音响测试工具（高档音响测试利器）

Blade Runner Vangelis

(Audio Fidelity AFZ154)

※SACD/CD Hybrid

『银翼杀手』的音乐，过去至少两次被用在汽车广告上。因此，即便不知道它是电影音乐，不知道作曲是谁，大部分的人应该都有听过。电影『银翼杀手』少说也有5个不同版本，1982年剧场公映版的结尾处，高空拍摄的山峦起伏前进画面中配上的就是使用在广告里的曲子（SACD的Track 11），顺滑的疾走感和主人公的焦躁被鲜明表现出来。

此外，在2012年召开的伦敦奥林匹克运动会的开幕式上，Simon Rattle指挥伦敦交响乐团演奏1981年电影『烈火战车』的主题曲，「Title's」的管弦乐编曲版本。实际上这次户外演奏中，包括出演憨豆先生的Rowan Atkinson弹奏键盘，事先准备了录音用以替换，各竞技表彰仪式上也播放「Title's」，这首曲子成为了伦敦奥运会的主题曲。

『烈火战车』是以1942年挑战巴黎奥运会的意大利运动员们为原型的意大利电影，为「Title's」等音乐作曲，合成器演奏的Vangelis是希腊人，从1974年开始（1987年为止）以伦敦为根据地，原创专辑包含日本在内为各国的电影制作音乐。他和肖邦、斯特拉文斯基一样，残留浓郁的故乡情结的同时也成为了世界主义者式的流亡作曲家。正因如此，电影的舞台是像乌托邦化的2019年的洛杉矶（『银翼杀手』）、20世纪中期的南极（『南极物语』）、15世纪末的欧洲（『1492哥伦布』）一样，为这些空间完全不同的时空，提供毫无违和感的音乐不是一件难事吗？

Vangelis的标志，被称为「plus tone」的合成音色, 『烈火战车』的简介让人想到了奥林匹克的发祥地古希腊，『银翼杀手』中颓废的声音使得颓废感增加不少，而实际上这种声音是雅马哈在1970年后半期开发的日本生产模拟合成器CS80内置的声音。CS80在当时是颇受好评的利器，以TOTO、 Paul McCartney、Stevie Wonder为首的世界级音乐家都是用它，即使是在今天软件化的虚拟音源CS80V也依然流行。

不管有多少音乐家使用这款机器，人们很难把Vangelis的名字和CS80分开来记忆的理由是他通过触后感应功能完成了独立表现的演示。所谓的触后感应就是在叩响键盘之后再探入摇晃在声音消失之前上下调整音量，加入颤音通过滤波器改变音色的功能。CS80在复调上搭载了这一功能，使得每一个音键都有触后感应。

复调触后感应在当时是极为罕见的，现在有具备对应传感器的键盘（MIDI控制器）以后显得愈发珍贵了。对于生产商来说要削减成本，采样音源也一样，这应该就是对于合成这一词汇的追求没有那么透彻的原因吧。

『银翼杀手』这部电影的舞台是未来的洛杉矶，剧本基本上是1940年代好莱坞黑色电影（filmnoir）的脱胎换骨。夜晚的大都市，大雨，犯罪，美女这些在银幕上交会，黑色电影的音乐最适合爵士，『银翼杀手』的配乐就有一种「未来爵士」的感觉。其中也有次中音萨克斯的「爱的主题」（特地请来了英国爵士界的老将Dick Morrissey）、「Breakfast Roadrunner Breakfast Ruth」的触后感应被发挥到了极致的CS80，无论哪一方都温存着独奏乐器合奏的爵士演奏古典样式，演奏着即兴创作的布鲁斯式旋律。

Vangelis在『银翼杀手』上不光有CS80，还有音色厚重的Roland的Jupiter 4、VP330的Strings Sound、再加上Sequential Circuits的Prophet 100模拟合成器，FM音源是雅马哈GS1，音序器使用的是Roland的Puromas 预设合成器和CSQ600数码音序器。其他使用的也是当时最新的数码采样合成器E-Mu Emulator、Fender Rhodes的电子钢琴、雅马哈的CP80电子三角钢琴、史坦威的三角钢琴、Roland CR5000节奏机。

