和哪吒之魔童降世并列的国漫（一拳打在棉花上的国漫之光）

​大家好，我是凹叔。

本以为暑期档无片可看，所以昨天我去看了《银河补习班》，已经拔草。

但是今天，我要给大家种草《哪吒之魔童降世》！

谁能想到暑期档黑马竟然是一部紧跟《狮子王》上映的国产动画！连前期宣传都没有，直接开始全国1000场点映，也是非常自信。

看了一下出品方：光线彩条屋影业、可可豆动画和十月文化，难怪这么有底气。近几年的国漫之光——《大圣归来》、《大鱼海棠》和《大护法》都出自十月文化和彩条屋。

抱着很高的期待去看了IMAX，凹叔也不得不说：“牛逼！”

但开一篇文章专吹国产动画的彩虹屁，实在缺乏创意，所以凹叔就和大家聊一聊我所理解的故事内涵吧。

01

为什么是哪吒？

就题材来说，“哪吒”并不新鲜，并且在所有的动画改编之前，已经横亘着79年上影版《哪吒闹海》这座大山了。

“割肉还母，剔骨还父”八个字道尽了青年对父权（愚忠）的反叛——你不公不义，但我不能放弃本心，我只有用最决绝的办法与你恩断义绝，才能置之死地而后生。

反抗父权是每一代青年成长的必经之路。没有推翻重建，不足以谈自由和创新。痛苦的信仰（痛仰乐队）用自刎的哪吒作象征，很贴切。冲破规则、反叛正统得来的自由是带着血色的。

而《魔童》重构了哪吒与李靖的父子关系。反派不再是父亲李靖，也不是龙族，不是陈塘关的乌合之众。但我觉得这仍是一个“反抗父权”的故事。只不过此时“父”的形象广而化之，变成了天地命运。

两版哪吒免不了被拿来比较。有人说本片的父慈子孝就是一种政治正确的自我阉割，丢失了“反抗父权”的核心，其实也是很片面的。他只关注了个人成长的方面，而没有看到隐藏在人物背后的大环境，造成人物困境的正是不合理的规则和制度，在本片里是“天命”、是以“神”为尊的等级秩序。哪吒其实从“反抗父权”升级到了“反抗权威”。

天命不是一个虚无缥缈的东西，它比父权的概念更广，更冷酷。与人斗，尚有天理在；与天斗，该如何呢？天命并非讲不出好故事，只是要把它讲得“不虚”就很难。因为“命”这个反派实在难以具象化，而反派立不起来的话，无论主角多能折腾都像一拳打在棉花上。

《魔童》为了简单易懂地表现“反抗天命”的故事，其实是快速地完成了一个天命的反转。一体双生的灵珠和魔丸，从托生的一刻就注定了成神成魔的命运。但是哪吒和敖丙两个个体的反抗，扭转了混元珠带给他们的天命——其实就是把太极两仪掉了个个儿。不再细究的话，就用这个阶段性的胜利当结局也挺好，毕竟要求导演把100min的“哪吒”改成一部《活着》还是太过分了，我自问是不行的。

但如果一定要说道说道，故事逻辑最大的漏洞其实是偷换概念，把“反转”当“反抗”。哪吒的成功源于敖丙替他承受了魔丸的命运，他们并没有打破一人成功一人失败的规则。但最后为了强行表现敖丙也是成功的，又把他“反抗天命”的初衷偷换回了“反抗父权”——我违抗了家族的规训，我就是“抗命”了。

这样勉强的自圆其说却遮蔽了更深层次的问题。

李靖这一形象尽管变得更像慈父，但本质上与原版相差无几，几乎是影片中社会错误意识形态的代表。他是自以为很伟大的父亲：用尽全力匡扶儿子走上“正道”，对哪吒说“善意的谎言”，甚至可以替他去死。然而，李靖信奉的“正道”就是正确的吗？

整个社会的“道”都是“以神为尊”，“妖魔人人得而诛之”。就连身为妖怪的龙都接受了这样的意识形态。李靖和龙王这两个父亲，不约而同地受到妖魔身世不被社会所接纳这一意识形态上的困扰，所以要求儿子在体制内的序列中谋求上升（跨越阶层），成长为能被世俗社会所接受的样子。

《魔童》的结局类似终于得到社会接纳之后的景象。当然这种“和谐景象”，其实也是基于部分价值观上的相互让步：百姓接受哪吒的神力，哪吒则证明自己内心善良，愿意让异类的自己归顺到主流框架之中。至于敖丙，选择善良也不可能让族人免于惩罚，对妖魔阶级的歧视并没有在片尾众人接纳和解中被消除。

