如何看待奇葩说的事（求生欲如此强的奇葩说）

作者|谢明宏

编辑|李春晖

最初，硬糖君以为《奇葩说》是娱乐化的辩论赛，逻辑与梗齐飞多好玩。后来，硬糖君以为《奇葩说》是辩论的综艺节目，多元碰撞兼容并包颇有格局。到今天，看到求生欲如此强的第五季，才发现：

它既不是奇葩的舞台，也不是辩论赛，《奇葩说》一直谋算的是人心。

你们说老奇葩霸着不走，那我就改了赛制。先把前四季的冠军弄成四个教练，高高的捧上神坛，让新人望而兴叹抓不到挠不着，多安全。

再把其余老奇葩加入一对一混战，新老PK全靠实力，听起来公平吧？新人猛不要紧，我还有“壮士留步”嘛不是？老奇葩被“技术性”挽留，既麻痹了新人，造成公平假象，又安抚了红军老战士，做个秀给大家看吧。

于是，歌舞升平，刀切豆腐两面光。《奇葩说》第五季完成了掩耳盗铃式的“萝卜招聘”。大肆宣扬的赛制改革，没有“吐故”，只有“纳新”，90年代的事业单位也没有你们狡猾吧？

更让人感到寒心的是，老奇葩们把《奇葩说》的赛场当成了自我表演操纵大众情绪的剧场，站在立场之内和事实之外编戏、演戏、加戏，控制和带动舆论节奏：

傅首尔打董婧了，马薇薇分手了，颜如晶疑似被淘汰了，买好热搜你们还不赶快来吃瓜？

他们深知，通过互联网获得话语权的很多年轻观众，对于昔日掌握话语权的传统精英有强烈的逆反情绪，反抗自己被代表、被表达、被形塑。老奇葩们便利用这种心理，让自己立于不败之地。

臧鸿飞复活赛的输出基本靠吼，大家加油打气好淹没对手发言；马剑越剑走偏锋被吊打，蔡康永就说她有闪光点只是没论证；颜如晶结辩苍白无力，四大天王教练全部起立打气。老奇葩前有路又有人，大开方便之门。新奇葩空有口心难言，得到“有限”怜悯。

《奇葩说》发展到第五季，可能已经变成曾经自己也讨厌的节目。当初的节目倡导多元，来者不拒。今天的道场枷锁林立，大门紧闭。

胜利的高地被辩论大咖和他们的朋友们占领，留下新人在坑里鼓掌。成见在前，事实在后。情绪在前，客观在后。话语在前，真相在后。态度在前，认知在后。段子在前，逻辑在后。人情在前，实力在后。资本在前，价值在后。

这笔账算得一塌糊涂，光请薛兆丰和李诞怎么救得活？

一句一段的辩论风，我怎么都学不会

《奇葩说》最讨巧的辩论方式是“一句一段”，最好是一句一个段子，等观众笑完再说下一句。傅首尔深谙此道，通过对其的熟练掌握，不仅赢得了老奇葩的信任，也让新奇葩敬重。

虽然第四季来得晚，可人家很快摸透了游戏规则。既能媚上，还能服下，她不晋级谁晋级？拿这道辩题“同学会混得普通的我该不该去”为例，傅首尔展现了一个米未艺人的专业素养，用单位小手册上的规定答题：一句一段，逻辑不管。

在占便宜这样的小事上，不要谈自尊。观众笑了，可是把参加同学会等同于占便宜，自己又被置身何种境界呢。

如果你的同学有妇产科医生、小学班主任，爬你也要爬去同学会。你混得普通没关系，为下一代加油。观众又笑了，把同学会看作“资源交换大会”，而且自己还普通得没有资源可交换。

硬糖君不知道如此钻营的小市民心态有何值得欢呼，倒是“油腻青年”当之无愧。在傅首尔的论述里，同学会被矮化丑陋为蹭饭蹭资源蹭人脉，而失去了本来的青春与友情。蝇营狗苟，何乐之有？

搞联欢谁厉害？肯定是混得普通的人。你要不是娱乐生活搞得好，你也不能混得这么普通。观众再次爆笑，把“混得普通”与“擅长娱乐”划上因果关系，并且潜意识鄙视混得普通的人，既无逻辑又没同理心，硬糖君可不想有傅首尔这样的同学。

每次奇葩说选手的包袱抖响了，就特别让人怀疑人生。不是不想与众同乐，而是对那种剥夺观众思考力、带节奏的辩论方式本能的抵触。

不要小看段子的危害，它正日益蚕食辩论的基石，甚至是人生观的基石。一个选手来到《奇葩说》，拿到题目，最先思考的已经不是如何论证，而是“我应该把段子插到哪里？”傅首尔的对手赵镭就是输在道理没讲清，段子也没抖响，犯了《奇葩说》的“大忌讳”。

一句一段的辩论方式在《奇葩说》的流行，在消灭辩论结构的同时消灭了逻辑，把论证形式隐藏起来，从而可以肆无忌惮地不讲逻辑。面对一句一段的表达，你根本看不到逻辑层次，看不到论证推进，看不到结构关系，只有迅速被席卷的情绪节奏感，倒似咪蒙老师的入室弟子。

偷换概念，转移话题，滑坡谬误，稻草人谬误，小众统计，类比谬误，以泪饰非，以撒娇掩过，《奇葩说》“段子式”的辩论更像是一场精心编排的表演，而非出自本心的表达。

让观众笑，是娱乐的必然。但只求挠痒痒，缺乏灵魂的表达是《奇葩说》丧失魅力技术层面的罪魁祸首。即便赵英男这样逻辑较好的选手，也要抖“现在哪有纯绿茶，大家都是混合饮料”的梗才能赢得雷动的掌声。

