楚剧陈长喜经典唱段（楚剧舞台上耀眼的）

陈常喜

1965年9月出生，湖北省戏曲艺术剧院国家一级演员，中国戏剧家协会会员，中国民主建国会中央委员会第九届文化专委会委员，湖北省政协第十、十二届委员会委员，享受湖北省政府专家津贴，现任湖北省戏曲艺术剧院楚剧团党支部书记。

先后主演过大小一百多出楚剧，成功塑造了《访友》中的“梁山伯”、《庵堂认母》中的“徐元宰”、《白扇记》中的“小鱼网”、《百日缘》中的“董永”、《珍珠塔》中的“方卿”、《左维明巧断绣鞋案》中的“左维明”、《悠悠柳叶河》中的“叶怀德”、《思情记》中的“喻老四”、《大别山人》中的“王福”、《辛亥人家》中的“冯汉青”等舞台艺术形象，深受广大戏曲观众喜爱，为湖北文化的发展作出了积极的贡献。

1987年参加湖北省专业剧团青年演员比赛，获银牌奖，1991年参加湖北省首届楚剧艺术节，获一等奖，1992年参加湖北省艺术院团“新人新作”展演，获“优秀演员”奖，1992年参加湖北省剧种汇演，获二等奖，1993年参加全国地方戏曲交流演出，获表演奖，1995年参加湖北省戏剧牡丹花奖评比演出，获牡丹花奖，2000年参加湖北省第二届楚剧艺术节，获一等奖，2005年参加湖北省第三届楚剧艺术节，获一等奖，2010年参加中国长江流域戏剧节，获优秀表演奖，2011年获中国戏曲现代戏研究会现代戏贡献奖，2012年参加首届湖北艺术节，获楚天文华表演奖，2013年获湖北省戏剧大牡丹花奖，2015年参加湖北省第四届楚剧艺术节，获一等奖，2017年获文化部优秀专家称号。曾任湖北省艺术高级职称评委会、湖北省戏剧牡丹花奖评委会、国家艺术基金评委会评委。

《白扇记》剧照 陈常喜饰小渔网

楚剧《大哥大嫂》陈常喜饰夏保耕

楚剧《罗帕记》陈常喜饰王科举

戏谚曰：“流派流派，不流不成派”，正如京剧界有“无净不裘（盛戎）”一样，楚剧界亦有“无生不李”之谓，可见“李派”流传之广，影响之大，艺术成就之高。而在当今湖北楚剧界，得“李派”真传的继承者、创新有所建树者，湖北省文艺界众口一词，无疑当首推湖北省戏曲艺术剧院的国家一级演员陈常喜。

楚剧《梁祝—楼台会》陈常喜饰梁山伯

一处风俗养一方艺

60年代中，陈常喜出生在孝感乡下一个普普通通的农民家庭。陈常喜成长在“文革”闹得最红火的年代，当时正时兴“普及样板戏”，在文艺生活中长大的农村孩子，幼年就对演员生涯十分憧憬。

楚剧《珍珠塔》陈常喜饰方卿

一方水土养一方人，一处风俗养一方艺。孝感历来是出楚剧知名演员的一方热土，大多名家皆出自黄孝地区。当陈常喜11岁的时候，“文革”结束，被“四人帮”践踏的重灾区文艺界迎来了春天，楚剧之乡孝感复苏了，孝感县楚剧团得以恢复。为了培养楚剧接班人，剧团的老师们不辞辛苦，足迹遍及孝感四乡八邻，在陈常喜就读的那所乡村小学内，老师们惊喜地发现了这位生得浓眉秀眼，精精神神，标标致致的艺术小苗子，将他召进了剧团，从此开始了他的楚剧艺术生涯。

