著名神鬼画师（第一眼就被震惊了）

有人的地方，就会有江湖，有江湖的地方，就会有传说，在传说中，就少不了各色鬼魅邪怪，魑魅魍魉。

正所谓“山海志怪，无奇不有”，就像大家都知道的《山海经》，正是一部记述古代志怪的古籍，大体是战国中后期到汉代初中期的楚国或巴蜀人所作。

▲《九色护子鹿》

▲《自在蛙》

下面的这幅《哪吒闹海》，算是彻底颠覆了人们对哪吒的想象，给人以强烈的视觉冲击。那个天不怕地不怕，三头六臂，翻江倒海，痛打龙王的哪吒，被描绘得活灵活现，每个神态，每个细节，都无懈可击，仿佛自己也置身于那激烈的打斗场面中，就连大气都不敢出。

▲《哪吒闹海之沽上走蛟》

以上的所有画作，均出自中国的一位85后画家之手，他就侯亚楠。侯亚楠笔名大渣熊，来自天津，在绘制这些怪兽图鉴之前，曾经儿童图书的插画师、网络游戏的原画师等工作。

如今的他早已辞去了这些工作，成为了一名全职绘画师，他最擅长的就是以上各位看到的以“神兽、动物、孩子”为主角的绘画。

这些画作画风独特，古风盎然，又有一种说不出的邪魅气质，让人着迷。正是这些绘画是他年纪轻轻便在行业中颇负盛名。

他用自己的画笔把这些古代故事或传说中的奇异怪兽搬了出来，还原在纸上，再现了神话传说的荒诞不经和虚妄离奇，惊艳无数人。

这些怪兽在侯亚楠的笔下仿佛有了生命，或夸张怪异，或呆萌可爱，或张牙舞爪，或冷峻威风，姿态万千，看再多也不带重样的，完全没有审美疲劳这一说。

▲《蟾王座山图》

侯亚楠的每幅画都极具神秘色彩，画中使用了大量的中国古典元素：酒壶、钱袋、斗笠、十帝钱、刀枪剑戟、蛤蟆精、人鱼怪等。

▲《福寿安康》

将中国传统风格诠释得淋漓尽致，带给人无穷无尽的浪漫遐想，让人赞叹不已，连连称绝，甚至有人想把侯亚楠绘制的怪兽纹在自己的身上。

谈起为何会突发奇想绘制这一系列怪兽，侯亚楠说实属偶然。某次公司要做一套中国传统风格的绘本，对传统风极其热爱的侯亚楠主动请缨接过这个项目，他花了很多的时间，研究了很多传统技法，等好不容易画了出来，公司却放弃了这个项目，不要了。

眼见自己的心血无人问津，侯亚楠也难以割舍，所以他决定把这个风格拾起来，立志要将其发扬光大。

于是为了梦想，他一年前辞了职，正式成为一名自由工作者，全身心投入到绘画创作中。

▲《熊本拳》

不辜负青春，不辜负韶华，用全部的时间去做自己喜欢的工作，在每一个作品上，都投入百分百的专注和心力。

▲《创业的肥龙》

侯亚楠创立了属于自己的复制画品牌“禅蟾馋”，禅代表做事的方式，蟾代表画的内容，馋代表你看到画时的状态，寓意丰富且美好，也代表了自己的态度。

▲《禅蟾馋》

出乎侯亚楠的意料，对于他的“裸辞”创业，家人朋友竟然都十分支持，这令他很是吃惊，更令他吃惊的是以前家里都挂大山大水、梅兰竹菊等“高雅”作品的朋友，如今却爱上了他画的“癞蛤蟆”。

▲《犬五虐》

可是创业谈何容易，画一幅画不会花费太长的时间，但一个好的点子、好的构思、好的创意的诞生可能要按年计算，短则几个月，长则几年，侯亚楠说自己构思了6年现在还没画的作品有的是。

侯亚楠说：“有时所有东西都有了，技术没有，所以等技术，有时一个事没想通，也不知道是什么事，就是感觉有缺陷，所以不动笔。”

▲《蟾王做护法》

构思完之后就急匆匆地开始动笔，凭第一感觉快速地把灵感记录下来，之后再反反复复地修改，可是直到完成之后，却发现与自己最初的想法已经偏离太远了，那就付之一炬，推倒重来。追求完美的侯亚楠对自己极为苛刻严格。

