国际派建筑风格简介（从哥特式到废土风）
北京环球影城（Universal Beijing Resort），2021年
自去年九月开园以来，北京环球影城便成为国内主题游乐园的新宠。时至深冬，其热度仍然不减。作为全球知名的电影文旅产业，北京环球影城设有七个主题景区，网罗诸多热门IP，成功将荧幕中的场景“搬”至现实之中。尤其在细致地做好攻略后，你更会发现其景区内竟包含着“由古至今”的众多建筑风格……
Gothic
哥特式建筑
Gothic architecture
距“哈利·波特”系列电影首部上映已有20年。在这个魔法世界中心发生的故事，或惊心动魄、或催人泪下，至今仍陪伴并治愈着每位观众。系列电影亦塑造了诸多经典建筑，如魔法学生就读的公立学校霍格沃茨（Hogwarts）、国王车站9¾站台、对角巷与古灵阁……当魔法世界呈现在环球影城时，霍格沃茨城堡总是每位“哈迷”的首要“打卡”处。
“哈利·波特的魔法世界”主题景区
“哈利·波特的魔法世界”灯光秀
“哈利·波特的魔法世界”中“鹰马飞行”游乐项目
霍格沃茨的建筑风格常被归为中世纪哥特式，但实际上是包括罗马式（Romanesque Architecture）和哥特式等多种风格的混合体建筑。远看环球影城中的霍格沃茨城堡，其高耸的塔尖直穿云霄，营造出轻盈修长之感。影片中更能看到该城堡采用了大面积的排窗，几乎承担了墙体的功能。尤其夜晚来临时，灯火透窗而出，分外迷人。这便是其中最具代表性的“哥特式”风格。
《哈利·波特与魔法石》中的霍格沃茨城堡
“哈利·波特”系列电影主角
哥特式建筑兴盛于中世纪，风靡数百年，地域从法国发展至英国、东欧、意大利等诸多区域。其雏形起源于法国圣丹尼斯修道院院长对上帝、光与人之间关系的感悟而对该教堂进行的改建。而最富盛名的哥特式建筑也几乎皆是教堂。在这种建筑美学运用至教堂设计与建造后，建筑物往往极高，高宽比大于2：1。其中，在德国科隆大教堂中，这一比例甚至达到了36：1。这种垂直度代表了当时人们对天堂的渴望。
德国科隆大教堂（Kölner Dom）
其次，哥特式建筑墙体薄、窗户多使用彩色玻璃绘制宗教故事，以营造出“天堂”般的空间体验。在此方面，环球影城的霍格沃茨城堡更偏向罗马式建筑。罗马式风格为城堡带来厚重的墙体与坚固的底柱，斑驳的建筑立面显现出岁月的痕迹。再加上“魔法学校”之称，霍格沃茨遂充满神秘感。
而在现实中，该城堡的取景地也由几座哥特式与罗马式的建筑物组成，包括英国达勒姆大教堂（Durham Cathedral）、苏格兰爱丁堡的Alnwick古堡以及格洛斯特大教堂（Gloucester Cathedral）等。
英国达勒姆大教堂（Durham Cathedral）
苏格兰爱丁堡的Alnwick古堡
“哈利·波特”系列电影于格洛斯特大教堂（Gloucester Cathedral）取景地
除此以外，具有“维多利亚风格”（Victorian Style）的“对角巷”也被还原至环球影城中。在电影里，如果你有幸进入了破釜酒吧（Leaky Cauldron），并敲对了那块砖，魔法世界中最有烟火气的街道便会为你打开“邀请之门”。在这里，你会发现建筑皆以棕灰为主色调，尖屋顶、高烟囱，房屋顶端装有半圆的窗。在拥挤的人潮中，或许你还能邂逅邓布利多领着初出茅庐的哈利……
“哈利·波特”系列电影中的破釜酒吧（Leaky Cauldron）
《哈利·波特与魔法石》中的对角巷
Traditional
中国传统建筑
Chinese Traditional Architecture
“功夫熊猫”系列电影本就充满了中国元素，不仅在功夫中得以体现，美食、建筑甚至宗教文化皆无一不落。在制作第二部时，主创团队在中国几番取景，更是将阿宝和鸭子爸爸生活的小镇打造成了成都小巷子的模样。大红灯笼高高挂，随处可见黄包车，整座古城坐落于云山雾罩的水墨氛围中，这也是源于川渝地带长期多雨的气候。电影团队亦花了很多功夫建造恢宏的“宫门城”，细节设计则参照了成都宽窄巷子与锦里。
“功夫熊猫”系列电影主角
《功夫熊猫1》中功夫熊猫的家
《功夫熊猫2》中的“宫门城”
为还原影片，步入“功夫熊猫盖世之地”主题景区，你便能感受到一片火树银花的“人间烟火气”。这里汇集了浓郁的中国元素：最引人注目的要属悬有“功夫熊猫”与“神龙大侠之旅”的彩牌楼。这种牌坊色彩浓郁，一般由杉杆、竹竿和木板搭建而成，令人回想起幼时逛庙会的热闹情景。再看该牌楼的两侧建筑，灰色砖墙体古意浓厚，上有各式的经典建筑屋顶，如硬山顶、歇山顶和攒尖顶等，鳞次栉比，有繁忙兴旺之感。