楚剧《绣花女》陈常喜饰阿牛

楚剧的分行比较宽松，陈常喜开始从艺就是小生、老生兼学。在老师的辛勤培养下，楚剧传统大小剧目他边学边演，竟学演了几十出之多。从1976年传统戏开禁后，戏曲界曾出现过一段时间的观众热。在陈常喜生活和从艺的孝感，演出四季八节常年不断，陈常喜天资聪颖，凭着他对楚剧的热爱和执着追求，加之长期的舞台实践，他对“李派”代表剧目已模仿得惟妙惟肖，入木三分。不仅在孝感有了名气，且在湖北楚剧流传的城乡渐渐有了声望。提起陈常喜，没有人不伸大拇指，观众皆道他乃“李派”传人，不少中老年观众都成了陈常喜的“铁杆粉丝”。

可是好景不长，戏曲观众热的热潮热过一阵便冷却下来，当年观众排队购买戏票的情景早已不复再现，戏曲剧场常常是门庭冷落车马稀。随着各种新型文艺样式的出现，特别是港台流行歌曲和影视的冲击，经常演出于乡村的楚剧演员，若论回报，较之当红的歌星、舞星、笑星、影视星等等，简直是天渊之别。学艺近十年且小有名气的陈常喜，既陷入了苦闷，亦陷入了沉思。以他优越的嗓音条件和英俊的形象，还有那魁伟挺拔的身材与高雅气质， 如果改行去唱流行歌，很快就可以改变生存状态与经济条件，回想一年复一年的勤学苦练，一月复一月的摸爬滚打，辛辛苦苦，粉墨登场，汗流浃背演出一场戏的报酬，常常仅仅只有微不足道的三五元，他感到心态失衡，心情低落。他也曾学唱过流行歌曲，他的“男高音”和民歌，堪与专业歌唱演员媲美，为了适应演出需要，他也曾刻苦钻研过普通话和各类晚会主持人的技巧，经常以歌手和主持人的身份，被邀请参加活动，面对各方面的诱惑，他甚至怀疑投身于楚剧事业的人生选择是否正确……

楚剧《庵堂认母》陈常喜饰徐元宰

正在他苦闷不堪的时候，是热爱楚剧的观众给了他力量，是“李派”声腔的痴迷者们给了他启迪。一次，他在露天剧场演出“李派”代表剧目《打金枝》，观众爆满。他以那天生甜润优美的嗓音唱道：紫金炉内烟缥缈， 龙行虎步踏琼瑶。满朝文武齐把孤来朝！郭暖打金枝依功欺主罪非小，论律条就该将儿斩首市曹……

楚剧《打金枝》陈常喜饰唐王

楚剧《寻儿记》 陈常喜饰常天保

楚剧《双玉蝉》 陈常喜饰沈梦侠

楚剧《宝莲灯》陈常喜饰刘彦昌

当陈常喜演唱时，有的观众是屏声静气，目不转睛地盯着他的眼神，欣赏他的精湛表演；有的观众是微微闭目，摇头晃脑，轻轻击节拍板，品赏他那出神入化的“李派”声腔韵味。一段唱词未唱完，几阵掌声已响起；一出又一出经典剧目，演了一遍又一遍，观众依然欣赏不已，一句又一句“李派”行腔，听了一回又一回，观众照样如醉如痴，这是什么？陈常喜终于想明白了：这就是戏曲艺术的永久魅力！这就是戏曲艺术赖以生存、经久不衰的生存价值。能给观众带来愉悦的戏曲艺术，乃是中华民族文化的骄傲与自豪，为观众服务才是自己的崇高职责与终身事业。他告诫自己说，作为一名戏曲演员，虽然在经济上或许有所失，在精神上必须要昂扬向上。既然献身楚剧艺术，就应永远坚守楚剧阵地，戏比天大，决不退缩。陈常喜在热情观众的启迪下，找准了自己的航标和人生新的起点。