陈铭怎么变成鸡汤大王的？

互联网在改变着整个社会的舆论场，《奇葩说》让信息交互重回“部落化”的状态。第五季让马薇薇、邱晨、黄执中、肖骁成为教练，不是让他们“不下场”的改革，而是让他们“上神坛”的退步。

前四季的冠军如果下场辩论，难免有“乱拳打死老师傅”的风险。风格强硬，会被说没风度。风格绵软，又好像丢了面子。让四人升级成教练，在避免这种尴尬的同时，增加了他们的权威性。

前几季，新奇葩还能有机会和四人辩论，但这一季挑战者的大门被彻底关闭。选手在台上辩论，四个教练拿着耳机评头论足，话语权早已被分割完毕。论资排辈的《奇葩说》，进一步把这种权力格局常态化。

熊浩出场，在马东的安利下，观众欢呼。肖骁问马薇薇：“所以熊浩，他辩论是跟你们平级的吗？”马薇薇说：“他年纪比我们小一些”。在肖骁的意识里，辩论圈是有阶梯性的等级的，而马薇薇既不评价熊浩的水平，也不说自己的了解，只说“年纪”问题。

承认新奇葩优秀是件特别难的事。但对于老奇葩，教练向来不吝溢美之词。就连欧阳超，也能被夸奖进步。马薇薇：“以前不觉得欧阳超多好，一对比才发现是有差距的”，黄执中点头赞同。（出自VIP全赛程版）。

熊浩是为数不多的不走段子路线，也不骂街的新奇葩。马薇薇说他像陈铭，也是世界中心呼唤爱的路线，引起了另外三位教练的共识。深谙传播修辞学的马教练，总是能够抓住观众好恶来扣上帽子，制造同意的心理认同机制。

陈铭是怎么被封成鸡汤大王的？就是在前两季节目里，不断被以马教练为首的老奇葩嘲讽而来。每次陈铭发言之前，必有老奇葩集体起哄，“看吧，又来呼唤爱了！”久而久之，你是不是一看到陈铭站起来，就失去了耐心？

传播修辞学里有一招叫“制造同意”或者“制造共识”。受众的心理和思想感情会在不知不觉中被媒体操纵。经过这番洗脑,人头脑里的原有思想会慢慢淡化,甚至消失。受众就会心安理得并毫无意识的按洗脑者一直设定的方向去思考、动情和行动。

老实说，陈铭有几场辩论打得很不错，但这种优秀发挥的光芒往往被“鸡汤”刻板印象给掩盖了。在马教练日复一日的灌输里，陈铭和鸡汤画上了等号。而“鸡汤”在大众意识里，通常是无逻辑和缺乏营养的。陈铭打得再好，都逃不过马薇薇等老奇葩的舆论场。

在另一种语境里，这种行为就是带节奏。老奇葩辩得不好，教练们就说发挥失常了，大行“壮士留步”的特权；老奇葩辩得稍占上风，教练们就起哄叫好，场子貌似一下就燃起来了；甚至还可以为老奇葩diss赛制：30秒对决对于飞飞太不公平。

的确不公平啊，因为《奇葩说》已经变成你们家开的了。姜思达的出走，好似太平天国的天京事变。原有的班级铁板一块，眼中钉被拔除，大家更方便营造相亲相爱的假象。一面叫着如晶宝贝，一面对“插班生”说呸。

观众的《奇葩说》，米未的《奇葩说》？

网络技术带来的是更大的自由，还是更便利的控制，答案越来越扑朔迷离。

在格局基本成型的《奇葩说》，如果不能念好口播，也难以进行任何有质量的传播。我们跨过了技术的鸿沟，觉得世界真大，万物共荣。但我们跨不过资本的鸿沟和权力的小九九，米未利益当前，《奇葩说》的很多原则可有转圜余地。

两度上节目的高嘉程，一年一个名额是很轻松的指标。而几乎所有米未的艺人，都被“技术性”挽留。知根知底，还签了合同，在节目上就安分老实了不是？遇到需要“退位让贤”的时刻，也特别好安排。

随着米未的实力和胃口变大，《奇葩说》正变成一个可控程度越来越高的综艺。上一级的半决赛被怀疑黑幕，就是源于观众本能对“可控”的反抗。我们要看的是未知的碰撞，不是精心布局和控场的表演。

通过赛程的精心安排，后期的巧妙剪辑，导师和教练的喜旧厌新，《奇葩说》过滤了所有不友好的讯息，呈现了空前强大的控制力。好比马东前两期的口头禅：“XXX，你也许委屈，也许不服，但你被淘汰了”。

你看，就连淘汰感言也被堵死了。稍微说得过火，就是“输不起”的棒子伺候。本应是多元的参与主体竞相争夺话语权的《奇葩说》，却变成了新老奇葩话语权对比完全失衡的舆论场。

在葛兰西的《狱中札记》中，同意包含两部分，即统治阶级的让步和从属阶级的主动认同。于是在老奇葩的商业尬吹间，在新奇葩的望洋兴叹后，《奇葩说》完成了吃相优雅的第五季亮相。

在乎吃相，并做出姿态，表示《奇葩说》还在乎某些东西。但这并不值得观众生气或冒肝火。就像李诞说的，人间不值得。

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