山水画用笔要求（山水画笔墨技法教程）

周易著

一、笔感

笔在纸上运行,指之所触，目之所视,心之所想,产生对笔的感觉。笔力运行的轻重徐疾、刚柔、曲直,有时是极其微妙而细腻的。对这种微妙变化能够把握,这是人和笔高度融为一体的天人合一的境界，妙不可言。

笔力是笔感的表现,笔感是产生笔力的基础,笔感无形,笔力有形,两者相互促进又相互依存。当然这说明对笔的使用非月日之功。当你“不以目视，而以神遇”之时，便可功成名就了

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二、笔韵

指笔线形态具有的气韵。古代谢赫云:“气者，心随笔运,取象不惑;韵者,隐迹立形，备遗不俗。”笔线之气韵来源于“心画”。它是内在精神。意在笔先才能连续用笔则气脉贯通,才能产生节奏。笔断意连,若即若离,时隐时现，这说明含蓄、隐约、空灵才能产生韵律。再配以墨色的浓淡,干湿笔线的疏密、粗细、方圆等，笔线的气韵更带有可视性和观赏性。(图51)

图51

三、笔调

“—画落纸,众画随之”。用笔的动作形成笔迹，笔迹的变化最终形成一种笔调,这种笔调像是笔的风格。如粗笔调风格，细笔调风格，工笔调、意笔调、密体风格，疏体风格或者以点组成的笔调,或者是以线组成的笔调,或者是粗头乱服笔调,或者是满幅意明笔透之调。笔调与作品的主题与作者的爱好、习惯有关。每幅作品应该有一种主要笔调才能协调产生节奏感、音乐感。如果一幅画用多种笔调,这叫乱弹调，就可想而知是怎样的效果。(图52)

四、笔趣

用笔有趣,趣在笔后,它是画后在纸上显现的有趣效果。中国画的宣纸、笔和上墨它们有机的组成三重唱。由于这三种特殊的绘画材料,相互作用,画面将出现一些意想不到效果,这种效果带有很大比重的趣味性,笔趣也就产生了。巧妙的处理,笔的生熟巧拙、老嫩等关系,出现“画到生时是熟时”的返童现象。用笔灵巧奇妙不易，但易流甜俗故笔贵古拙、纯朴、磊落大方乃生机趣。老而返童（嫩）蕴含土气。潘天寿说:“画家必须有画得很似的功夫，也要懂得不像最幼稚的画的味道。”用笔天趣,偶然得之,顿悟,灵感的出现需要画家长期积累的学识修养,功力才能达到上述之境界。笔趣有平淡天真之趣,雅拙之趣,苍茫朦胧之趣，有圆熟之趣(敦煌壁画的残缺感)，金石之趣等。(图53、54、55)