玉石修复潘师傅可信吗（我在淘宝修玉器）

和印象中爽朗高挑的山东女孩不一样，冯杨超个头不高，声音也很温柔，尽管勉强搭上了90后的末班车，冯杨超也不觉得自己有着人们或者媒体口中的“年轻人的深谋远虑”——“对什么事情都想的很少，脑子里没有计划二字”。

但冯杨超确定这是自己想要的生活——二十七岁的她和丈夫一起经营着一家淘宝店——专门修缮破损的玉器饰品。从未经历过早九晚五和公司体制“折磨”的冯杨超幸运地保留了自己天真的简单和艺术的创作力，在转塘这间小小工作室里，关于艺术和美的想象通过一件件玉器修复一一得到了实现。

Part 1

少女时代的冯杨超，生活没有基点，像是一片永远被风吹拂的落叶，顺其自然，又从不跌落——很多人对学艺术的人都有很多美好的猜测，觉得他们一定充满浪漫，但实际上冯杨超生活很“无聊”，冯杨超觉得自己不算有趣，也没有棱角，不是那种充满灵魂的艺术学生。

在美院，你能找到各种各样有趣的年轻人。有人专门收藏各种各种老上海的手工画报；有人因为一口茶从此钻进茶器的创作；有人专门研究古老的瓷器工艺，却沉迷于用水泥创作艺术作品；有人无视制度，在把学校处分打印在文化衫上，穿梭在食堂和教学楼之间，也有人无视温度，即便是十二月的暴雪天气，还有光着腿，穿着吊带的姑娘若无其事地走过。

学美术的人都不由自主的获得了一些艺术家的气息，热血奔放，会为了完成一件作品不眠不休，不吃不喝，老师不经意的一句话都能成为这群年轻人的鸡血。冯杨超身上有着不自知的艺术天性——直接，对于一切感受都很直接，想到了就去做，从不犹豫——大学时代的冯杨超学的是跨媒体专业，却喜爱手工设计，喜欢自然喜欢植物，便开始用木头植物进行艺术创作，这种创作一直保留了下来，成了人生中暗自的契机。

而这种难得的天性，在她自己眼里，被简单的概括成“想的太少，没有规划”，冯杨超不觉得这是坏事。

艺术需要一点莽撞，也需要一点自由，几乎每个艺术青年都追求着不顾世俗的浪荡不羁，把王菲帮窦唯倒痰盂的故事奉为“经典”，远离金钱和世故的生活在毕业之前，都是他们触手可及的乌托邦，四年之后，一张毕业证让萦绕在他们脑海里的调调从无拘无束换成了养活自己。

“挺庆幸的。”

对于自己的生活状态冯杨超很珍惜，不习惯计划的她反而获得了更贴近生活本身的艺术空间，逃出了都市生活的机械和苍白，住在杭州的同时，冯杨超和丈夫几乎每个周末都会带着孩子，走街串巷，去到郊外，或者更远。在这样的氛围中，他们感知艺术和世界的触角更加灵敏柔软。

在自然中能更好的找到自己，冯杨超喜欢自然，最初的创作材料也都是自己从自然里随手取来的，自然界的一草一木，木头，树叶，干花构成了她的创作来源，“‘拾干货’是我们工作室的名字，就是我状态最好的描述，也是创作最好的描述。”冯杨超说。

Part 2

对于二十岁出头的冯杨超，婚姻和家庭都来的太早。2014年，冯杨超和女儿一起答辩，一起做毕业设计，一起穿上学士服照毕业照，参加毕业典礼。冯杨超和丈夫把家安在了杭州，工作室就在学校附近，绕过一个商城就能看到校门。这里不算是繁华闹市，好在能满足一切生活所需，在周围活动的人大多是美院的学生，穿着时尚。

好在美术学院算是这个社会上难得奔放自由的地方，冯杨超和她的女儿并没有成为一个难以理解“话题”，尽管有些慌张，冯杨超也很快接受了自己成为一个母亲的事实。“三十岁成为母亲也不一定能比二十岁的妈妈做的更好”， 第一次当母亲的人不论年纪都会感到手足无措，因为爱是一件需要习得的事情。冯杨超身上那种“永不落地的落叶”精神让她对一切都敞开怀抱，而这次她拥抱到了世界上最好的礼物。

冯杨超并没有因为自己是一个过分年轻的“新手母亲”而失去方向，自己体会过填鸭式教育的悲伤，有了不好的范本，反而能容易找到前进的方向。四岁的贝贝在冯杨超看来，是个“还算能够沟通“的小孩儿。

“我希望她能在真正的社会里成长”，贝贝没有上过幼儿园，学前教育由冯杨超一手负责，很活泼，喜欢吃楼下火锅店的粉丝，一个人能吃上两份，喜欢把长长的筷子当成仙女棒，和同龄人做朋友，也和年长的人交流，面对陌生人没有羞涩和害怕，喜欢背乘法表，问到是从哪里学来的，她便高兴的拿出平板电脑，反复的和人分享自己学习的小秘密——一个幼儿教学软件。

成为母亲的冯杨超，生活多出了一块——带娃。自由惯了的冯杨超有点拖延症，也有点懒惰，但为了贝贝规律的生活，冯杨超坚持每天早上八点起床，“太早也不行，不能违背生活幸福感，也不能太晚，孩子需要规律”。工作室养了两只猫，动物和小孩宛若天敌，贝贝经常在猫咪那里吃瘪，跑到冯杨超面前撒娇哭诉，举起并没有伤痕的手控诉猫咪挠伤了自己，“小孩子就这样，喜欢放大自己的悲伤”冯杨超见多不惊，处之泰然。

