机。

因为营救每个遇险的海外国民，就是国家任务。而执行这个国家任务的蛟龙突击队，就是国家英雄。

很多观众会将《红海行动》这类电影称为主旋律电影，但这一次的主旋律，真的和过去那些不一样，甚至和《战狼2》也不一样，因为它更加真实。

这些英雄不是铜头铁臂，面对枪林弹雨，他们也会怕，也会死，但是为了救回我们的同胞，完成国家任务，他们无惧去死。就像影片中记者夏楠说的那样：“总有一些事，比生命更重要啊。”

这就是英雄。

故事的开篇发生在海上，结束依然在浩瀚无垠的大海之上。这个设计，赞爆。和平年代，大海广袤，正是因为有这群海军，以及这个部队背后的国家，中国人才可以天南海北地行走，因为他们知道，背后，有国家保护他们，有“中国海军接你回家”。

这部电影放到春节档，未必是最正确的选择。因为影片的战争场景，太真实了，而真实的战争，注定要流血，甚至牺牲。而中国人的春节，忌讳流血，忌讳“死”字。

因此这部电影口碑再好，恐怕也很难复制《湄公河行动》的票房逆袭神话了。

但，那又如何？

好电影的价值，不一定是完全可以靠票房衡量的。

所以——没必要用所谓的票房胜负，来评判一个春节档电影的胜负。

商业电影都有自己的故乡和远方。有些电影只在乎票房的故乡，另一些，到达的是华语商业电影从未达至的远方，而只有这种敢于冒险的电影多一些，华语电影才能真正抵达自己的星辰与大海。

就算这部电影输掉春节档，它还是我的国产片年度第一。因为终于有一部电影，为国产大片争了口气。

就像林超贤说的，还是要有一些配得上这个时代，配得上中国观众的电影，让观众离场的时候，为这个国家自豪一下。

林超贤说到，也做到了。

好解气啊！终于有一部国产大片见得了人了！这样的电影，还不逆袭？

,