乡愁儿时的山村（记忆中的乡愁说书匠）

作者 马金江　

说书匠，又叫说书人。说评书的、说大鼓书的、说弦子书的等。叫法不同代表着表演形式的差异。

说书在古代叫说话。它是汉族口头语言艺术的一种表演形式，据说宋朝就开始流行了。也有的说它起源于东周周庄王（公元前696年至公元前682年，在位十五年)“击鼓化民”之说。当时国家乱，民风差，为治理国家，他派了四名官员，各携红、黄、兰、白色鼓一面，到治安不好的四个地方，以击鼓说故事的方式，宣传政策法规。不久民风趋良，全国大治，到了夜不闭户，路不拾遗的程度。后来说书人就把周庄王奉为祖师爷，以说大鼓书为正宗。

当代说书人给人印象最深的是1980年代的袁阔成、刘兰芳、单田芳、田连元“四大评书艺术家”，及他们的代表作:《三国演义》《岳飞传》《隋唐演义》《杨家将》。评书以广播电视的形式传播， 一时风靡全国，形成了全民听书高峰。

其实在早些时候（清末、民国、新中国成立前后)，说书人大多分散在农村。那时农村没电灯、没电影、没收音机、更没电视。文化生活单调，听说书就成为农民的一种享乐型精神消费。冬闲季节，许多村都会请个说书匠来说书，一说就是半月二十天，包吃包住另说钱。说书成为令人羡慕的职业。

那时说书匠多为盲人，他们凭着超强的记忆力，拜师学艺，苦练表演功夫，用鼓、弦伴奏，用声音演绎历史故事，什么“三列国、东西汉、水浒、聊斋、济公传”，有的能说几十部，成为名扬一方的明星。他们除了串村说，庙会上也去撂场子。有的露天，有的搭个布棚、几根圆木坐凳，说一段收一次钱。说起书来，他们不仅口若悬河、声情并茂，而且很会把握听众情绪，关键时刻卖关子，来句“要知后事如何，且听下回分解”。使听上瘾的人欲罢不能。

任何艺术表现形式都会因时过境迁而式微。1980年代以后，随着评书艺术家在广播电视上的连续播送走红，那些曾一方扬名几十年的乡村说书匠，都悄然离去，而销声匿迹。

致敬啦！那些敲着大鼓的、弹着弦子的、拍着醒木的说书匠们，你们虽然远去，但历史将永远保留着对你们的记忆。