阿郎的故事错过就是一辈子周润发 重温阿郎的故事

在《你的样子》单曲中循环了好几天，在不同的版本中切换，也不知道听了多少遍，略感伤情的歌曲 双鱼座超强的感受力，灵魂都飘到另一个世界里去了，开始想哭，然后大哭，然后到哭不出来。

听说秋冬交替的时候容易引发季节性抑郁，从另一个视角来感受一首歌，碰撞你心灵最深处那些隐藏的东西。我开始对这首歌及它相关的事物感兴趣，想弄清楚它为什么会让人那么感伤。

罗大佑原版的深情毋庸置疑，自己写的，感受自然也是最真最深的，我见过他在唱歌时流泪的样子，任泪水在聚光灯下流淌，似乎没想过去擦去掩饰，自然而纯粹。阳光能温暖人的身体，老罗的眼泪带给别人的是共鸣，有一种温暖灵魂的力量，正如这首《你的样子》。

林志炫是那种实力派唱将，抛开网上各种关于他正面负面的新闻，只觉得他对唱歌这回事是认真的，感情到位，跟着他的调一起唱会很过瘾，可以当做一种发泄，关键是他吐字非常清晰，而让人听懂也是对一首歌最基础的鉴赏。是《你的样子》除罗大佑以外最受欢迎的版本。

说起吐字非常清晰，齐秦也算一个，有个时期特别喜欢他的歌，他的声音中有着不一样的温暖，少见的清透和干净，就算是《狼》，也在嘶吼中透着一点无奈的温暖，温暖了那个时代的我们，直到现在。不管生活中有再多的变故，他的歌始终平和温柔，仿佛从未有过激动的时候。不过这首《你的样子》少了老罗的撕心裂肺，总感觉差了点什么。

尽管很多翻唱的歌都比原唱火，但这首歌却是无法动摇罗大佑原唱的地位。作为《阿郎的故事》中的煽情之作，当阿郎重回赛道，好不容易就要一家人团聚的时候，一场意外中的火光毁了这个想要重新活过的男人最后的努力，《你的样子》在火光中响起，映着头盔下流血的脸，在女人和孩子的痛哭中，男人的悲壮和无奈走到了终点……这幅经典的画面，不知道被屏幕前多少眼泪浸泡过。

1989年，《阿郎的故事》与《赌神》一起在香港上映， 1990年，主演周润发获第九届香港电影金像奖最佳男主角奖，罗大佑和许冠杰获最佳电影原创歌曲奖，张艾嘉也获得了最佳主女角提名。

时隔30年，再度回味《阿郎的故事》，影片中透出上个世纪浓浓的港剧的味道，沉淀出国人对香港最初的认知。剧中那个出色的赛车手和不羁的浪子，紧紧拴住了无数人的心，让一群在40不惑50而知天命年龄的人，忍不住热泪盈眶。而今65岁的发哥其实已经老去，只是我们的青春也早已停留在那个时代。

90年代的校园，英雄情结似乎更加浓厚，学校周边的录像室，放得最多的就是港片和007系列的美国大片，通常以别安和杰克逊的歌热场，跟着就出来刘德华、周润发。那时候的男人有更多的阳刚，生活压力也没有现在这么大，在哥哥以那种决绝的方式离开这个世界以前，真不知道还有抑郁这种病。

经历过那个很傻很真很阳光时代的人，总是忍不住地回头看。现实让我们拼尽了全力，没了依靠，没了快乐，人到中年的无奈，就像阿郎出狱后的状态。曾经，赛车是他的全部，又毁了他的所有，从头来过，不愿意去触碰那种痛，做着最平凡的工作，跟儿子过着快乐的生活。如果不是爱人的实然出现，也许终其一生都将满足在这平淡的幸福中。为了让深爱的人回到身边，让孩子有个更好的未来，他必须再试一次，用这一次换一生，不成功便成仁，冲得一无反顾。

杜琪峰把悲壮导演成了成长的必须，把无数人的痛苦摆在台面上，让你去哭或者去笑。而人们就在这哭笑中感悟人生，不知道如何总结自己一生的人，更是把某些影片当做了自己一生的总结。

爱恨情仇总是很容易打动人心，因为这是生而为人的原装配置，喜怒哀乐没有人会少经历一点，撞到你痛的那根神经，就对了。

当《你的样子》遇到《阿郎的故事》，悲情、悲剧、悲壮里更透着一股坚韧的力量！成长的路上必经的苦痛，在死亡面前都一无是处，多少人在似乎看得到头的路上蹒跚，直到一生落幕。

有过感动，至少证明活过。#周润发##八卦手册#