1975年开始到87年为止Vangelis的录音都是用他自己带到伦敦的私人机构Nemo Studios制作的。Nemo Studios是为了原声乐器录制的直播室，包含了上述键盘乐器以及录音器材的两间控制室。Vangelis因为无法读写乐谱，在控制室内电影的画面一边投射到电视屏幕上一边加入总谱演奏。

在Nemo Studios里，各种键盘输出加入Quad Eight的Pacifica 36通道模拟混音台，从这里输出的一部分传入Lexicon 224数字混响器，反馈到混音器里。录音机是模拟24轨机Lyrec TR532。降噪使用的是dBX Type1。监听音箱是从天花板吊下的2台Tannoy Dreadnought，3个单元分别由BGW的750B放大器驱动。为原声乐器和合唱录音准备的话筒是AKG414电容话筒为先锋，配备了森海塞尔和 Electro-Voice。

电影『银翼杀手』根据曲子追求4轨混音， Studer的4轨录音机临时被装进Nemo Studios，通常的缩混一般使用的是2轨录音机Ampex ATR100。无论哪种情况，根据配音的噪音对策都是杜比A 型降噪，限幅器使用的是UREI的1176LN。

从制作时期开始『银翼杀手』就夹杂在『烈火战车』和『南极物语』中间，电影原声带光盘并没有在当时推出，取而代之的是Jack Elliott的管弦乐队编曲版。导演雷德利·斯科特为Vangelis未完成的情况准备了数名替补作曲家，传说这也为合同带来了麻烦。Vangelis演奏的音源作为电影原声盘被华纳推出是在1994年，Vangelis管这张专辑叫做再编曲（recompiling），恐怕指的就是电影中没有使用到的曲子，以及被大量添加编辑的曲子吧。

合成器音乐指的是频率范围和动态范围的特征，Vangelis的音乐当然也不是例外。巨大的低音频发，动态音量迅速地反复增减。那是从第一轨开始显著的最厉害的动态范围内的记录，一听安静的音轨「Memories Of Green」。

这首曲子原本收录在Vangelis1980年发表的专辑『流冰原』（Polydor）里，电影中被用在了哈里森·福特将女主人公的记忆移植到了他人身上说明时候用的。使用Nord（诺德）的Stage 2键盘，以三角钢琴为样本的音源上添加镶边（加上相位效果）。Stage 2中配有三角钢琴的3个踏板功能以及踏板上下噪音再现的三踏板，即便在「Memories Of Green」中也能听到纤细控制。

对于这种音乐（合成器／Ambient／电影音乐／New Age）不太熟悉的人，节奏性的周期旋律上CS80和VP330 在交响上交插的track 11听习惯了也不错。这种带有浮游感的合成器的旋律和强烈明灭的鼓点组合，后来BradFiedel的『终结者』，Hans Zimmer的『角斗士』的电影音乐也受到了极大音响。

专辑中，先前说到的Dick Morrissey等其他一些嘉宾音乐家也添加了一些不同的口味。「Rachel's Song」中演唱人声的是那个「悲伤的天使」的Mary Hopkin。「One More Kiss Dear」看来是为节约费用而采用了1939年制作的Ink Spots的「If I did not care」，Don Perceval的演唱充满了复古感。

『银翼杀手』SACD由Audio Fidelity自2013年开始发售。母带处理首先是华纳的2 声道模拟母带开始24bit/88.2kHz数码文件制作，文件在Coherent Audio（录音棚）由Kevin Gray在模拟域重新处理，变换成DSD。CD层从Gray制作的DSD文件开始，由Gus Skinas转换到16bit/44.1kHz母带。

声音的纵向有着惊人的宽度，在此以上强烈扩展的动态范围。要释放出这些，对系统的大功率处理能力和充足的音量都有要求，如果满足那些条件，感受地板的震动，交错飞来的声之雨点狠狠打在心里。如果感兴趣的话，还是要早点购买限量版。