常玉高清人物画（一生痴迷画裸女）

不论是从事什么的艺术家，身上都有着区别于常人的特质，正是因为这些特质，使得他们可以站在不同的角度发现日常事物身上的美，文学，音乐，绘画等等艺术形式不过是他们思维的载体，他们本人的精神才是作品真正的价值所在。

不过大部分的艺术家都没能在生前获得普世意义上的成功，他们在生命的最后穷困潦倒身边无人陪伴，死后的作品却受人追捧，我国就有这样一位画家，他的画作《五裸女》在他去世后卖出了3亿多港元的天价，他就是有着“中国式的莫迪里阿尼”之称的常玉。

常玉出身富贵，家中的父亲兄长都有自己的产业，因此常玉是个不折不扣的小少爷，儿时的常玉就对绘画产生了浓厚的兴趣，因此在父兄的支持下他走上了绘画的道路，他先后在上海和日本学习绘画，后面又去了艺术之都巴黎进修，他对于绘画的随性也在此时体现了出来。

这位富家子弟并没有像同期的好友徐悲鸿、林风眠一样选择作风严谨的珍贵艺术学校学习，而是选择了“大茅屋”画院，这里不拘泥于来客身份，只要交钱就可以画场内的模特，常玉来此常常着眼于其他来客，并不对模特有着过高的关注。

不过不论他画谁都会将他画成裸体，他尤其喜爱画女性裸体，但并不是写实的风格，而是走极简风，简单的几条线就能勾勒出一位姿势随意的丰满女子，他的画都是出自本心，极赋个人魅力，因此当时有不少画商都想与他合作。

不过这位吃喝不愁的少爷并不为了钱财绘画，他不屑于满足画商的要求，一次一位画商想要他在画上多画几笔，他直接将画原价买回然后用颜料毁了它，足以可见常玉心中追求的是独属于自己的美，外界对他画的欣赏与否与他是否作画毫无关系，与他形成强烈对比的是当时的日本画家藤田嗣治。

这位画家以迎合画商的要求而名声大噪，常玉却固执己见，只追求心中认定的艺术，他的坚持也让他失去了爱情，他的妻子哈蒙妮耶无法忍受丈夫钟情于画裸体女子，最终抛弃了他。

都说经济基础决定上层建筑，常玉能够随心所欲的画画完全是因为家境优渥，不过很快这样的好日子就到了头，大哥的去世使得常玉失去了生活来源，尽管大哥给他留下了一笔遗产，但也支撑不了常玉的消耗，很快常玉就变得穷困潦倒，他决定去纽约另创一番天地，但同样的，由于他对于自我艺术的坚持，在纽约他也没有赚到什么钱，于是又回到了巴黎。

回到巴黎后的常玉过着孤独穷困的生活，他愈发的沉默寡言，所画的作品也由颜色明快的女性变成了色调暗沉的风景画，动物画，他一直在自己的画上做减法，但却充满着富有张力的情绪，从他的画中可以看出他此时孤独的心境，这位坚持自我不愿与世俗妥协的画家最终因煤气中毒死在公寓之中，临终前身边无一人陪伴。

在常玉去世之初，他的画作仅仅只卖数百法郎，随后巴黎的几家知名画廊为他办了画展，他的简约风格也为更多的人们熟知喜爱，此后常玉的作品就闻名海内外，他的画作无疑是超前的，具有个人风格的，如今常玉的画作已经拍出了3亿港元的高价，但这位创作奇才却早已离世，再也感受不到自己的作品被世人认可时的喜悦。

不得不说，在艺术的创作道路上，很多人都会遇到生不逢时的无奈，很多作品往往都是创作者去世后才为世人所接受，不过对于创作者来说，表达自我本身就已经是自己毕生的坚持所在，常玉也是因为坚持自我，才留下了许多惊世之作，时间终会给那些坚持自我的人最好的答案，而人们也终究会发现这些曾经不被重视的美。