华晨宇舞台上的王者（歌手里的王者华晨宇）

我要从南走到北,我还要从白走到黑。

我要人们都看到我,但不知道我是谁。

2013年，湖南卫视《快乐男声》舞台上横空出世一个倔强少年；2018年，《歌手》舞台上少年再度归来，直到终极补位场，他再度唱出那首比赛时演绎过的经典名曲《假行僧》，用最简单纯粹的方式传达自己的初心。

他就是华晨宇，那个活在自己音乐世界里的“另类”男孩。

在这期节目中，华晨宇没有预想过自己能得到第二名的好成绩，就像乐评人说得那样，他就是属于喜欢的人爱到极点，不喜欢的人望而生畏的歌者。

但花花选择在《歌手》的舞台上完成一次自我救赎，用他最擅长的音乐。

在小时候由于家人工作繁忙的缘故，华晨宇自己时常一个人独处，长此以往他开始处于渴望关爱却又害怕被伤害的矛盾之中。

音乐成为华晨宇最好的朋友，用他的话说，每当一个人用音乐当作发泄的出口后，会觉得格外爽快。

作为补位歌手来到《歌手》这个舞台，华晨宇并没有胜负心，直言“不是来比赛而是唱歌的。”

有人说华晨宇年纪轻轻太“佛系”了， 可对于他而言，在《歌手》上改编的每一首歌，都是他想要抒发的情感。

在今年《歌手》的舞台上，出现了一个顶级大魔王Jessie J，前几期，她几乎战无不胜，以Slay的姿态称霸这个舞台。

但谁也没料想到，90后的花花终结了这位女王的三连冠，自己登顶王位。质疑便随而来：华晨宇凭什么赢过了Jessie J？

这样的声音似曾相识，同样是在当年湖南台的舞台上，当华晨宇在海选时一首《无字歌》唱闭，唯有评委尚雯婕对他全程力挺。

“你是个天才”。——尚雯婕如此在《快乐男声》舞台上称赞华晨宇时，大众那时似乎还get不到他的厉害之处。

“听不懂”“小众”......大部分人给华晨宇贴上了晦涩的标签。

五年后，华晨宇坦言自己变得更成熟，与此同时音乐市场变得更多元，大众慢慢接受不同形式风格的乐曲。

阻击Jessie J夺冠的那场，华晨宇唱了一首大家熟悉度较高的《齐天》。

作为电影《悟空传》的主题曲，不仅表达出了孙悟空的悲壮、迷茫和愤怒，更是唱出了华晨宇自己的少年英气。

即便是那样熟悉的作品，华晨宇为了在舞台万无一失，彩排阶段的他还是不断与乐队磨合，坐到观众席去听自己的即时录音，对自己没有丝毫的松懈。

才华横溢，但不代表不需要努力。

出于对周杰伦的喜爱，华晨宇在《歌手》第六期改编了周董耳熟能详的歌曲《双截棍》。

西方元素、摇滚、中国风，华晨宇以自己的心性再创作，的确让人听出了新滋味。

连音乐博主耳帝都忍不住称赞这首歌，说华晨宇的《双截棍》版本仿佛是给人下了迷魂散一般，完成相当出色。

另一首是华晨宇改编的《山海》，耳帝看预告本以为华晨宇会唱“糊”，但没想到看完他完整的表演，颠覆了自己的刻板想法。

就像网友所说——《山海》的原版丧，颓败，是“我给不起”。而华晨宇的版本更多是自我叩问，迷惘，冲撞，撕掉伪装，是“转身向大海走去”。

令人印象深刻的一期，是华晨宇临时换歌唱陈粒的那首《易燃易爆炸》，了解原因后，真是让人动容。

《易燃易爆炸》的作词人尚梦迪是华晨宇的粉丝，尚梦迪前不久因病去世，华晨宇为了缅怀这个女孩决定临时换歌。在这首歌里，似乎能听到音乐人之间的惺惺相惜。

回头想想，大众对于华晨宇的“错意”正在逐渐瓦解、改观，读他第一遍时脑海里往往充斥着“魔音、疯癫”，但细细回味几轮下，就会明白他对于音乐的崇敬。

从《快乐男声》走出来之后，华晨宇的生活依旧与音乐紧密相连。为了更好地提升自己，他还远赴美国去学习，每天晚上八点睡早上五点起，回归到一个学生的状态去汲取养分。

在这五年间，华晨宇一路成长，得到了许多圈内人的肯定。

李玟说内地新人她觉得华晨宇特别棒，喜欢他的原创作品。

对于姚谦来说，华晨宇有一种非特殊的磁场吸引着他。

在音乐人郑楠看来，和华晨宇相处没有压力，他对于音乐有着自己的想法，作品Demo完成度很高，让制作人省心又省力。

韩国男团EXO成员朴灿烈也忍不住表达自己对华晨宇的欣赏，直言想要和他交朋友。

作为年轻歌手里的佼佼者，华晨宇是被外国人都肯定的中国歌手。

就如这次他改编的《假行僧》刷爆了外国的油管，很多外国粉丝都为他打气。音乐无国界，华晨宇也的确有走向国际的潜力。

李维嘉说华晨宇参与《歌手》，是他重新回娘家，把这些年的积累通通展示出来。

在这样的舞台上，华晨宇的光和热展露无疑，他的每一次声嘶力竭直指人心，褪去稚气，更有王者的风范。

可对于华晨宇来说，坚持自我是他从未改变过的方向，不论是自己创作的歌曲还是在《歌手》上改编的音乐，他不会迎合大众，不会刻意讨好。

可每一次登台，我们还是会期待，他到底还有多少实力没有托盘而出。

是的，他天生为音乐而生，叫我们的目光无法离开他，享受着他的散发的光芒。

《歌手》已进入尾声，愿华晨宇再用音乐“燃炸”我们的耳朵，点燃心里的那团火。

,