楚剧《花送十里》陈常喜饰胡晏昌（左一）

1985年，他毅然离开故乡孝感，进入到湖北省艺术学校楚剧中专班深造。通过两年严格的训练，毕业后，调入了湖北省戏曲艺术剧院，逐渐成了省级艺术院团中的一名尖子人才，先后任该院楚剧团的副团长、团长、书记。陈常喜当上了楚剧团的“领头羊”之后，身上的担子更重了，当时的戏剧界流传着一句戏言，说是机关某某干部，若是犯了错误，最好的惩罚，就是把他下放到戏曲剧团去当团长。可见“团长”乃是一份“苦差”。陈常喜不以为“苦”，反以为“乐”，他深深知道，自己浑身是铁，也打不了几根钉，戏曲的兴旺，需要更多人来共同坚守这块阵地。戏曲团体的领导，大多是身兼双职，既要当干部，又要当演员，像陈常喜这样的“当家演员”，几乎每场演出都要登场“挑大梁”，为了剧团的生存和发展，他常常亲自出马“跑场子”（联系演出）。

“中国‘南充’嘉陵江灯戏暨地方戏剧艺术节”陈常喜演出《庵堂认母》

楚剧《辛亥人家》陈常喜参评第十届湖北牡丹花大奖

楚天之夜湖北戏曲交响新年音乐会

楚剧《大别山人》参加第四届全国地方戏优秀剧目展演（常州市红星大剧院）

每到一地，他往往一马当先扛服装道具箱子，且捡最重的扛；住宿时，他把好地方让给年龄较大的同志住，自己演完戏，常常“滚台板”（睡在舞台角落）；若分劳务费，他像他师父李雅樵当年任“承包团”团长一样，总是只拿最少的“包银”。一次，一位主演突然生病不能演出，而戏码已出，不能更改，又是一部大戏，众人忧心如焚！“救场如救火”，谁救？陈常喜！短短的两个小时，抢背台词、牵路子、斗戏、粉墨登场！大家屏气凝神，悄悄地站立在舞台两侧，紧张地关注着台上的陈常喜。而陈常喜呢，心里虽然紧张（这毕竟是一出他从未演过的大戏），还得神态自若地随着剧情和人物感情的发展唱念做舞，俗话说，“生饭好吃， 生戏难唱”，其难度可想而知！演完一场，赶紧让会这出戏的同事再说下一场的戏。就这样，在同事们的积极协助下，他居然把那场演出演得圆圆满满，天衣无缝， 效果出奇的好，等回到后台，他才发现“汗衣”和秋裤早已湿透了……

陈常喜演出剧照

2016年8月6日，应城抗洪军民文艺演出暨赈灾募捐活动在应城会堂举行，湖北省戏曲艺术剧院参加了此次赈灾募捐义演，陈常喜、程丞，国家二级演员李爱，演出了为本次振灾义演特意创作的戏曲联唱《树雄心重建美好新家园》。

“风雨同舟 大爱应城”陈常喜演出

“风雨同舟 大爱应城”陈常喜演出

为了剧院的人才发展，他规划剧院人才梯队发展计划，积极引进人才，剧院的招生考试，他势必亲自到现场，认真、仔细的挖掘每一个戏曲苗子。

招生考试现场

招生考试现场

上班，他第一个来，下班，他最后一个走；练功、排戏、装车、卸车，他都身先士卒。认认真真地唱戏，清清白白地做人，使他赢得了“德艺双馨”的口碑。陈常喜成了湖北楚剧界“艺德”方面的一面旗帜，艺术方面一根坚实的台柱。

楚剧舞台耀眼的“李派”翘楚

陈常喜被调入湖北省戏曲艺术剧院后，让他惊喜不已的是，他能得到盼望已久的著名楚剧表演艺术家李雅樵的亲自指导，得到长期与李雅樵同台献艺的熊剑啸、吴昭娣、张巧珍等前辈楚剧名家的悉心帮助。能够得到李雅樵的亲授指点，陈常喜如鱼得水，如虎添翼，艺术上日臻成熟。

湖北省戏曲艺术剧院曾为他举办了一次《陈常喜折子戏专场晚会》。他在整场晚会中分别扮演了传统戏《百日缘》中的董永，《打金枝》中的唐王，《左维明巧断绣鞋案》中的左维明，以及现代戏《大别山人》“背妹出嫁”一折中的王福，这四折戏中四个不同年龄、不同行当、不同个性的人物形象，充分展示了他在各方面的艺术才华。

