世界名画美术鉴赏（中西方美术史名画中）

在中西方美术史上，油画，国画，分别成为西方美术史，中国美术史上的绘画主流。

国画，油画，无论从绘画技法，绘画表现形式，创作思维，注重的意境，都是相互对立，大相径庭的。

1从绘画题材而言，西洋油画，自文艺复兴的人文主义精神兴起，西方油画一直以人物创作，而中国画，鲜有人物画，由于古代文人隐居现象普遍，所以盛行文人山水画。

2从绘画造型风格而言，西洋画，提倡以面造型，塑造真实客观的形体，而中国画，是以线造型，以笔墨营造画面意境

3从绘画表现形式而言，油画，注重厚重的艺术特性，层层覆盖，追求刻画细腻精致的真实艺术效果，而中国画，追求惜墨如金，大量留白彰显的意境效果，甚至大写意泼墨画，注重一气呵成的挥洒。

4从绘画创作思想而言，西洋画重科学理性的分析，而中国画，天人合一的思想，导致油画重镜像，而国画重意象。

但是，西洋油画传入中国之前，创作风格，创作技法，创作意境都大相径庭的油画和国画，我们却不难发现，中西方美术史上的绘画作品，虽然时空不同，但是却偶然出现一些不谋而合的默契。

（一）西方画家格瑞兹的作品《破壶》和中国东晋画家顾恺之的作品《女史箴图》

顾恺之《女史箴图》

对于东晋画家顾恺之的作品《女史箴图》，其创作素材是取材于西晋文人张华的文章《女史箴》。

对于文人张华的文章《女史箴》，“女史”是指宫廷妇女，“箴”是指规劝，劝诫的格言。

文人张华写这篇文章，是为了劝谏野心勃勃，诡计多端，荒淫放纵的皇后贾南凤，张华收集了历代先贤圣女的事迹，以警示劝诫皇后，后来《女史箴》是用来劝诫宫廷妇女应该遵守的道德，比如劝诫妇女修身养性，谨言慎行，自觉遵守道德原则。

画家顾恺之创作这幅《女史箴图》，画笔下的女人是宫廷贵族，服饰富贵华丽，红色飘带衬托画中女性高贵，画家采用自己独特的春蚕吐丝描的艺术特色，不仅仅创作了传世名画《女史箴图》，还使张华的《女史箴》千古流传。

格瑞兹 《破壶》

西方美术史上，十八世纪画家格瑞兹的代表作品《破壶》,画中娇小玲珑，皮肤娇嫩的妙龄少女，是画家爱慕的妻子安勒.卡弗列娥尔。

画中的窈窕少女，右臂上挎着的破壶，突出了画面的主题，说明画家创作这幅《破壶》，并不仅仅是为了在画布上定格一个妙龄少女天真，稚气的美丽，而是为了表达艺术作品的劝诫说教意义。

破壶，寓意少女失去童贞，画家创作这幅画，说明画中少女已经失去童贞，画家创作这幅画的创作目的，是为了以此规劝女性完善道德，洁身自好。

十八世纪的法国，洛可可油画轻佻，奢侈，调情的艳丽，深受上流社会贵族的追捧。

对于同时期兴起的启蒙运动，是反封建思想文化的运动，进步的思想家，如卢梭，狄德罗，伏尔泰等提出，艺术家们，进行艺术创作时，应该体现艺术的说教意义，比如画家创作绘画作品时，创作绘画的目的是为了体现道德劝诫的意义。

对于启蒙思想运动，思想家们由于提倡道德训诫的意义，所以一直批判洛可可油画，其艳俗，轻佻，浮华的情色风格，而深受启蒙运动思想的画家格瑞兹，他创作的作品，充分展现了启蒙运动提倡的道德说教的思想，所以他的作品，深受启蒙思想家的高度赞扬。