“平稳自由的生活”对于一个二十多岁的年轻人而言算是奢侈中的奢侈，尤其是那种自己创造来的平稳和自由，平稳的是没有加班和上司，自由的是没有经济压力，“我知道这种状态后必须有一个人在付出，大多数人是父母，而我背后是我的先生。”

冯杨超的丈夫比她刚好大四岁，冯杨超刚进入校园时，丈夫厉猛已经开始在社会上摸爬滚打。两人是师兄妹，都毕业于中国美术学院，也是山东老乡，相识于画室，老乡情校友情交织，让二人很快坠入爱河。

厉猛给了冯杨超继续做梦的充分可能。厉猛本是设计院的一位设计师，有稳定不菲的收入，是很多美院出身的人向往的工作，“很体面，拿得出手，又稳定”，但只有厉猛知道里面的难处。

设计院的工作就像是笼罩着幸福泡沫的谎言，厉猛就像是别着设计师名牌的机器，每天过着重复式的生活，画设计图，修改设计图，尽管做着和学生时代一样的事情，却相去甚远，你只是在工作，而不是创作，本来应该沉浸在艺术里，但你依旧对美和设计感没有任何感觉了。

厉猛有时候工作不顺心，自己跟自己较劲，一边想着“坚持下去”，一边想着“去他妈的”，养家和生活成了两条殊途，绝对不能同归，选择一条必然离另一条越来越远，“那时候回家看见她在做首饰，稍微能获得一点安慰”，冯杨超的做出来的小玩意儿给厉猛提供了稳定的眩晕感。

当你感觉一切都走到尽头的时候，勇气就是最后的武器，在和冯杨超商量之后，厉猛辞掉了工作，和冯杨超一起专注地经营着自家的淘宝店。

开一家淘宝店并不是什么难事，美术学院凡是有点手艺的都会估摸着开一家淘宝店，有点商业头脑的就会请一些运营打理打理，无欲无求的就把店挂在那儿，有点创作灵感了就上上新。

当这家店成了养家糊口的途径，一起就变得不一样起来，厉猛将一切“费神的事儿”都揽在自己身上，让冯杨超专注于自己的专业，但命运总是会奖励勇敢虔诚的艺术家，小店开张顺利，很快就积累起了好口碑。

Part 3

玉器修缮市场不大，但有稳定的需求，“有很多人找上门来，都跟我们说，自己的镯子碎了很多年，没地方修”。玉对中国人来说是个很特别的物件，特别是贴身的首饰，背后多多少少都有很多牵挂和故事。

“我们也担心过，毕竟这算是很贵的东西了”，由于玉器本身市价差值巨大，又属于有一定门槛的物件，冯杨超起初并不觉得会有人愿意将昂贵的玉器通过淘宝寄给另一个人，当她接到第一单的时候，她才意识到，人与人之间的纯粹信任是有的，价值几十万的玉器，就这样被寄到冯杨超手中。

找冯杨超修东西，一个是贵一个是时间长，从接下订单到修好，至少需要两个半月的时间，因此，冯杨超的店铺总是显示着一百来个未发货，但让冯杨超感动的是，没有一个客人不耐烦，大家都保持着礼貌，从不催促从不焦急，也从来没有收到过投诉。

冯杨超的修缮没有草稿，每一件玉器不同的裂痕都让冯杨超有不同的艺术灵感，起初冯杨超沉浸在这样的艺术感动中，当修缮的玉器越来越多，冯杨超才发现，自己无意中也累积了很多故事，全都来自于自己的客户，他们毫不犹豫的将自己和玉器的故事分享给自己，冯杨超也开始觉得自己在干一件“了不起的事情“。

看到生意如此红火，厉猛产生了把淘宝店做大的想法，联系了几个设计师，也想培养几个能做一些基础修复的师傅，但由于玉器修缮的特殊，厉猛很快意识到扩大规模并不是一条可行的道路，只会占用冯杨超创作的时间，失去了艺术本身的味道。

很快二人又回归到了小而美的工作状态，空闲的时间就带着贝贝到近郊走走，亲近自然，“不需要太多的钱，够用就行”，或许都是美院出身的缘故，夫妻二人在生活目标上也极其相投，很快达成一致。

订单多了，收到的物件里，有很多碎掉的玉镯子，厉猛本行学的建筑，很快想到了建筑里的榫卯，将这个工艺融入到了玉器修复当中——将冯杨超喜欢的木料和碎掉的镯子结合起来，尽管大多数人还是希望将碎镯子复原，但也有那么一两单的客人选择了厉猛的创新，“有点成就感了，那种大学时的激动马上就回来了”。

冯杨超将厉猛所作的一切看做牺牲并且心怀感动，而厉猛却觉得，“自己才是被解放被拯救的那一方”，好的相遇会让人遇见更好的自己，厉猛感激并且欣赏冯杨超身上的淡然和坚定，很少有人对自己喜欢的事情如此坚定，尤其当这件事在旁人眼中看起来“不那么正经”。

二人计划着将工作室搬到更贴近自然的乡村里去，让贝贝有机会更贴近自然，也让冯杨超能获得更多创作灵感，去做更多让自己和客户都觉得幸福的设计。

“孩子占用了很多时间，我现在还挺怀念独处的时光。”冯杨超说着，却搂紧了女儿。