▲《孤寂古迹咕叽咕叽》

因为传统画常以小动物为主角，为了画画，他隔三差五就和几个好友去花鸟鱼市场蹲点。只要看见卖蛐蛐的，卖鸟的，卖猫卖狗的，买蛤蟆蜥蜴的，都会上去问问行情，对其欲罢不能。

▲《下班的鱼》

因为太喜欢还悄悄买了好几只在家里伺候，目前家里已经有了一只鬣蜥，一只海蟾蜍，还有四只非洲大蜗牛和两只缅甸陆龟。

侯亚楠每天把它们照顾得细致入微，准时准点换水换食，仔细研究它们的一举一动，才有了笔下栩栩如生的神兽图，一个画画的硬生生把自己给逼成了一个动物学家。

▲《饥饿大肥龙》

从毕业工作到现在已经12年了，他的心路历程一变再变，但大多烦恼都来自于与心魔的斗争。

▲《白仙抱参图》

侯亚楠说：“纠结艺术不能沾染铜臭味的心魔，想傍着大神的心魔，想被广泛认可的心魔。总在盲目寻找自己风格的心魔。”

但好在每次一沉浸在绘画的创作中，就能心无旁骛，心无杂念，只安心享受如何将脑子里那个大胆的想法最好的表现出来。

▲《招福达摩》

在每幅画被创作出来后，侯亚楠便可以全身而退了，因为这个作品已经有了属于自己的灵魂，之后的评断也皆交由外人，他只管继续思考下一个作品。画画变得越来越纯粹，心魔也被一一击败，对于现在的侯亚楠来说，最大的创作困难无非就是如何更好地超越自己。

他在绘画中不断感受生活的真谛，用动物的思路反思人类的一言一行，将日常生活中的所见所感通过绘画的方式表现出来。

▲《斗兽图》

赌场，斗场，

兽亦人，人亦兽。

▲《带娃好兰寿》

这幅《带娃好兰寿》谐音“带娃好难受”，就是侯亚楠结合兰寿鱼和自己做奶爸的经历所创作，吐槽自己带娃的“苦不堪言”。

侯亚楠也有自己的小情趣，他会把生活中的一些小事，一些幽默的打油诗题在画作上，那些俏皮话朗朗上口，读着读着就能打起快板。

▲《风中的肥龙》

条条大路不怕堵，

我有隔蓝子125。

▲《醉酒喝风》

背上小杜康，海饮发酵汤。

烦恼皆尽灭，潇洒走四方。

▲《鸡中之霸》

小鸡跟着大鸡走，大鸡急了敢啄狗。

此鸡本为地头鸡，鸡霸出笼敌颤抖。

看似满纸荒唐言，却谁解其中味。不过常言道“树大招风”，侯亚楠的声名鹊起自然也引起了不少人的猜忌和质疑，他们觉得侯亚楠只不过是在拾人牙慧，模仿日本人的浮世绘风格罢了。对于这种言论，侯亚楠并不多加辩解。

▲《蟾王平海乱》

他说：“我确实画过浮世绘的风格，并且作品中有一些日本元素，不假。浮世绘本身就是描绘市井生活的风俗画，天津人爱听的相声也是家长里短，市井风俗。”

侯亚楠画风的本宗则更多的来源于中国的《山海经》、宋画《搜山图》，以及各种中国传统神话故事，结合中国五千年不朽的思想。

在几百年前，家家户户挂年画是一种潮流，如今他却现在很多年轻人的家里都不挂年画了，看到这个传统在这个时代被丢弃，是一种文化断层，他既惋惜又心痛。

▲《白泽驮子图》

从开始创业，他创作的每幅作品都富有深意，极具想象力，让人感受到震撼，带给人们绵长的意境和思索，堪称视觉盛宴。

▲《味见神兽图 》

世界纷纷扰扰，我心有绿洲。侯亚楠说：“希望在未来能成为中国动漫神殿中的一块瓦。这辈子有一件能做好的事，就是最大的满足了 。”而这，或许就是对匠人精神最好的注解吧。择一事终一生，不为繁华易匠心。

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