赵立新独白（会四国语言的著名配角）

演艺圈里的海归派

赵立新有着丰富的人生经历。和张铁林、王洛勇一样，他是圈里著名的海归派。88年大二的赵立新作为中戏的交换生，被保送至俄罗斯全苏国立电影大学（莫斯科国立电影学院）。当时苏联对留学生有严格的语言考核，要先经过为期8个月的俄语学习，如果8个月后语言不达标就会被遣退。

赵立新当时一句俄语不会，全部从零学起。为了不给中戏丢人，他憋着劲学习俄语，就为能够留在俄罗斯继续学习。最终，顺利通过了语言关。

1995年，拿到导演系硕士学位后，赵立新带着导师的推荐信，独自一人去到瑞典，成为第一位考入瑞典国家大剧院的中国人，也是第一位担任瑞典国家大剧院主演的亚洲面孔。

在瑞典担任话剧演员期间，赵立新又自学了瑞典语，更为深切地认识到戏剧的魅力，也深化了他对戏剧的理解。

半年时间，从小默角演到男一号。

或许是因为过人的天赋，在瑞典国家大剧院正式表演的第一个角色就是导演为赵立新量身打造。由于当时的赵立新还不熟悉瑞典语，这个角色被设定成一个默角，没有一句台词。但是，当他站在彩排台上，和大家一起排练了6个小时之后，导演很快就忽略这位不需要发声的演员，全程没有指导，没有讲解。

最后导演问他：哎呀，你还在这儿？哎呀，你这个怎么办？

赵立新回答：导演，我已经都想好了怎么演。

原来在被忽略的排练过程中，赵立新没有选择等待导演“喂食”，而是一直逼着自己去琢磨怎样诠释角色。他知道作为一个演员，不能全依赖导演，得有自己的想法。

演出结束后，在话剧众多经典角色中，这个极容易被忽略的小角色，意外获得瑞典最大、最具影响力《每日新闻报》(Dagens Nyheter)的点评。报刊中评论员描述赵立新所饰演的魔鬼角色如“一个东方之鹰，带着黑色翅膀的鹰不断地在整个舞台的空气中翱翔，即使它的肉身已经过去，它的影子还留在空气里。”

这样的点评无疑是对赵立新实力的高度认可，半年之后，当他再次参演这部话剧时，他被选任成为男一号。

这听起来似乎十分戏剧化，就像一部武侠小说里的天赋过人男主角，总能不费吹灰之力就当上武林第一。但现实是，赵立新付出了别人难以想象的汗水、泪水，作为一个异乡客，他所承受的压力无疑是巨大的。

赵立新用他对戏剧的热爱与痴迷克服了一切。一个为精进自身演技，远渡重洋求学的人，一个为了追求没有国界之分的艺术魅力而自学多国语言的人，让我们得以正视，演员，其实是一个专业素养需求很高的职业。

想要成为一个好演员，付出远比想象得多太多。

接近北极圈的瑞典，黑夜无比漫长而寒冷。北欧国家人极容易情绪低落，患抑郁症的比例也比其他地方高。但是在瑞典国家大剧院明亮的排练厅，赵立新每一次所经历的悲欢离合，都让他感觉到从未有过的鲜活、有力量。

正是这丰富的经历磨砺出赵立新，一名实力演员的精湛演技。

2000年回国以后，他又将这份鲜活的力量带到每一个接演的角色中，塑造出无数有血有肉令人难忘的角色。有知乎网友说：“这个时代有赵立新，能看到赵立新的戏，何其荣幸！”

近日中国首档声音魅力竞演秀节目中，让我们看到一名实力演员在声音艺术的雕刻塑造上，有着如此特别惊叹的展现！

游刃有余的情绪，切换自如的声线，最令人叹服的是，他能用英语、德语、法语、西班牙语等四国语言跨越式的演绎。

当主持人与现场观众都因为语言切换频率太快太自如根本分辨不清语种，质疑是不是只会说一两句时，赵立新又放慢语速一句一句为大家翻译出来，明明只是再简单不过的对答，却让人仿佛听出译制片台词般的十足韵味来。

从赵立新传奇的话剧经历就可以发现，他的台词功底早已出神入化，在《芈月传》中，他就曾以轻松驾驭高难度台词的本领，使得包括导演郑晓龙在内的主创赞不绝口。

在《金星秀》节目中赵立新用普通话和瑞典语演绎瑞典经典话剧《父亲》，更展现了教科书级的台词功底，仅凭声音调动起主持人金星与观众的情绪随之起起伏伏。

如今，活跃在荧幕上的赵立新，作为一名演员，早已深受观众的认可与喜爱，他本可以接演更多能增加关注度的影视剧作品。

但每年，他依旧会沉下心来，回到舞台上，出演至少一部话剧。有人说赵立新老师又回归话剧了，但赵立新却认为自己从没有离开过这个舞台，这个倾注了他几十年热情与专注，让他新生敬畏的表演艺术形式。

他三十年如一日磨练演技，对于追求艺术赤诚之心始终未减。如果你是因为声音开始注意他，那你看到的仅仅是他冰山一角而已。