格瑞兹《破壶》和顾恺之的《女史箴图》，虽然创作的年代相隔一千多年，但是这两幅画却不谋而合，共同体现了道德说教的艺术功能。

（二）西方画家荷加斯的作品《浪子生涯》和中国南唐画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》

顾闳中《韩熙载夜宴图》

对于中国美术史上，南唐画家顾闳中创作的传世名画《韩熙载夜宴图》，取材于唐末进士韩熙在府上举行歌舞夜宴，纵情声色的场面，韩熙载以连环画的形式，如同播放一场电影，以时间叙事的创作手法，展示了韩熙载夜宴五个片段的发展情节，每一段故事情节都用屏风间隔。

第一个片段画家描绘了宴请宾客，弹奏琵琶，第二个片段是韩熙载亲自为舞女击鼓，第三段描述韩熙载在宾客散去，开始休息，第四段描述韩熙载更衣后听女伎奏管乐，第五段描述宴席散去，韩熙载与女伎调笑。

在中国美术史上，每一幅国画，无论是山水画，风俗画，人物画，如同西方油画，每一幅画都是独立的个体，画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》和顾恺之的作品《洛神赋图》，采用连环画叙事般的方式创作，画面的故事情节很强，实属罕见创新的绘画表现形式。

荷加斯《时髦婚姻组画》

但是，在西方美术史上，十八世纪英国第一位风俗画家贺加斯创作的作品，同样打破了单一独立的绘画创作形式，同样以连环画叙事的方式，用绘画作品讲述一段故事的起因，发展，高潮，结局。

荷加斯的连环画代表作品，是《时髦婚姻》《妓女生涯》《浪子生涯》。

比如荷加斯的连环画组画作品《时髦婚姻》，画家创作了六幅画，展现了当时英国上层社会贵族婚姻，从纯粹利益的结婚，然后双方都对婚姻不忠诚，最终这种畸形的婚姻以双双身亡的悲剧结束的故事。

再说荷加斯的连环画组画《浪子生涯》，画家以八幅作品，向我们展现了一个青少年汤姆，在继承了万贯家产之后，走向上流社会，大肆挥霍而输掉家产，而锒铛入狱的悲剧故事。

荷加斯《继承家产》《志得意满》《妓院狂欢》

作品《浪子生涯》，第一幅《继承家产》，画家描述了青年汤姆，在父亲去世后继承了万贯家产，为青年的堕落放纵拉开了序幕。

第二幅《志得意满》，画中的汤姆已经步入上流社会，被一大群仆人伺候着，音乐家在演奏乐曲，说明汤姆开始了肮脏堕落的生活。

第三幅《妓院狂欢》，描述了汤姆在妓院过着醉生梦死的生活，汤姆喝得酩酊大醉，而旁边的妓女在趁机偷汤姆的手表，画家生动描绘了汤姆在妓院内吃喝嫖赌，腐化肮脏的生活。

荷加斯《破产追捕》《婚姻》《输掉家产》

第四幅《破产追捕》，画中描述了汤姆，因为大肆挥霍，放纵堕落，所以欠下巨债遭警察逮捕，而汤姆可怜的未婚妻还在苦苦阻止警察。

第五幅《婚姻》，画中的汤姆为了钱和有钱老富婆结婚，在婚礼上汤姆还盯着富婆漂亮的女儿。

第六幅《输掉家产》，画中的汤姆已经输掉了所有家产，债台高筑。

第七幅《锒铛入狱》，画中的汤姆已经锒铛入狱，被关押进监狱。

第八幅《疯人院一景》，画中的汤姆已经穷途末路，沦落成疯人院的疯子，万贯家财，就这样因为汤姆的挥霍，放纵和堕落而败光，最终汤姆沦为乞丐。

荷加斯《锒铛入狱》《疯人院一景》

荷加斯的绘画创作，善于以绘画作品叙述故事，用绘画作品对当时社会畸形，扭曲的现象进行批判和嘲讽，如《时髦婚姻》，揭露批判了当时英国上流社会，贵族与商人纯属利益而联姻引发的悲剧。

