绘画的节奏感和韵律感有什么变化（一分钟和十分钟有什么区别）

相信对于那些掌握绘画技巧的人来说，大概都会认可这样一个事实，那就是绘画的细节程度和绘画所能够创作的时间成正比。这也是为什么，对于那些写小说的小说家来说，一年更新几百块甚至上千话都不是问题，但是对于漫画家来说，一年更新100话除非每话就只有几页。

否则按照平均10~20页一话的速度，即使是一个爆肝像尾田一样的漫画家，一年也不可能更新超过100话。毕竟在读者几秒钟就能看完的一页漫画当中，一般情况下会分为1~4格漫画甚至多的时候还会出现6~8格，那么每一个当中或许都会有不止一个人物。

在画一个人物的时候，单单是画其一个脑袋和五官可能都不止一个小时，在这样的情况下大家就可以推测出一页漫画的工作量，即使是坐在那里一天不停的话，可能也就仅仅能画一两页就算是快的了。

那么对于那些没有成名的漫画家来说，这样的工作往往需要自己来完成，这还不包括后期的涂色以及一些细节方面的处理，这也是为什么对于日漫当中的一些已经出名的画家，往往需要雇2~3个助手，自己只需要专注于人物的轮廓、分镜、对白即可，剩下的细节工作都交给助手。

可即使是对于这样的漫画家来说，要想不拖稿，每日也需要3~4个小时以上的作画时间。之前说作画非常辛苦，有些漫画家甚至爆肝创作绘画，导致自己早早的就领了便当，在这样的情况下，对于观众来说或许这种概念还不够直观。

那么有一位画师将自己绘画的全过程记录了下来，并且每一幅画旁边都配了一个时间表，同时她所绘画的内容恰恰是让很多漫画家都非常头疼的人物的五官。那么通过这一组图我们就可以看到原来画漫画的工作真的是非常繁重的。

就拿一个简单的耳朵或者眼睛来说，我们可以看到这位画师的绘画功底已经非常娴熟了，那么在这样的情况下想要达到一幅人物的肖像来，那可能一个小时的时间仅仅能把脸庞和头发画出来可能就需要半个小时。

一只细节比较还原的眼睛也需要一个小时，如果再考虑到鼻子和嘴巴，单单是画一个高还原度的人物的脸庞，半天时间可能就没了。这也说明了为什么对于很多漫画来说不能采用写实的风格，只能采用卡通的方式。

这样的情况尤其是在日漫当中，人物的五官很多时候都是可以简化的，只有这样才能够以一周一话的速度去更新多达十几页总计几十格的漫画。那么其实这还是已经非常成熟的画师才能达到的速度，那么对于那些尚处于初级或者中级水准的人来说，或许采用同样的时间，也未必能完成这样的细节程度。

不过随着现在人工智能的发展以及数字绘画技术的进步，像这样的绘画，其中如果有一些重复的工作就可以用新技术将其复用，大家就可以发现工作量一下降低了不少。