遇到智障人士被虐待（为何他们还保持无声）

大家应该都听说过这样一句话，“十聋九哑”。

其实，耳聋的人并非生下来就是哑巴的，但是由于听不到别人说话，渐渐地，也变得不会说话了。

作为一个很小的群体，聋哑人几乎处在我们社会的边缘位置。

没有多少人愿意去关注他们，倾听他们的心声，他们自己又不说话。

因此，即使是受了很大的罪，他们也保持沉默，不愿意向社会发出救援的信号。

去年在台湾上映的电影《无声》，就是讲未成年聋哑人被性侵的事情。

令人震惊的是，《无声》的内容竟是根据真实事件改编而成的。

这和韩国电影《熔炉》十分相似。

不过《无声》的视听呈现，显然还要比《熔炉》更加残酷。

一、无声之处的罪恶

《无声》的事件原型是2011年被曝光的“台南启聪学校集体性侵案”。

启聪学校是一所有多年办学历史的聋哑学校，师资力量强，还有政府资助，但是就是这么一所学校竟然被调查出128起性侵案件。

这么多的罪行之所以会被隐藏，一个重要的原因就是“无声”。

影片的标题很好地契合了影片的内容。“无声”不仅是个人层面的，更是社会层面的。

从个人层面上来看，启聪学校的学生都是聋哑人，生理上的缺陷让他们无法发出声音，无论是正常交流还是遭受侵害，他们都处于“无声”的状态。

从社会层面上来看，所有受到侵害的学生都是一群“失语者”。

影片一开始，男主角张诚转校去启聪学校，没想到在车站被一个老人偷走了钱包。

随后张诚和老人爆发了冲突，双双被警察带走。

就在这么一个简单的情节中，导演构筑了一个“听人”和“聋人”相对立的空间。

警察代表的是生理功能完整的“听人”，他们跟“聋人”张诚沟通起来很困难，也不理解聋人的世界，所以张诚面对警察的质疑根本无法辩解。

这也为影片后面的情节做好了铺垫，为什么受到侵害的学生不愿意说出真相。

因为生理正常的“听人”们不愿意倾听他们的心声，不愿意去理解他们。

在姚贝贝第一次受到侵害后，她想让老师帮助她，但是老师却说“他们都是好孩子”、“他们只是在玩”。

“听人”的缺位和敷衍所造成的最终结果就是受害者们不约而同地选择沉默，变成了社会层面的“失语者”。

他们宁愿相信超现实的力量也不愿意相信老师，比如姚贝贝在被侵害之后会看到何仙姑的身影，因为她把所有美好的期望都寄托在了虚幻和神秘当中。

正是因为作为老师、家长的“听人”们缺位，所以才让罪恶肆意滋生。

很多人不理解，为什么受到侵害后贝贝还是要回到学校里，为什么她宁愿忍受侵害都不愿跟同学决裂。

因为她知道在“听人”的世界中，她是不受欢迎的，是多余的存在，只有跟同学在一起的时候她才有归属感。

导演柯贞年没有用上帝视角去看待聋哑人这一群体，她始终用平等的眼光去看待他们。

特别是在音效的设计上，很明显可以感受到导演想要让观众融入到“聋人”的世界当中。

在菜市场，张诚的助听器被撞掉，影片瞬间就进入了无声的世界，其实这就是张诚的世界，一切都是安静的，没有声音的。

只有当生理正常的“听人”们去包容去理解生理有障碍的“聋人”，愿意向影片当中的王大军老师那样将心比心地与他们交流，才能让他们也有发声的机会，罪恶也就不敢肆无忌惮地蔓延。

