但你一定不能错过这部电影（即使是讨厌艺术片的人）

“我并不在寻找什么信息，我只是对人们感兴趣，对家庭，对孩子，对提供的服务，各种在这个越来越被计划好、机械化的世界里的各种小问题感兴趣。”——雅克·塔蒂（Jacques Tati）

《我的舅舅》（Mon Oncle，1958）是雅克·塔蒂的第三部长片，以于洛先生为主角的第二部影片。我们终于得见于洛先生的日常生活。他住在一所老旧可爱的公寓楼的顶层，这是一个传统的居民区，有一些善良的普通居民，生活热热闹闹，却也颇悠闲。相对的，于洛先生的姐姐和姐夫住在一座现代化的高科技住宅，姐姐让丈夫帮于洛先生在他的塑料工厂里找一份差事。于洛先生又搞砸了，他显然和任何机械化的事物格格不入。

影片处处是塔蒂精妙的设计，开头的工作人员名单以路标的形式呈现出来，而且这个路标位于一个施工工地前，显然一栋新楼房正在建造。接着，出现了典型的法国传统街区，几只流浪狗四处闻嗅，寻找食物，古老的青砖墙上，写着影片的名字“我的舅舅”。现代与传统的对比从开头就建立起来了。

最鲜明的对比则是于洛住的老公寓楼与姐姐的现代化豪宅“阿贝尔公寓”。虽然表现的是二战后的现代建筑，但阿贝尔公寓的设计灵感来自1920年代左右的建筑。设计师Lagrange说：“我拿剪刀和浆糊用《建筑评论》上的插图做了一个拼贴。从这里拿一点，那里拿一点，舷窗式的窗户，愚蠢的凉棚，让那么一小块地显得大一些的曲曲弯弯的花园路……这是一个建筑的大杂烩。……当年轻的建筑师们试图变得前卫的时候，却犯了他们爷爷辈犯过的错误。”

有趣的是，影片一上映，就有人要求建筑师为自己建造一座一模一样的公寓，现在这房子还有人住着呢。

阿贝尔公寓完全是根据几何原则设计建造的，每一个部分都被精准切割，包括房子、花园、小路、门窗与家具。房屋外面是一排金属围栏，与邻居家分割开来。同样的视觉设计也应用在阿贝尔先生的工厂里，空阔的办公室，连椅子都是阿贝尔家同款，室内毫无装饰。那些线条与图形显得呆板又乏味，一律采用冷色调，与于洛所住的曲折、不规则又色彩温暖的小房子形成鲜明对比。

在于洛先生的生活环境里，狗子被允许自由撒欢，孩子们在外面嬉戏，集市也熙熙攘攘的。所有的事物——住宅、街道、商铺看起来都色彩斑斓、与众不同。

塔蒂使洛先生上楼的无聊长镜头，变得生动活泼：公寓占据整个画面，于洛先生在每层不同的窗前穿梭，有时露出脑袋，有时是腿，有时是半身，有时是全身。楼内的其他住户则做着自己的事。公寓楼变成一个充满趣味与惊喜的迷宫。

在景别上，两种场景也有区别，现代公寓多采用近景，体现出一种现代生活的排他性（这种排他性还体现在独立的现代公寓与将住户分割的铁栅栏、小轿车以及止于礼节上的虚伪问候）。而传统街区则多用远景、深构图，传达出一种包容性。

塔蒂并没有把两种建筑和场景架空，他们在数个镜头内都有重叠，可以清楚感受到传统街市正慢慢向现代化过度。比如影片几次将镜头给了一堵正在拆毁的旧围墙，远景则是数栋一模一样的现代大楼。对于所有穿行于新旧两种生活环境的人，这里似乎都是必经之路。

影片临近结尾时，我们还看到工人正在拆围墙，那里不远处就是于洛住的地方，可以想见，在不久之后，那座可爱的小公寓楼也将消失。

生活环境影响着人的行为，塔蒂对超速发展的现代科技对人的异化的指涉是显而易见的。战后经历二十年的恢复与变革，经济复苏，到了一个新科技新产品大爆发的时期，进口摩托车、汽车、电视、厨房电器以及美国梦的概念影响着法国人。然而抛弃手工，全部以机械取代，真的满足了人们的梦想吗？未必。看于洛和姐姐不同的生活方式就知道。

于洛的姐姐是个对生活现状心满意足的小妇人，她享受过于整洁、高度机械化的家。她的厨房是全自动化的，最近为了庆祝结婚纪念日，她还为丈夫把车库大门改成了自动开关的。他们感到很幸福，直到一不留神被关在了车库里。（其实拍摄时这些东西都要靠手动，比如厨房里那些设备，是塔蒂苗条的助手藏在后面的夹层里在操作。自动车库也是有人在后面手动控制。）

于洛这个传统生活方式的卫道士，每一次来都要闹点笑话，制造点麻烦。在一个聚会上，他把墙上的树枝艺术造型给弄坏了，晚上偷偷来修。塔蒂在这里开了个小玩笑。二层的两个圆窗变成了眼睛，阿贝尔夫妇的脑袋成了黑眼珠。在一个极具喜剧色彩的时刻，“眼睛”盯上了正准备溜走的于洛。

他还把鱼喷泉给弄坏了，水从沙地上喷了出来。这个聚会不仅有着丰富的细节和讽刺性，还有着欢乐又温馨的微妙变化。聚会刚开始，大家都只是表面上的客套，一旦客套完了，就没话可说了。但从阿贝尔先生公司的技术人员挖地修水管开始，起了微妙的变化，人们变得熟络了，我们听到了真切的而不是装出来的笑声。大家举着桌子和椅子沿着独木桥似的小路寻找一片空地，当水管修好了，一阵欢呼声响起，聚会终于有了聚会的样子。类似的“解体——聚合”在《玩乐时间》中则被塔蒂扩充为餐厅中的整个段落。