既然“妖”并不是坏人，那么世代流传的“除妖”规训就是错误的。而影片给出的解决办法则是——一顿电闪雷鸣的激烈抗争之后，“妖”变成了“神”，实则从另一方面巩固了社会成见。电影高潮就这么戛然而止了，主题升华不起来，观众也总觉得心里差点意思。

同样的母题，今何在的《悟空传》就诠释得比《魔童》好，完整地呈现了一个原始天真的自由个体，对不可违逆的“神”加诸其身的不公不义欺骗背弃的“反抗-被规训-反规训-被毁灭”的悲剧。

《悟空传》

今何在 著

磨铁图书出品

02

从今往后一万年，你们都会记住我的名字

哪吒与悟空的故事存在于同一套社会价值体系中，他们对抗的是同样的“天命”——一种神妖二元对立的价值体系——凡是在其秩序之内的都是“神”,被排除在其秩序之外的则是“妖”,被认定为“妖”者往往失去对自我的判断能力，一心向往成为“神”。

《魔童》的抗争止步于“成神”。但是孙悟空却敢于对天地间不证自明的伦理规范提出质疑，《悟空传》也正因此得到思想价值上的升华。

人们总是生活在某种既存的社会价值规范中。这种社会价值规范,努力把我们纳入其秩序体系，赋予我们一个特定的位置，并事先规定了我们生存的意义。它具有某种外在的强制性，宣称其存在的合理性是不证自明的。凡是承认这种秩序并遵守它的人，就被赋予正面价值（神），而那些怀疑、不遵从秩序、在秩序之外活动的人就被赋予负面价值（妖），并由此被剥夺存在的权利。生活在这套意义体系中的人们，在其社会化过程中，逐渐将它内化为自身的观念，把自己削凿成社会所要求的形象。

比如，在男权本位的社会价值观念中，女性就被按照男权秩序体系进行了设计。凡是遵从这一体系的女性，就被称为贤妻良母，反之，就是荡妇、悍妇。为了实现贤妻良母的美称，避免被当作荡妇、悍妇，女性最终失去自己的本真状态，自觉地去维护男权价值观念，把自己雕塑成了男权社会所要求的形象。

电影《悟空传》剧照

《悟空传》所构筑的正是关于这种社会现实的隐喻。孙悟空本来是一只猴子，但在他所生存的社会的主流价值体系中，猴子是与其它那些处在社会秩序之外的生灵一样的“妖”:

“我勾销了生死簿，还把所有九幽十类皆除了名，从此天下灵长，皆长生不死，世间一片生机，以为从此无忧无虑了，没想到……”

“什么？”

“原来象这样神仙没法管的东西全都有个名字，叫做——妖！”

孙悟空一开始并不认同上天的秩序，在他看来，神仙是没有灵魂，没有正常人的自然欲望的，而妖则是欲望的产物，是一派生机：

“神仙……妖，区别在何处呢？”

“……神仙是没有妖那么多恶心贪欲的。”

“真的么？神不贪，为何容不得一点对其不敬，神不恶，为何要将地上千万生灵命运，握于手中？”

电影《悟空传》剧照

但神是不能容许自主自命的生灵存在的。一开始，他不屈服于神的统治，率领众生灵与神展开了一场又一场搏斗，但搏斗的结果是一场又一场的灾难，昔日的乐园花果山化为一片焦土：

“我想成为神是为了拥有，可我却只有放弃才能成为神。”

“所以你反抗了。”

“是。”

“那么现在你拥有了吗？”

……

“你抗拒，除了毁灭你得到什么了吗？你恨这世界的规律，你要重新制定价值，你得到了什么样的世界呢？”

他终于动摇了，终于认同了既存秩序，认同了在神妖二元对立中神的权威。他想像神那样去统治别人，至少不要被人所统治。他一心要为自己在神界找到一个“合适的位置”。他顽强地欺骗自己：我是一个神，而不是妖。经过不断的抗争，他终于被神界接纳，获得了一个“齐天大圣”的美称。他满足于人们对他的神祗地位的口头上的承认，而不知道实际上他的抗争只是让天界将他更加妖魔化了。他生活在自己所构筑的梦境中，自以为自己和诸神平等，成了诸神中的一员。他看不起那些“妖”，要与他们划清界线。但是，蟠桃大会使他终于看清：“我是齐天大圣，但在他们眼里，我还是个妖精。”

