学习楷书的笔法要领（楷书技法知识楷书入手）

楷书学习指南（一）

作者：王景芬先生

王景芬，笔名书杉，1931年8 月生于浙江义乌市佛堂镇。幼年酷 爱书画，1958年毕业于北京艺术学院美术系，后在文物出版社从事书画编辑工作，并致力于书法理论研究。1981年参与筹备成立中国书法家协会，为首届全国书法家代表大会副秘书长，并调任中国书协编辑部主任，创办《中国书法》杂志。后任中国书协学术委员会副主任、研究部主任，中国书法家协会书法培训中心主任，中国书协理事。

作者作品

曾编著有《颜真卿》、《柳公权》、 《三希堂法帖·说明与书家小传》、 《书法基础知识》、《论古代名家书 法》等专著，并在全国、省级报刊上发表数十篇评论文章。书法作品曾多次在全国性书展和海外书展中展出。还撰写了10集电视连续剧《颜 真卿》文学剧本。

学书法宜从楷书入手

书法是我们中华民族一种悠久的传统艺术，现在学习书法的人越来越多。许多青少年喜欢学 书法，不仅因为练好一笔字是当代青年具有文化素养的表现，同时也是为了掌握一门艺术，立足 于社会。许多老年人也喜欢学习书法，因为他们从中可以得到乐趣，有益身心的健康，把余热献 给一门传统艺术。虽然他们都初学书法，但是由于学习时的条件和目的不尽相同，所以应该说，他 们学习的途径是不完全一样的。学习书法首先要练好基本功。书法的基本功有两个方面：一是要 熟练地掌握书写的技法；二是要不断地提高文化艺术的素养。编写本书的目的，是指导初学者如 何从学楷书入手，掌握书法技法方面的基本功。

学习书法从什么字体入手，似乎有各种说法。如有人主张从隶书入手，说隶书容易掌握，也 能练好基本功；也有人主张从练魏碑开始，说便于练基本功；还有人说你喜欢什么体就从练什么 体入手。所以有这种种不同说法，是因为各人在学习书法过程中体会不同造成的，这都是个人的 经验。那么，学书法在它的入门阶段，即掌握基本技法当中有没有客观规律呢？应该说是有的，这 就是当前大多数人所主张的从学楷书入手。为什么说学书法从楷书开始是符合客观规律的呢？从 篆、隶、楷、行、草5种字体发展过程来看，楷体正好处在中间阶段，楷书是从隶书发展变化而 来的，掌握了写楷书的技法，如再把楷书写成偏扁结构，加上波磔的笔法，即是隶书。如果将楷 书写得简便流动一些，即是行书。将行书再写得更简便流动一些，即是今草。可见掌握了楷书的 技法，便于掌握其它字体的笔法。而且楷书的笔法比其它字体要丰富，结构法度较标准，便于初 学者掌握基本技法。隶书笔法较简单，行草书结构形态可变性强，对初学者练基本技法都是不利 的因素。但是，话又说回来，每个人体会、认识角度不同，从何种字体开始学习书法，不必强调 一致。

楷书的笔法

学楷书首先要从学点画开始，因为点画是构成字的间架结构的材料。练好点画的写法，在临写时就可以更多地注意结体。

古人把楷书的笔法归纳为8种笔画的写法。即所称“永字八法”（图1），说它是“墨道之最”。了解永字八法，对我们临写范本、掌握笔法是有好处的。“永字八法”指的是以下8种笔画的写法。

一是点的写法。古人称点为侧，即不是正势而是侧势，用笔时斜下笔，笔锋侧向左，笔肚子向右，逆锋入笔往右按，它的形态像一只鸟在翻身往上飞（图2）。这只是指一般的写法，并不是一切有中心点的字都必定这样写，还要看字的结构不同而用不同的写法。如欧阳询的《九成宫醴泉铭》中的“之”、“信”、“交”、“字”、“充”等字的中心点，结构不同，写法也各异。这里讲的点的写法，是古人对一般的中心点的审美理解和它的用笔方法，如鸟的翻身，又像从空中落下的陨石的形态。

二是横画的写法。古人称横画的写法为勒，像 “悬崖勒马”，即是说，下笔时要逆入后往下顿，然后平拉向右运行，收笔停顿时，即勒住回锋收笔。在往右运行时要有一种涩劲，像“千里阵云”（图3）。但因每个书法家字的风格不一样，虽然都是这种用笔，由于逆入、下按、停顿、回锋微妙的变化，往右运行时曲直粗细的不同，就出现不同的艺术效果。如以颜、柳、欧、赵四家的横画写法比较，就可看出这种写法上的微妙变化，以及所造成风格的不同。

