渔父的形象深度解析 风触湖心一叶横

吴镇 漁父图 大都会艺术博物馆藏

自从《庄子》中的《渔父》篇的问世、屈原《楚辞》中渔父形象的塑造，渔父成了浪迹江湖智者、隐士的象征。庄子借渔父之口，道尽虚静无为、返璞归真的哲学思想。所以渔父这一题材为众多画家所喜欢，如赵孟頫、倪瓒等都有作诗词心向往之。但只有在吴镇笔下，“渔父”形象最为鲜明夺目，最为成功。

元 吴镇 渔父图 台北故宫博物院藏

纵观吴镇一生，性近佛道，绝意仕途，堪称元四家中真正的隐者。其喜作《渔父图》以抒怀，平生所作甚多，今存世四幅，其画景物基本相似。另外代表作如《洞庭渔隐图》、《芦滩钓艇图》、《秋江渔隐图》、《芦花寒雁图》等也皆有渔父入画。此外，吴镇《渔父词》数量亦很多，今人唐圭璋编《全金元词》收入《渔父》词32首，吴镇一人占了21首。

吴镇 芦花寒雁图

元 吴镇 渔父图 绢本墨笔 纵84.7横29.7cm 北京故宫博物院藏

吴镇 洞庭渔隐图

在笔墨上吴镇喜用湿笔浓墨，使得画面笔墨淋漓，烟雨迷蒙。试想，辽阔江面，苍茫天地，远山起伏，而只有一渔翁悠然其间，凄清又超脱。吴镇的笔墨趣味和渔父营造出的画面意境非常契合，他的用笔与其他三家善用淡墨干笔皴擦不同，他用湿笔营造出一派水墨氤氲气象。

吴镇 秋江渔隐图轴 台北故宫博物院

吴镇又作渔父词为题跋，更是将其逸趣深刻表露。如藏于北京故宫博物院的《渔父图》题跋：“目断烟波青有无，霜凋枫叶锦模糊，千尺浪，四腮鲈，诗筒相对酒葫芦。至元二年秋八月，梅花道人戏作渔父四幅并题。”虽然“目断”、“枫叶凋零”，悲从中来，但又诗词吟咏，饮酒自乐，在孤寂中超脱。

元 吴镇 清江春晓图 轴 台北故宫博物院

观看吴镇画中的“渔父”形象，使我们有一种“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿”的惊叹。正是渔父的出场，山水都被“激活”，吴镇对那个黑暗的时代不是粗暴地反抗，他为我们营造了一个有情的天地，一个值得依恋和温情脉脉的世界。