京剧的四种艺术手法的道具（京剧郑派悟空戏如何表演传神）

在很多人心中， 孙悟空是中国“超级英雄”，他神通广大，降妖伏魔，一路排除千难万险护卫唐僧完成取经大业，点燃了一代代人心中的英雄情节。齐天大圣这一家喻户晓的神话符号，在京剧表演中又有怎样的流派之分和艺术特点？

享有“台上武丑、台下文秀”之美誉的上海京剧院国家一级演员严庆谷，亮相“大圣来也——独具海派文化特色的郑派悟空戏”上海杨浦区图书馆讲座，展示了表演悟空戏的上妆、经典身法、步法，生动讲解京剧郑派悟空戏的形象。

严庆谷演示了郑派悟空戏的身段口诀，原来精髓可概括成16个字——含胸拔背，沉肩懈肘，拢腰收跨，曲腿藏裆，将悟空的灵动跳脱展现淋漓尽致。《闹天宫·偷桃》一段，孙悟空偷享仙桃、琼浆玉液，表情细腻传神，弟子郝杰亦表演了《借扇》孙悟空耍金箍棒，博得满堂喝彩。

悟空戏可以追溯到元代作家杨景贤《西游记》杂剧，清代康熙年间根据西游记题材整理改编宫廷戏《升平宝筏》，直到乾隆年间完成了可连演十日的鸿篇巨制；到了民国时期京剧时代，有了类似连续剧的《西游记》连台本戏；后发展成现代观众熟悉的动画片《大闹天宫》和电视剧《西游记》。

动画片《大闹天宫》特邀郑派悟空戏的创始人郑法祥任艺术指导，参考京剧中孙悟空的扮相和行动坐卧，设计出动画形象。

京剧悟空戏流派大体上分为南派与北派。南派有郑法祥郑派、张翼鹏张派，北派有杨小楼杨派、郝振基郝派、李少春李派、李万春李派，每一派别都有不同的脸谱，台上人之师门传承，一望可知。

郑派悟空戏以威美见强，威武大气，“上闹天宫下闹地府，脚一垛地动山摇”。其创始人郑法祥老先生自幼随父学艺，有“小活猴”美誉。为实现艺术理想，郑法祥观遍各派演法，访遍各庙宇中斗战神佛形象，又对许多武术动作进行艺术化处理，经过长年累月研究揣摩，最终创出了郑派悟空戏独特的身法与艺术风格，如表现孙悟空乘筋斗云的“登云步”，以及“二拳（螺拳、卷拳）三掌（伸掌、叼掌、扣掌）”。

郑派悟空戏在上海滩极具影响力。1929年前后，上海实业家黄楚九出资为郑老建造了齐天舞台，即如今ET聚场。郑老常年在此驻场演出，十分叫座。郑老也为京剧的国际传播作出贡献。1926年郑法祥与小杨月楼、尹九霄等赴日本东京歌舞伎座演出了《金刀阵》《水帘洞》《闹天宫》等戏，大受欢迎。当时日本画家速水御舟看了演出后深受感动，画下《金刀阵》中的斗战胜佛形象，此画现藏于日本山种美术馆。

随着年纪渐长，演出减少，郑法祥在齐天舞台旁边开了郑福斋，卖京味点心与酸梅汤。连当年“青帮大佬”黄金荣亦敬其身上功夫，说“此人不可碰”，告诫手下不许前往骚扰。

对于郑派悟空戏的精髓，郑老总结出“大圣赞”：“法体齐天，耳似清泉；口如大泽，目有火焰；跺足雷震，手握泰山；一静一动，器宇不凡。”

“传统艺术是中华民族的瑰宝，我们有责任将之代代传承。”他谈及了郑派悟空戏的传承——陈正柱、刘云龙、李仲林和小王桂卿是第二代传人，严庆谷是第三代传人，将来郝杰是第四代。目前成熟的一系列悟空戏包括吉祥篇《齐天大圣》、励志篇《五百年后孙悟空》《真假美猴王》、功德篇《闹天宫》《借扇》《金刀阵》。

《大圣来也——郑派悟空戏写真集》

严庆谷 著虞凯伊 摄影

上海人民出版社 上海京剧院组织编写

《大圣来也》一书记述了郑派悟空戏的源流和传承，包括2016年来郑派悟空戏展演剧目介绍和相关赏析，其中收录了珍贵的郑法祥悟空戏身段照片，对于研究郑派悟空戏表演艺术有着珍贵的参考价值。

对于孙悟空的由来，众说纷纭。严庆谷谈及孙悟空之争，包括印度哈奴曼神猴、《大唐西域记》提及的胡僧石磐陀、唐朝名僧释悟空、中国古代神话中淮涡水神无支祁。他认为，《西游记》孙悟空，是吴承恩融合了神话传说、话本戏曲等众多文献资料创作而成的，他甚至可能将自己的憧憬与人生经历也融入这一形象中。

据悉，本次艺术导赏既是为市民准备的2021上海市民文化节文化服务日活动之一，也是对传统戏曲的传播展示。未来杨浦区图书馆还会继续开展“戏剧 ”品牌艺术导赏，丰富读者的戏剧生活，通过讲演结合的形式传递古今中外经典戏剧的艺术魅力。

来源：文汇