荷加斯的作品《浪子生涯》，真实反映了富二代由于懒散，颓废，放纵，轻易把家产败光的缩影。

荷加斯，不仅仅是擅长写实绘画表现手法，还是一位说故事的高手，善于在绘画创作中熟练把控故事的起因，发展，高潮，结尾，荷加斯作品中的故事，是当时整个英国社会的缩影，画笔下腐败扭曲的婚姻，富二代败光家产，农村姑娘沦为妓女，最终染病死去的故事，放在当今社会也不过时，展现了当今社会的许多扭曲的畸形的现象。

荷加斯的作品《浪子生涯》和南唐画家顾闳中的作品《韩熙载夜宴图》，同样以连环画的创作形式，运用绘画展现一个完整的故事，中西方美术史上，这两幅画相互碰撞，产生了跨时空的默契。

（三）中国唐代画家阎立本的作品《历代帝王图》

阎立本《历代帝王图》

唐代画家阎立本的作品《历代帝王图》，画家描绘了从西汉汉昭帝，至隋朝隋炀帝杨广等十三个帝王的形象，画家生动地描绘了十三个帝王的气质，性格，精神面貌，以烘托作者自己对历代帝王作为的评价。

但是，对于《历代帝王图》，我们不难发现，画中的帝王，身躯伟岸，而帝王旁边的侍从，相对身材矮小，充分说明中国绘画，按人物等级的排序，安排画中人物的大小，体现中国画”主大仆小“”君大臣小“的思想。

拉斐尔《以西结的异象》

文艺复兴美术三杰之一拉斐尔，以画圣母像出名，但是作品《以西结的异象》，却别有一番风味。

以西结是耶路撒冷的祭司，接受了上帝的指示，周围呈现了金色耀眼的光芒，同时出现了鹰，狮子，牛，人等四个活物，上帝想借以西结警告以色列人。

以西结在异象中，看见端坐于宝座上的上帝耶和华，宝座上却长着四个活物，一头牛，一头狮子，一只鹰，一个天使，但是我们很容易看出，画中的视觉中心是上帝耶和华，耶和华的身躯雄浑阳刚，而周围配角却相对矮小。

如同阎立本的《历代帝王图》，画面主角占据很大比例，画面人物的大小比例，是依据主角配角的地位而定的。

拉斐尔的作品《以西结的异象》和阎立本《历代帝王图》，画中人物形象大小比例的安排，不谋而合。

在中国美术史上，西方油画真正传入中国以后，中国许多画家，在绘画创作中成功实现了中西合璧，中西绘画艺术融合，但是，个人斗胆一说，在西方油画传入中国之前，中国画，西洋画还是井水不犯河水的时候，中国画，西洋画却偶然实现跨时空的默契和碰撞。

徐勇民 李全武《月牙儿》

知识拓展

1对于以连环画组画创作的作品，不仅仅是荷加斯的组画作品，顾闳中的《韩熙载夜宴图》，还有顾恺之的代表作《洛神赋图》。

现代时期经典的连环画作品，是获全国美展金奖的作品《月牙儿》，取材于作家老舍的小说《月牙儿》，连环画生动诠释了旧社会时期，失去顶梁柱的母女俩走投无路，被生活压迫，沦为旧社会女性牺牲品的悲剧。

2画家荷加斯，毫无疑问，其连环画组画作品，充分体现了画家是一个讽刺画家，他的作品，如同顾恺之的《女史箴图》，格瑞兹的作品《破壶》，同样具有强烈的教化作用，注重人类的道德完善，其绘画作品给予人训诫的艺术教化功能。

3对于格瑞兹的作品，每一幅都具有教化训诫功能，《破壶》是为了告诫女性完善道德底线，洁身自好，而画家的作品《惩罚忘恩负义的子女》，是为了揭露不孝子孙的丑态，劝诫子女孝敬父母，作品《宠坏的孩子》，告诫父母不要过分宠溺娇惯孩子，作品《乡村里的订婚》，告诫婚配应该遵守的道德礼仪。

,