《左维明巧断绣鞋案》陈常喜饰左维明

晚会中的《百日缘》与《打金枝》两出戏都是“李派”的经典代表作，尤其是李雅樵的《打金枝》更是深入人心，陈常喜对李雅樵艺术风格的把握，从模仿“形似”，发展 到了追求神韵的境界。他认为塑造任何一个人物，都必须准确把握人物的心理活动和性格特征，用心灵来刻画人物的性格，在形式上艺术地展现人物的神韵。

楚剧《百日缘》陈常喜饰董永

比如他在演《打金枝》唐王时，就曾撰文谈到过他对唐王这一人物的深刻理解，他说：“唐王是一个非常成熟，老练睿智的封建帝王和政治家，同时又是一个慈爱宽容、诙谐风趣的父亲与儿女亲家，演好唐王的关键即是要准确而生动地表现帝王与父亲的双重身份，掌握好威严与慈爱的尺度。”这种艺术理解，除了表现于人物在舞台上的一招一式，一举一动和一颦一笑之外，同时也充分体现在了韵味无穷的“李派”声腔之中。如金殿上陈常喜所唱的“李派”迓腔慢板“孤王上前亲松绑，用手搀起孤的驸马郎”一段，其行腔似乎运用了汉剧“尹（春保）派”的某些旋律，其韵味又有京剧须生的某种飘逸，然而句句又都是楚剧的风格，特别是转“慢板” 时，唐王中速稍慢地用黄孝乡音唱道：“从今后，你们小夫妻啊，唉呀百事都要忍让啊，切莫让那年迈的父王，他时时刻刻挂胸膛啊……”活脱脱地唱出了不同于其他剧种的“楚剧唐王”特色。

楚剧《打金枝》陈常喜饰唐王（中）

创新是艺术的生命，而继承又是创新的基础。陈常喜在继承“李派”声腔与表演的基础上创新，不仅高质量地演出了绝大部分“李派”传统代表剧目，还在《悠悠柳叶河》、《娘娘千岁》、《大别山人》中创造了叶怀德、林知府、王福等一个又一个个性鲜明，风格迥异的生动艺术形象，还创造了许多具有个人浓郁特色和优美动听的新楚剧唱腔，如《大别山人》第五场中的“真心话，怎开口？情难告，理难吐，难吞难吐，难吐难吞，如鲠在喉”的唱段，不仅词美，曲美，陈常喜唱得更深情有味。

楚剧《娘娘千岁》陈常喜饰林知府（左一）

楚剧《大别山人》陈常喜饰王福

《大别山人》讲的是王福与青梅竹马的恋人桂英的一段凄美恋爱故事，王福年轻时对桂英立下了“不死就回，不死就等”的誓言后参加了红军。不料， 若干年后，已成解放军高级将领的王福回乡，正遇桂英与他们儿时的伙伴憨哥结婚。当王福得知桂英欲嫁憨哥的抉择时，王福经一番痛苦的思想斗争，其表演是相当出色感人的，当他对桂英说出：“桂英，从今以后， 我就是你的亲哥哥，亲哥哥今天要背妹出嫁，好吗？妹妹……”时，他的感情是那么复杂，而面部却带着含泪的微笑，其声音仿佛是难以控制的哽咽……每演至此， 观众流着泪水，鼓起了掌声……这种发自观众内心情不自禁的掌声，是对成熟艺术家最真挚的肯定与赞美！

楚剧《大别山人》陈常喜饰王福

2018年5月26日，由湖北省戏曲艺术剧院创作演出的现代楚剧《大哥大嫂》在武汉首演。陈常喜饰演男主角夏保耕，在台上演出时既不穿传统戏服、也不化浓妆戴盔帽，全凭高超的演技，把剧情一波一波推向高潮，获得现场观众的一致好评。

陈常喜曾多次在武汉、湖北以及全国各类赛事中获奖，在艺术的道路上，还有很多更高的艺术高峰等待着他的攀登，这是他的志愿，也是广大楚剧观众对心目中优秀艺术家陈常喜的殷切期待。

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