电影《悟空传》剧照

他再次投入战斗，结果寡不敌众，被投入炼丹炉。经过了五行山下的囚禁、紧箍咒的约束，他忘掉了前身，服从了秩序的制约，听从了如来的欺骗，试图通过护唐僧、多杀妖、积功德来“修成正果”。

然而，在神的字典里，所谓“解脱”，不过就是死亡；所谓“正果”，不过就是幻灭；所谓“成佛”，不过就是放弃所有的爱与理想，变成一座没有灵魂的塑像。

西游只是众神用五百年布下的一场骗局。

没有人能打败孙悟空，能打败孙悟空的只有他自己。要战胜孙悟空，唯一的办法就是让他怀疑他自己，否认他自己，把过去的一切当成罪孽，把当年的自己看成敌人，一心只要解脱，一心只要正果。当所有的“妖”都被除尽时，他也就最终除掉了自己。

个体价值、合理的感性欲望、不可多得的那一点点自由在一整套不证自明的伦理规范面前，显得那么脆弱不堪。一种看似缺席，但又无时无刻不在场的宰制力量始终阴魂不散。

孙悟空拼尽全力，不过博得死在如来股掌之外的结局。

阿瑶将烧焦的石头埋回了一片焦土的花果山。西游的终点，亦是西游的起点。

03

反叛的新青年

为什么《悟空传》《大圣归来》和《魔童》能取得成功？

为什么反抗天命的内核能引起现代青年的共鸣？

在过去，中国式的社会关系一直强调“家”“国”的整体性，而忽视对个体价值的尊重。个人意志必须屈服于集体利益，而在体系中统治阶级又拥有绝对的话语霸权。

在人的个性被强制扼杀的背景下，孙悟空、哪吒和精卫的神话就显得尤其叛逆。他们虽名为神，却有灵魂、有人性，所以历来备受文艺创作者青睐，导致家喻户晓。

但将《西游记》《封神演义》和《山海经》的原始文本放在21世纪，又太不够叛逆。

80、90后是在改革开放、市场经济中成长起来的一代。在思想上，我们从小见证着世界的祛魅；接受人人平等、人人独立的教诲；我们“怀疑关于真理、理性、同一性和客观性的经典概念,怀疑关于普遍进步和解放的观念,怀疑单一体系、大事叙成或者解释的最终根据”。在行动上，我们的渠道和选择多种多样，我们灵活运用新世界的规则，不用再依赖熟人社会的红利也能自力更生，相应的，我们也不愿意再遵从旧的规训。

《魔童》的导演杨宇，就是一个反叛者。

他曾经遵从社会规训，报考了前途光明、工作体面的华西医科大学。但他不甘心放弃自己真正的理想。大三开始自学动画，毕业后进入广告公司积累经验，2年后辞职。

然后他闷在家里，靠母亲每个月才1000元的退休金和一点积蓄搞创作，一个人用3年半时间，熬出了16分钟的成名作《打，打个大西瓜》。

这三年里，他没买过衣服，很少吃肉，买超市的特价食品省钱。

杨宇借哪吒之口强调“我命由我不由天”，其实饱含对抗世界的一腔孤勇。

人生最大的痛苦莫过于坚持了不该坚持的，放弃了不该放弃的。

不要听别人怎么说，相信你所做的。你只是一只“猴子”，成不了正果，“因为你根本不用去学做神仙，你的本性比所有神明都高贵”。

参考文献：

[1]龚芳敏.《悟空传》:在戏仿中解构神圣[J].凯里学院学报,2010,28(04):68-70.

[2]杨新敏.本性比所有的神明都高贵——今何在《悟空传》的一种解读[J].南京邮电学院学报(社会科学版),2005(02):39-43.

↓凹叔推荐↓

《西游日记》

今何在 著

磨铁图书出品

《悟空传》后经典热血再续。

《西游日记》是对《悟空传》精神的延续和内容的补充，在《悟空传》里被淹没、遮蔽的故事，在《西游日记》里得到了延续、补充和揭秘。

我不知道我生出来是要做什么的。

为什么我还是觉得困惑呢？

为什么答案前人早已告诉了我，我却仍然不明白？

我突然明白了我这一生要做什么。

我要自己去重新证明这一切。

我望向西方天际，我知道那里没有答案。但我却必须走一遭。

因为，我要证明：那里没有答案。

我为什么要一路西行？为了那个虚无缥缈的理想，要放弃眼前的幸福？

是因为要追求一个彼岸？

还是仅仅害怕一个答案？

我有勇气去走一条不归的路，却没有勇气去许一个白头到老的承诺。

本文图片来自网络。本文采编：老咪；本文编辑：沁雯；监制：袁复生。

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