83岁日本女摄影师（日本女艺术家任由观众剪碎衣物）

小野洋子，一提到这个名字，大家总会想到她的丈夫约翰·列侬。诚然，作为上世纪最著名摇滚乐队“披头士”的创始人，约翰·列侬身上的光环实在是太多太多。他甚至是一个时代的符号，深深烙印在一代世界公民的心里。



诚然，在大部分人看来，小野洋子似乎一辈子都活在列侬的光环之下。其实，小野洋子还真不用靠列侬出名，她比列侬大了整整7岁。且早在列侬还未出名时，她就已经在美国的艺术界内小有名气。后人更多只知道她是列侬的娇妻，殊不知她还有一个身份，即60年代美国最前卫的行为艺术家。



何谓行为艺术？相信如今大部分人对这个名词的印象并不太好，在国人眼里看来，行为艺术无非是一种哗众取宠的行为。事实上，其只是在我国文化语境里如此。作为现代艺术的一种分支，行为艺术确实有其合理且必要的地方。这种依靠现实本身作为媒介创造的艺术，要比传统艺术更具冲击力和直达主题。



那么，小野洋子到底做了什么，能在60年代的美国行为艺术界如此著名呢？要了解她的所作所为，我们不妨先来看看小野洋子的生平。

1933年，小野洋子出生在日本一个贵族家庭，他祖辈乃是日本战国时代著名的重臣。再加上日本乃是万世一系，家族传承的底蕴相当浓厚，小野洋子可谓出生就赢在了起跑线上，衣食无忧的她才能有机会接触到艺术这个领域。



1956年，小野洋子和日本作曲家一柳慧结婚。随后跟着他一起闯荡纽约的格林威治村，此地是位于纽约西区的一个艺术圣地。上个世纪以来，这里孕育了无数先锋艺术家、作家和音乐家。不夸张地说，这里也是美国战后现代思想的主要发源地之一。

在如此一个地方居住，小野洋子自然深受熏陶，没多久她就成了美国艺术界最活跃的分子之一。而在1964年，她创作了一种叫《切片》的行为艺术形式，让她在美国艺术界名声大噪。



何谓《切片》？说白了就是小野洋子跪在一把剪刀前，任由台下的观众剪碎自己的衣物。当然，观众可以选择不剪，也可以选择剪。但每人只能剪下一块明信片大小的布料，直到小野洋子的衣物被剪完，这项行为艺术才宣告彻底结束。虽然可以选择不剪，但每次小野洋子在表演时，期间没有一人停手，只有暴徒的狂欢。

而剪下的衣物也不能随意丢弃，剪的那个人必须将衣物碎片送给他最亲爱的人，可以是伴侣，也可以是亲戚。



听起来有些匪夷所思，但行为艺术大抵都是如此。用小野洋子的话来说，她想用《切片》这个艺术形式来表达人性的善恶。剪下衣物代表人性至暗时刻，送给亲朋又代表人性里最纯真的那部分。这两个时刻结合起来比对，将会很有冲击感和思考意义。

也是这项行为艺术，让小野洋子迅速跻身美国一线行为艺术大师行列。而正是在1966年，小野洋子在伦敦表演《切片》时，台下的观众约翰·列侬大为触动，最终两人走到了一起。



可惜，两人这段婚姻维持了12年，最终以列侬被刺杀而告终，列侬的死，也让小野洋子成了世界乐坛第一寡妇。



而如今87岁的小野洋子依然在坚持表演她的《切片》艺术，她的一生，就是对行为艺术最好的诠释。没人知道她将表演到何时，但我们需要知道，除了是约翰·列侬的遗孀外，小野洋子还是这个时代一位出色的行为艺术家。