“功夫熊猫盖世之地”主题景区的彩牌楼
“功夫熊猫盖世之地”主题景区
《功夫熊猫1》电影剧照
Hollywood
好莱坞风格
Hollywood Style
从中世纪欧洲与古代中国来到上世纪“黄金时代”的好莱坞，高大的棕榈树让你瞬间感觉身至四季如春的洛杉矶，行走在这星光熠熠的林荫大道上更是无限接近“电影梦”。那么，好莱坞的建筑风格又从何而来？
“好莱坞”主题景区
上世纪20年代中后期，新艺术运动（Art Nouveau）自欧洲来到美国，并形成了本土独特的装饰艺术运动（Art Deco）。与欧洲新艺术强调的“中世纪的、哥德的、手工艺美的”风格不同，装饰艺术是反古典的，且主张机械化的美。在此之上，美国西海岸一些城市的设计师开始探索适合于本地风土人情的改良型“装饰艺术”运动风格。
“好莱坞”主题景区
其中，“好莱坞风格”（Hollywood Style）便是“装饰艺术”运动的一个延伸。该风格需追溯至1929-1933年席卷欧美的那场经济危机。彼时，市场崩溃、成千上万的人失业，社会动荡不安。放眼望去，只有电影能为人们带来片刻的欢愉与对未来生活的幻想。
于是，无论歌舞片、喜剧片还是文艺片，均受到经济危机下心事重重的观众的欢迎和喜爱，成为了一种最好的减压方式。电影产业也由此一枝独秀，好莱坞电影工业和电影院更是空前繁荣。
上世纪二三十年代的好莱坞建筑
在这种繁华之下，电影院的设计逐步形成了独特的“好莱坞风格”。设计师热爱采用梦幻的色彩、夸张的方式以及大胆的几何纹、卷草纹和动物纹等，以对比强烈、闪亮的霓虹灯加以点缀，形成了独具一格的装饰效果。
位于洛杉矶的墨西哥餐厅El Coyote Mexican Cafe，开业于1931年，电影《好莱坞往事》（Once Upon a Time...in Hollywood）取景地
曾经位于洛杉矶的Vine剧院，开业于1940年，电影《好莱坞往事》（Once Upon a Time...in Hollywood）取景地
Wasteland
废土风
Post-apocalyptic Wasteland
此外，环球影城也将变形金刚们的“家”还原至此。在变形金刚的故事中，赛博坦（Cybertron）是他们的故乡和基地，是一块闪闪发亮的金属，也是一个充满高科技的世界。这个星球上高耸着一望无际的未来都市，有着广阔的金属平原、螺旋状的山脉以及深不见底的发光山谷。
“变形金刚基地”主题景区项目“霸山虎过山车”
在赛博坦中，人们看不到粗野主义与天花乱坠的街头霓虹灯，且尽管高楼林立、科技发达，这个星球还是透露出萧条与沉重的气息，颇有“废土风”（Post-apocalyptic Wasteland）之感。“废土风”的场景如其名一般，破败异常，往往是人类末世的基地。
废土风城市（Post-apocalyptic Wasteland）
《攻壳机动队2：无罪》（Ghost in the Shell 2: Innocence）中的巨构建筑
正如美国作家兼历史学家詹姆斯·格雷克（James Gleick）在《时光旅行》中所言：“未来主义的美学也变了……从造型巨大、风格大胆、多用三原色和金属光泽的物品，变为了阴暗潮湿、残垣废墟的背景设定。”赛博坦正是如此。尽管这里仍是个巨构建筑（Megastructure）遍布的星球，但昏暗无边，似乎只有人造灯光在试图照亮黑夜，雄伟的建筑体被变形金刚们的战斗不断破坏。
电影《大黄蜂》中在赛博坦内战的情节，2018年
一部科幻电影往往可寻得多种美学风格，“变形金刚”系列亦是。来到环球影城的“变形金刚基地”还能看到这样的“未来城市”：每当夜晚来临，园区仅剩蓝色与紫色的人造灯光，似乎让你瞬移至了变形金刚们的赛博坦星球。这个星球是他们守护的领土，也或是科技愈发发达后的人类家园图景……
赛博坦（Cybertron）
纵观环球影城，引“古”入园，可为园区提升美学造诣，为参观者的游玩带来良好的感官体验；再将“未来感”容纳其间，亦是给予游客一方能尽情幻想科技与未来世界的空间。
普利兹克建筑奖得主詹姆斯·斯特林（James Stirling）也曾说过：“我们的作品应跟上时代的发展，并带给人更丰富的记忆。”将诸多建筑风格置于一处，如“编年史”一般，令游客在玩闹之际便能领略思潮变换，这不失为一个将建筑、娱乐与商业三者合一的妙法。
编辑、文于明祎
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