雁起青天数行书似旧藏处 听鸟说甚问花笑谁

叶烂，1955年生于江苏灌云。中国美术家协会会员，国家一级美术师。现为江苏省国画院专职画家，院艺术委员会委员。《秋塘染霞图》入选第八届全国美术展览，《金色的池塘》入选第九届全国美术展览并获优秀奖，《荷塘月色》入选第十届全国美术展览，《初夏的荷塘》入选“第六届中国艺术节?中国画大展”，《金色的池塘》获由中国文学艺术界联合会、中国美术家协会主办的“1998年金彩奖?牡丹杯新人奖”铜奖；《春之夜》获“中国首届写意画展”大奖；《荷塘月色》《春之夜》分别两届入选“中国百家金陵画展”，2015年作品《映日荷花》《荷塘月色》参加傅抱石双年展并荣获“提名奖”。

出版有《叶烂画集》《当代名家技法图例经典?叶烂荷花系列》《荷塘烂漫》《一叶知春》《冬去春来》等专著。《国画家》《艺术界》《中国花鸟画》《美术界》《中国书道》《美术报》《中国文艺报》等美术刊物均作专题介绍。《初夏的荷塘》《金色的池塘》入编《中国现代花鸟画全集》。

中央电视台、江苏电视台均作专题报道。作品展览于南京、北京、中国台湾、中国香港和美国、德国、日本等地区、国家，并被海内外多家美术馆、博物馆及藏家收藏。

听鸟说甚，问花笑谁

文/周京新

叶烂，为人厚实，性情率真。他长期笃守六朝金陵而深受古都文风熏陶。明清之际，金陵花鸟画日益昌盛，陈淳、扬州八怪诸家，崇尚写意，阔笔放纵，个性凸显，独创风格，后来者为之仰慕。叶烂也不例外，深受影响，往往寄情丹青，通过笔墨表达“听鸟说甚，问花笑谁”的感怀。

当下的花鸟画别开生面，多元发展，一些有追求的画家在继承传统的基础上，融合外来绘画元素，试图突破传统花鸟画既定的语言模式和局限，叶烂是其中的佼佼者。

叶烂的花鸟画具有灵动的写性。他往往以长线挥写花鸟形态，线性松放，笔走龙蛇，呈现出一股自由流畅的书写意气。中国画的写意品格离不开这样的笔墨写性，因为一笔一划地书写，才构成了中国画必有的生动气韵。拼拼凑凑、磨磨蹭蹭做出来的东西，一定与写意真性无关。叶烂的花鸟画具有且拙且雅的造型趣味，他笔下的花、藤、石、鸟形态各异，变化丰富，却都被一种独有的稚拙中蕴含着的优雅的气息贯穿着。这是绘画艺术表现语言中不可缺少的造型精神，也是中国画写意语言的核心构架，有了它，意境、思想、主义等精神层面的东西才有落脚之处。

叶烂的花鸟画具有出彩却不抢戏的色感。他的写意语言是以笔墨为主，但从不放过“随类赋彩”的机会，有时候用色还相当火辣。但叶烂的色彩与笔墨是交融一体的，即使是大红大绿也是写出来的，与造型是圆融的，这就使得画中的色与墨、线与面、虚与实诸多语言因素体现出了一种彼此依托、相得益彰的有序有效的表现格局。

总之，叶烂的写意花鸟画已然形成了自己鲜明而独特的艺术面貌，一眼就能认得出，这是很不容易做到的。同时也预示着叶菩题的艺术创作道路还有后劲，还有好戏在后面，为此我尤为期待。

江苏省国画院院长周京新