花园战争纪念歌（枪炮与鲜花战争与音乐）

1939年波兰首都华沙法西斯，德国以闪电战手段发动侵略，波兰的战争仅仅十天，欧洲军事实力排第五的波军全线溃败。仅仅27天，华沙全境沦陷四次，第二次世界大战正式拉开帷幕，杀戮与死亡，炮火与废墟，尘土飞扬的无情轰炸中，广播里早没有了播音员的声音，电台却飘扬着肖邦的夜曲弹奏者正是年轻的波兰最优秀的犹太裔波兰籍钢琴家席皮尔曼，此时的整个欧洲几乎都存在普遍虐待和迫害犹太人现象。

从勒索财富到限制出入，从限制就业到驱逐人口，犹太人被沦为签名和二等公民。他们被强制要求在右臂佩戴醒目的犹太其臂章，稍有不慎便面临严打和屠戮风险。所有的犹太人都沉浸笼罩在水深火热的困境之中，席皮尔曼一家也不例外，他们被强制迁入德军在华沙设立的犹太人特区。在这个布满了玻璃高墙和钢丝铁网的区域里，席皮尔曼目睹了一幕幕触目惊心的人间惨剧。他看见，在一个寂静无声的黑夜，德军突然闯入一家正在吃晚饭的家庭。一个因无法站立的残疾老人从阳台被活活丢出。他看见一个老奶奶的半碗稀粥，因为抢劫而打翻在地。她哭得声嘶力竭的同时，那个同样苍老的老爷爷趴在地上狼吞虎咽。他看见一个年轻的姑娘，因为问了一句，你们要带我们去哪而被一颗子弹穿过了他的大脑。咖啡厅写着，犹太人和狗不能进入的牌子，犹太人没有鞠躬，而非纳粹狠狠的打。

第二次世界大战正式拉开帷幕，杀戮与死亡，炮火与废墟

犹太人不能走人行道，只能走水沟。儿子亲眼看着父亲饿死在街头，而路人像往常一样走过习以为常。犹太人被欺侮，让跳舞就跳舞，叫演奏就演奏，战争面前没有尊严可言。然而习惯了战争才是最可怕的。他们无力反抗，他们不能抗衡，生命不是生命，而是一只路过的蚂蚁随时碾死，他们也不会有任何罪恶感。这一天，所有犹太人被聚集在一个火车站的广场。漫长的等待中，席皮尔曼的父亲掏空全家人身上，所有的钱以二十元的天价凑着买了一块牛奶糖。这块被分成六份的糖块，成了全家最后的午餐。火车终于进站，在德军枪托的殴打下，拥挤的人群被塞进了运载牲畜的车厢。车子即将行驶，目的地是奥斯维辛集中营。就在上车的一瞬间，一个德军雇佣的犹太警察突然把席皮尔曼从人群里拽了出来。眼看弟弟妹妹扶着母亲上了车，眼看着父亲四处张望，席皮尔曼挣扎着高喊爸爸，那个警察把他推开，喝令他逃离：笨蛋，你犯什么傻，我救了你一命，滚！席皮尔曼没想到他漫长的如乞丐一般逃亡由这一刻正式开始了。这是电影《钢琴家》，获得第75届奥斯卡金像奖三项大奖，斩获第55届戛纳电影节的金棕榈。

残酷的战争，飘摇的乱世，犹太人的命运沉浮

值得一提的是，像辛德勒的名单一样，它来源于真实事件，由瓦拉迪斯.席皮尔曼的自传体小说改编。这部纪实回忆录名叫城市之夜，真实还原了二战对于一个具体的人所带来的痛苦和伤害。而这部电影的导演罗曼，波兰斯基和钢琴家席皮尔曼一样也是二战的见证者和幸存者。罗曼波兰斯基的父母都是波兰裔犹太人。二战开始之后，父母先后被抓进奥斯维辛集中营。八岁的他钻出集中营中铁丝网的缝隙。作为幸存者在战争中活了下来。在拍摄钢琴家时，罗曼波兰斯基已69岁高龄，在这之前他拒绝了辛德勒的名单的导演邀约，理由是二战是我心中挥之不去的痛苦。多年之后，他决定将这段人生阴影用一部钢琴家冰冷的呈现出来。或许是这段沉淀，让他在揭露纳粹暴行的层面上多了一份近乎残忍的冷静和克制，残酷的战争，飘摇的乱世，犹太人的命运沉浮，沉重的战争题材，却因为音乐与艺术的视角而变得独特和一般。二战题材的影片不同的是，影片并没有去渲染痛苦，放大感情，反而是以一种异乎寻常的真实手法去找到最冷静的最不带情绪的叙述手法来讲述。就像当一个纳粹军官从一群犹太人中挑出几个趴在地上，双手抱头，十个体的命运早就被这场战争安排妥当。这时迎接他们的恐惧不再来自于未来的未知，而是未来的已知。