二、善恶的分明是相对模糊的

“善恶的边界是相对模糊的。”导演柯贞年在接受采访时如是说。

的确如此，在影片中，加害者和受害者的界限并非是那么分明。

侵犯姚贝贝的罪魁祸首是学长小光。在张诚第一次发现贝贝被侵犯的时候，小光做了一个噤声的手势。

在王大军老师询问他的时候，他只是毫不在乎地用手语说，只是在玩。

小光在影片前半部分的形象宛若一个“恶童”，这种未成年人作恶的方式，给人一种深深的惊悚感。

但是直到退休的美术老师翁政军再次回到学校，嚣张跋扈的小光变得脆弱、敏感，甚至开始自残。

一切的一切都是因为小光也曾被翁老师侵犯过，从小学一直持续到中学。

正是因为长期遭到侵犯，小光的内心才会变得扭曲，在见到翁老师后他竟然不愤怒，甚至还有些高兴，这显然是一种“斯德哥尔摩效应”。

在与王大军的交流当中，他绝望地质疑自己，怀疑自己是不是一个变态。

一直要声称保护姚贝贝的张诚也是。

他大部分时候是处于一个正义的位置，但是在面对同学的威胁时，他还是选择了侵犯比他更弱小的同学，而且被他侵犯的同学在影片最后也成了加害者。

即使张诚侵犯别人的目的是为了保护姚贝贝，但是他还是成为了加害者。

同样，校长也是这样。

她没有像翁老师那样去伤害学生，但是在发现问题之后她也没有马上去解决，她首先想的是如何保全学校。

这种身份的叠加让人物更加复杂和立体，没有谁是绝对的善良，也没有谁是绝对的罪恶。

之所以会发生集体性侵这样恶劣的事件，绝对不是一个两个纯粹的坏人所能造成的。

我们必须要看到社会问题的复杂性，真实的生活就是这样。当我们处于一个黑暗的环境时，有几个能完全保持自身的正义呢？

导演没有像传统的类型片那样采用正义和邪恶两个阵营来进行对抗，而是充分表现了人性的复杂，这是难能可贵的。

三、罪恶的背后

《无声》毫不吝惜笔墨去展现学校里发生的罪恶。

从影片最后呈现的视听效果来看，的确是达到了一种恐怖的程度，这种恐怖不仅是生理层面的更是心理层面的。

影片的色调总体上可以分为阴暗和明媚两种风格，但是罪恶却并不总是在阴暗的环境里发生。

女主角姚贝贝第一次遭到侵犯时校车里阳光明媚，同学们脸上都带着笑容，但是罪恶就在这样的环境里发生里。

这种光明与黑暗的强烈对比，让影片具有极大的震撼力。

原来，阳光之下，阴影更加深沉。

这是影片做得很好的地方。

但是在承担社会责任这一方面，影片还有所不足。

《无声》选择了十分严肃的一个主题，选择了这样的主题就必然要承担相应的社会责任，去深入剖析这一社会问题。

启聪学校发生这么多性侵案件，相关部门是否缺位，校长处于一个什么位置，校长所说的翁老师的后台到底是什么人，政府部门最终会如何处理这一问题，其中是否还有别的利益纠葛……

种种问题，导演都没有去深究或者说只是蜻蜓点水般地触及到了一些，更多的是对性侵事件的展现。

在这方面，韩国电影《熔炉》显然做得更好，最终推动“熔炉法案”的诞生，可以说是最大限度地承担了社会责任。

而《无声》仅仅是揭开了罪恶的面纱，将其呈现出来。但这始终是表象，罪恶的背后是整个社会结构化的问题，可惜影片并没有去深入剖析。

这不得不说是一个很大的遗憾，也让影片的力度大打折扣。

在影片的结尾，曾经被侵害的学生又变成了加害者，把罪恶的双手伸向了其他同学，而且依然是在阳光明媚的校车里。

一切又进入了一个循环，看起来什么都没有改变。

导演应该知道要解决影片所反映的问题需要全社会的努力，绝非一朝一夕之事，拯救一个姚贝贝改变不了现状。

“我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们”这是《熔炉》中的一句台词，用在这里也很恰当。

只有社会对聋哑人更加重视、更加接纳、更加愿意维护他们利益的时候，问题才可能解决，但是这需要很多王大军很多张诚，去为之奋斗。

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