三是竖画的写法。古人称竖画为弩。竖画的上下头有曲势，不能直上直下，运笔时笔逆锋向上往左后往右顿笔再往下运行。在往下运行时，笔杆因用力自然微倾前而成涩笔，收笔时停顿回锋收笔，竖画的入笔和收笔都是上逆下逆如弩的两端造成逆势，不过收笔时有“悬针”、“垂露”两种笔法。所谓 “悬针”笔指的如悬吊着的针头。收笔时笔锋一直往下收锋，越来越细，收笔时暗回锋如针尖。“垂露”则收笔时如露珠，收锋下按时间稍长，回锋明显（图4）。

四是挑笔，即俗称跳钩的写法。古人为什么称钩为跳？大概有三层意思：一是竖画收笔回锋时即要为钩作准备；二是笔锋停顿转笔后即要猛然挑出，犹如人的踢腿；三是收锋后不能露锋，要稍稍地收回，使笔画显得含蓄有力。但实际上各书家在挑笔的具体运用时都会有所不同，才显示出个性和个人风格。如柳字的挑笔，竖笔收笔时回锋停顿时间长，出挑时短促向上，显得有力雄劲；欧字竖画收笔在向左挑出时短促而锐，显得刚劲挺拔；赵字在竖画收笔回锋时无甚停顿即挑出，长而锐，显得奔放。一般反挑往往采取两种写法：一种是竖笔和挑笔分两笔来写；一种是两笔中间不断笔，竖笔收笔后即挑出（图4）。

五是左上撇笔（提、策）的写法。古人认为，左上撇笔像用马鞭策马之势，逆笔向下按停顿，仰笔铺毫而上，到笔画末端收笔暗收锋，其力量在末端的锋锐（图 5）。这种左上撇笔，除“永”、“水”、“承”等字外，如“打”、“瑞”、 “塔”、“之”等字的撇笔的笔法也大体相同。

六是左下撇笔的写法。古人称它的写法如飞鸟的鸟翼掠过，由大到小，笔势轻捷险劲。运笔时先逆笔向上入笔，停顿后回锋往左下运行要轻捷，至收笔时暗回锋，有险峻之势（图6）。类似左下撇笔的如“为（為）”、“束”、 “合”、“来”等字的撇笔。

七是右上撇笔的写法。古人称它如鸟啄物，腾凌而速进，是一种从右上方腾空而来的短撇。运笔时下笔蹲锋而速进，因笔画短故收笔时要急速收锋（图7）。如“承”、“物”、“家”等字。虽部位不相同，但笔法要求都是差不多的。

八是右下捺笔的写法。古人称捺笔的写法如同割裂牲口的态势。运笔时逆笔向上，停顿回锋，往下右行时笔毫逐渐铺开，到将近收笔时，转笔向右逐步收锋，到尖锐状时回锋暗收笔，回锋时也可成锐角状（图8）。

除以上8种笔画的基本写法外，还有戈、折的写法。戈法可分两种：一是横画较长，斜竖笔下笔时逆笔上行，顿笔回锋后往右斜下行，至停顿挑出收锋，成两个小曲弧度；另一种横画短的字，只有一个弧度（图9）。折（）法。横画收笔停顿回锋转笔后进入竖画，笔锋不离纸面，这是一笔转折法。横画收笔后转入竖画时，笔锋稍离纸面再起笔写竖画，实际上采用两笔写出折，是两笔转折法。写时笔锋外露成方折称方笔；转折时笔锋不露而圆转称圆笔。竖画呈往外弧曲势，称为外拓法；竖画呈往内的弧势称内擫法（图10）

欧、赵、颜、柳 “闻”（聞）”、 “间（間）”、 “问（問）”笔法示意图*

在运笔过程中，有两种笔法最为重要。一种称提按。任何笔画都是复杂的提按运动过程。提和按不能只作机械的理解，似乎只是笔锋的提起和往下按，实际上运笔时的提和按都不是在一个点上，都是运行时的运动过程，笔画的粗细、顿挫是笔锋提按运动的表现。笔锋按下去，越按得深笔毫着纸的面积越多，笔画即粗重、浑厚而有力。笔锋提起，笔毫着纸少或只有笔尖在运行，笔画即表现出细而轻快。笔锋的停顿、转折、逆锋、回锋等均贯注着提按的运动。每个字的笔画都有许多提按过程。根据笔势的需要，提和按的时间有长有短，笔锋升降有高有低，笔毫着纸面有多有少，运行时有快有慢，着力程度有轻有重，就形成笔画的刚柔、粗细、流畅与枯涩等等的变化。因此，自觉地理解、掌握、研究提按运动的变化，对掌握笔法是很重要的。