就像当一群犹太人的尸体，一个个被推成金字塔形，浇上汽油送上火把之后仿佛在烧一堆毫无价值的垃圾，令人震惊的不再是坠入地狱般的景象，而是纳粹对于生命毫无敬畏的无动于衷。当逢头垢面，衣衫褴褛的席皮尔曼像一只老鼠一样藏匿于废墟，那个给予他生的希望的德国军官对他说：最多只有两个星期了，你一定要挺住。战争是复杂的，境遇是复杂的，人性更是复杂的。席皮尔曼在这场人类空前绝后的浩劫之中，遇到过投奔纳粹参与屠杀同胞的犹太人。遇到过拿着他的表跑路的波兰人，但也遇到过拯救近五十犹太人的名叫威廉霍森菲尔德的德国军官，因为与席皮尔曼的结缘而被历史留名。据闻，他曾救助过近五十名犹太人，简直就是另一个版本的辛德勒。德国人在二战后大方认错，并得到世界的谅解，他们当中肯定也不只有霍森菲尔德和辛德勒做出过善举，并不是所有德国人都是极端的纳粹主义者。换个角度看，或许一些德国人也是二战的受害者纳粹主义的受害者。他们身处在一个被极端扭曲的国家，他们的个人力量难以抵抗时代的浪潮。像威廉霍森菲尔德这样人性未泯的人，他们有时不得不服从执行纳粹的极端命令，做着违背自己良心的痛苦行为。他们知道纳粹是错的，是有违道德的，才会做出救助。

肯定也不只有霍森菲尔德和辛德勒做出过善举，并不是所有德国人都是极端的纳粹主义者

现实总是骨感，做出善举的威廉霍森菲尔德在生前没有得到相对应善报。1952年，他死在了西伯利亚的战俘营。在电影中，席皮尔曼是软弱的，是被某些具有崇高信仰的阶级所鄙视的。没有骨气的艺术家，他暂时失去了钢琴家的身份，变成了一个只为一口饱饭而活的动物，直到他被安排去到安全屋，钢琴师的身份被唤醒。那间屋子里摆放着一架钢琴，是一个重要的象征。由于他不能发出太大的声响，提示隔壁的纳粹士兵来查房，他只能在心里弹奏乐曲。他还没有完全重拾钢琴家的身份，所以他无法真正的弹奏，席皮尔曼依旧每天在死亡的边缘不断挣扎，同时，心中亦带着极度的愧疚与不安，经历了种种磨难，最终得以成功逃离。高强在斯皮尔曼依旧每天在死亡的边缘不断挣扎，同时，心中亦带着极度的愧疚与不安。随着战事的越发激烈，他得到的支援也越来越少。他要寻找的只有水和食物，他的生命仿佛彻底失去了音乐两个字。这是电影提出的一个终极问题。极端的环境可以让一个艺术家彻底沦为禽兽吗？后面的剧情给出了否定的答案，即使吃不饱喝不足，席皮尔曼还是会怀念起钢琴，就一定程度上是由于在安全屋的那架钢琴唤醒了他的钢琴家身份。到了流浪旅程的终点，还有一架钢琴象征着她钢琴家的身份从未远去。

极端的环境可以让一个艺术家彻底沦为禽兽吗？

纳粹军官虽然是没有太大的恶意，但他的枪始终是无形的压迫。席皮尔曼令人欣赏的是，他具有绝佳的运气和顽强的生存渴望，最后重新坐在了辉煌的音乐厅内，演奏起波澜民族的肖邦舞曲，在他背后是死去的亲人。远去的情人和失踪的恩人以及无数二战时期死于非命的犹太人，人类绝不仅仅是为了水和食物。而只有水和食物的生命不一定是人类的生命，但有了某种追求的生命，拥有艺术的生命，一定就是人类的生命。而拥有电影的罗曼波兰斯基，他的人生无论有多少波折，他都从未离开过电影。也难怪他会说钢琴家是他坟墓上的墓志铭。

每一段历史都值得被铭记