艺术家与他的画室（库尔贝和他的画室）

1855年的一天，巴黎世界博览会美术展开幕了。美术展在展览会的隔壁搭建了一座木棚屋，棚屋里开了一场个人画展，画展名为“现实主义—G·库尔贝画展”。自此，“现实主义”开始成为一场艺术革命的标志和代名词，艺术家个人展览也源自于库尔贝的这次举动，它是艺术家自我觉醒的开始。

库尔贝自画像

这个大胆的库尔贝就是写实主义的代表人物之一。库尔贝在展览会开始前将自己的两幅作品《画室》与《奥尔南的葬礼》送去投稿，可惜，两幅作品都落选了。在临时搭建的木棚中库尔贝举行了自己的第一次个人画展，也拉开了和官方沙龙对抗的序幕。这次画展共展出40件作品。《画室》作为他的落选作品，也参加了展览。

《画室》是一副宽约6米长3米6的巨幅创作，库尔贝创作这幅作品的初衷是为了赢得沙龙对他的承认，借此来参加1855年的世界博览会。他用了仅仅6周的时间就完成了这幅巨作。这个作品还有一个名字《我的画室——概括我七年创作生活的真实预言》。这个看似冗长的标题，却包含了他的理想，生活和艺术追求。

《画室》

这幅大画一共画了23个人物，库尔贝也将自己画进了画面之中，大家看画面的正中间位置，绝对的c位和视觉中心点，一个画家左手拿着调色盘右手拿着画笔，正在一幅油画风景作品上涂涂画画，这个画家就是库尔贝本人。他的左边站着一个孩童专注地仰头看着他作画，右边是一个裸体模特，关于这两个意象所代表的解释很多，有人说男孩代表着画家的童年，而模特象征着艺术灵感，也有的说小孩代表着无邪的眼睛，模特代表着赤裸的真实。我们在这不过度阐释它的具体意思。
我们看这幅画时目光首先被这三个人吸引，然后转向两边，我们才会发出疑问，为何画室里聚集了如此多的人，还是如此多看上去与画室本身毫不相干的人。

关于这个问题，也许在画家本人在致友人的一封信中可以得到答案：“我在中间作画。右边是我的同道﹐我的朋友﹑工人们﹑热爱世界和热爱艺术的人们。左边是另一个世界﹐日常生活的世界﹐人民﹑忧愁﹑贫困﹑财富﹐以及那些损害他们的人﹐还有生活在死亡边缘的人们。”

我们还看到风景画板的后方一个十字架上钉着一座石膏像，它是垂死的殉教圣徒塞巴斯蒂安，它也象征着已经为法国皇室艺术作出牺牲的学院派美术。它是僵硬的、与鲜活的现实生活相背离的。石膏像前方铺着一张报纸，一个骷髅压在报纸之上，意味着它已经失去了生命力。

再往画面的前方看，一个妇女弯着腿以一个看上去不算舒服的姿势正在给自己的孩子喂奶，她用衣服包裹住了自己刚出生的婴儿，想用自己的身躯为他抵御风寒和这个底层社会的悲惨。她边上的带黑色高帽的男子和对面的商人则代表着另一阶层，他们面前的地上散落着一堆物品，吉他，帽子，短剑，这一切体现了强烈的实在感，它们深深地吸引了我们，试图描写现实性寓言的库尔贝结果使他成功的却是“寓言性的现实”。

我们再来看右边的画面，他们看上去似乎和左边的不太相同，他们中有部分人一直盯着坐在中间的库尔贝画画。最右边站着的一男一女是以美术爱好者的身份来到画室的，他们右边正在低头看书的男子，正是库尔贝的好友——诗人波德莱尔。远处的一些人也是库尔贝本人的朋友，有蒲鲁东，尚弗勒里等。如果说画面的左半部分体现了他对社会生活的关心，那么右半部分则是库尔贝个人现实生活和精神世界的某种再现。

《碎石工》

从《画室》这幅画里我们可以看到库尔贝绘画中的社会性和现实性。作品看起来似乎是一张想象的画面却无一不表达了赤裸的现实。画面中描绘的社会各个阶层，都曾在他的细心观察下。他笔下的人物，不光是他肉眼所见，更是他十分熟悉和关注的群体。库尔贝自称是写实主义者，他常说他只画自己眼睛所看到的东西，当时曾有人请他画一幅天使像，他说请把天使带来让我看看，我再画。这话听上去只是一个玩笑，却是完全符合他的逻辑的。
整个作品洋洋洒洒的20多人赋予了画面特殊的含义，可是，他精心构图思索的创作却在同年的官方沙龙中被淘汰了，他的心中的忿忿不平。这才有了开头这一出，库尔贝自己在棚屋中办画展。拉开了现实主义绘画的帷幕，这更是一种革命。

《从集市归来的农民》

库尔贝的革命精神不仅体现在他的绘画创作上，更体现在他的政治生活中。 库尔贝与米勒不同，他十分关心社会生活，并且参与其中。为了使艺术担负起社会的责任，他积极参加社会的斗争实践，60年代后，他已经享有了极大的声誉。拿破仑三世为了拉拢他，曾想授予他荣誉勋章，却被库尔贝严词拒绝了。

《奥南的葬礼》

1871年巴黎公社成立，库尔贝积极支持这个无产阶级政权，并担任了公社革命委员会委员等一系列的职务。他以极大的热情实现着他的政治理想，可是好景不长，巴黎公社很快失败了。库尔贝自然也难逃新政权的处罚，他以莫须有的罪名被逮捕并且让他缴纳32万3091法郎68生丁的罚款，没收了他所有的作品和财产。1877年，库尔贝流亡瑞士后死于当地。

库尔贝的一生历经传奇，起起落落，这与他所处的时代与他自信傲慢的性格密不可分。结局虽然悲凉，却给后来的绘画革命者以启发。在他之后，法国的绘画革命才刚刚开始，方兴未艾。

文|汤嘉