其次是逆入回锋笔法，即米芾所说的“无垂不缩，无往不收”。说的是笔画的起笔、收笔都要逆入回锋。所谓逆入是笔锋向相反的方向下笔，然后下顿回行，收笔时往下顿回锋。逆入回锋的作用，一是使笔画起止具有完整性和力度。相反，笔画则容易如同火柴棒一样，笔画突然来又突然止，力量无从表现。起收笔逆入回锋，藏锋运笔，要求中锋用笔，这样造成笔画的厚重坚实，有浮雕感。二是逆入回锋用笔使笔画具有姿态，抢笔逆锋而入，转笔而顿笔或蹲笔而锋回，一去一回一顿就产生多种多样的笔痕姿态，回转停顿的时间长短和笔锋所占面积的大小，露锋或藏锋等等的不同，笔画的形态也就各异，引起字的姿态千变万化。

中国书法在长期发展过程中，形成了一套极为丰富的笔法技巧，每一种用笔都有它的专门名词和内涵。写楷书的笔法就极繁多，如抢笔、顿笔、蹲笔、挫笔、衄笔、折笔、转笔、翻笔、绞笔、行笔、驻笔等等。

抢笔。指入笔前笔锋不落纸而作折势的一种下笔前的准备动作（图11）。

顿笔。指笔锋下按时，受下按时的压力垂直落纸之后，受到纸面的阻力，使弹性的笔毫不断地压铺在纸面上，达到一定的深度，成顿笔状（图12）。顿笔力度要恰当，如果过重时，笔毫铺得过多，时间长，就会出现点画肥滞。

蹲笔。运笔如顿笔，然而力度轻于顿笔，按时在著力与不著力之间，运笔也比顿笔快。

挫笔。指顿笔后略提起，使笔锋转动，微离顿处。多用于笔画的转折处。

衄笔。笔锋去而逆回。

折笔。指笔锋或上或下、或左或右逆返。折锋可以方折，也可圆折。方折则出现方棱，圆折则不露锋，成为圆转（图13）。

转笔。指笔锋回旋。回旋时藏锋不露棱角，不露笔锋。

翻笔。指笔锋在第一笔势未尽时，即趁势翻转到第二笔，从横画转到竖画（图14）。

绞笔。指笔锋绞动。

行笔。指笔毫正在向前运行。

驻笔。不提不顿，不转不动，笔锋着纸，停以取势。

以上所讲的这些笔法知识，不是机械地去理解和练习，而是在临写范帖过程中都会碰到的，在写点画中很自然地用这些方法。有些教师在指导学员临帖中只是讲怎样去临，却不说明有关的笔法基本知识，使学员只是盲目地去模仿，却不知道为什么这么写。不懂得笔法的基本知识，就不知道笔法的基本概念。为了临好帖，就要懂得笔法的基本知识和笔法技巧，然后临写范帖，进行实践，才会加速临写范帖的过程，加速基本功练习的速度。

楷书的结构

初学书法者在临帖时很容易盲目照着范帖一笔一画地摹仿，不理解楷字的大结构，因而不容易掌握字的全局结构的搭配，效果往往不好。只有对汉字的结构有个大体的认识，学习的收效才会大。汉字的大结构，可分为单体结构、双体并列结构、双体上下结构、三体并列结构、三体上中下结构、三角结构、四角结构、包围结构、参错结构、多体结构等（图15）。现分述如下：

1．单体结构。由单体组成，一般笔画较少，如“九”、“文”、“米”、“下”等字。单体字在安排笔画时要注意结体平整，重心稳定，笔画之间要呼应、搭配。

2．双体并列结构。即由两个单体组成一左一右并列的结构。这种结构又可分成若干种。

第一种是左为副右为主结构。以偏旁为副，另有单体为主，如“休”、“枝”、“矿（礦）”、“驰（馳）”等字。偏旁约占总体面积的三分之一，主体单字约占三分之二。双体之间，要注意避就和呼应，整体结构才能严紧。不要使偏旁过疏，使主体局促。笔画之间要穿错，互有呼应、有联系。

第二种是双体同等结构。即两个单体各占面积的一半，如“好”、“殷”、“鸭（鴨）”、“明”等字。这种结体的字，要求匀称中求变化，呼应中求集中。

在双体同等结构的字当中，有一种重字双合结构，如“朋”、“林”等字，本来双体所占比例相等，为了使对称中有变化，往往变成主副结构，即左侧单体写得比右侧单体部分窄，两个单体相同的笔画，也要写得有变化，不能雷同。如“朋”字的四笔竖画和六笔横画，不能写成均匀死板。

第三种左主右副结构。即和第一种相反，如“即”、“剑（劍）”、“鄂”、“歌”等字，左侧单体笔画多，右侧是偏旁，笔画少。左旁占面积三分之二，右偏旁占三分之一，笔画之间要注意避就呼应和变化。如“即”字，左右都同一方向，“

”字应往上，“卩”字往下，避免并列呆板上实下虚，右体横短画对着左侧二、三短横画间，下部分趋向中心点，使两个单体在精神上统一到字的中心。

3．双体上下结构。即两个单体字一上一下组成。这种结体有三种结构。

第一种是上主下副结构。如“墅”、“态（

）”、“墨”、“羔”等字。上部分单体字笔画多而下部分单体字笔画少，所以上下部分所占面积约二比一，两部分笔画应有呼应联系。

第二种下主上副结构。这和前一种相反，即下部分单体字笔画多，上部分笔画少，如“奈”、 “宫”、“筐”、“竟”等字。这种结体的字，是依靠上下两部分有关笔画，通过有形无形的中轴线使两部分呼应和统一为整体。以“奈”字为例，“大” 字交错的中心点，通过“示”字的下竖笔贯穿在一条中轴线上。

第三种是双体上下同等比例结构。如“贤（賢）”、 “絜”、“劣”、“柔”等字。两部分笔画差不多，处理时要注意笔画间匀称，重心稳定，高宽比例适宜，取纵势而不修长，似乎有个中心点往外发射。

4．三体并列结构。由三个单体并列组成，如“树（樹）”、“

”、“掰”、“

”等字。这种结体的字笔画较多，特别要注意左中右笔画间的避让，左右两侧要相呼应并有变化。注意不要写成扁形，三部分要写成纵势，才能形成方形。

5．三体上中下结构。这是由上中下三部分单体组合成的字，笔画繁多，如“罴（羆）”、“艺（藝）”、“丛（叢”、“衅（釁）”等字。上中下三部分笔画要写得紧密匀称，有俯有仰，相互呼应，上下穿插，使重心稳定，成为统一整体。

6．三角结构。是指具有三角几何形结构的字。有的是三部分同体结构，有的是独体结构，如 “晶”、“山”、“磊”、“幽”等字。这种结体的字，要求平稳中求变化，匀称中求不同，重心稳定。

7．四角结构。指呈四角形状的字，如“器”、 “噩”、“绵（緜）”、“琶”等字。这种结构具有上下左右四个部分，对称组成。书写时要注意四部分笔画的变化，不能平均对待，避免呆板，要相互接应，参错交差。

8．包围结构。又分半包围、全包围结构两种。

半包围结构。是指四周笔画上下左右只有三面成半包围状态的字，如“匡”、“同”、“门（門）”、“风（風）”等字。由于三面呈半包围状，故应注意外框横竖的长短比例和变化，根据框内的笔画结构形态来确定外框的长短曲直，框内的笔画则要写得充实。全包围结构。指四周包围成框的字，如“田”、“四”、“国（國）”、“囱”等字。前两字为横势，后两字处纵势。不论横势、纵势的字都要注意横竖的比例，曲直要根据框内笔画结构来确定，框内的笔画也要写得充实。

9．参错结构。这种结体的笔画斜正参错，如“戎”、“参”、“飞（飛）”、“爽”等字。由于笔画的纵横斜曲杂乱，笔画安排较困难。要做到参错而不紊乱，变化而有秩序，笔画既相让又呼应，多样而能统一。

10．多体结构。指三个单体以上组成的字，如“纛”、“蠃”、“雾（霧）”、“邌”等字。由于多体结构，笔画多而又不规则，处理不当容易产生紊乱和臃肿。因此处理笔画时，要注意单体字之间的比例和协调，笔画的穿插要进退有序，此去彼来，你进我退，四面匀称，变化而能统一。

以上10类15种结构，还不能包括全部汉字的结构，只是一般字体的结构分类。但是在我们临帖过程中，只要能自觉地去分析这些结构类型，就容易掌握大的结构。

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