张瑜多大年龄演的天命姻缘（看张瑜主演的明姑娘）

文：宿夜花

董克娜是中国电影史中一位重要的女导演，她与王苹同为“十七年电影”中女性导演的代表。60年代，她执导的《昆仑山上一棵草》引起了很大的反响。进入80年代后，董克娜仍有《金鹿》、《明姑娘》、《相思女子客店》等新时期佳作。

80年代是第四代导演的创作黄金期，他们的作品凭借着现代化的电影语言和更符合当时美学追求的艺术风格受到了观众与业内的好评。其间，第四代女导演的作品备受瞩目，像陆小雅的《红衣少女》、张暖忻的《青春祭》、黄蜀芹的《人鬼情》，这些作品在电影本体上的艺术成就和社会影响上均达到了很高的高度。董克娜导演作为更年长一辈的创作者，仍然凭借其独到的女性视角和细腻的电影表达创作出了多部符合新时期审美的优秀作品。

80年代董克娜导演的当代题材影片大都取得了成功，这些作品对现实生活有着深刻的反思性、充满了真挚的人文关怀。作为女性导演，董克娜电影中的女性角色则显得尤为丰满，她们的独立意识、自主人格都是极具新时代标志意义的。例如，《相思女子客店》塑造了一位经历坎坷、内心备受煎熬的女性改革者形象，《金鹿》中那位大胆公然追求美的国营售货员金明鹿掀起的风波则折射出新时期的审美潮流变化背后的思想观念冲突，《谁是第三者》中所探讨的婚恋、爱情问题以及桑雨晨这个人物形象放到如今的视角下都是十分的前卫与新锐。

这里就以董克娜导演的《明姑娘》为例，来简要谈谈女性导演视角下对女性角色、普世价值的细腻表达。

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《明姑娘》是由北京电影制片厂摄制，航鹰编剧，张瑜、张国民主演。电影的故事并不复杂，大学生赵灿（张国民饰）在一次意外突然失明后感到万念俱灰；在先天性失明的“明姑娘”叶明明（张瑜饰）的帮助、鼓舞、关怀下，他逐渐振奋、重拾信心；当他重新复明后，叶明明不愿成为她的负担，她压抑着自己的感情，并将最好的祝愿送给了他、期望他能继续深造学习走向更辉煌的人生。

电影中塑造的“明姑娘”叶明明一角，是符合传统东方审美的少女形象，她温柔、娴静、友善，有一定的牺牲精神。因此，有种观点则认为叶明明属于传统的“东方女性”形象。的确，角色的那种纯净澄澈、奉献精神是符合传统审美要求的。而我们在横向对比导演、编剧的其他作品中的女性形象对创作者的审美倾向有一定了解后再来重新审视这个角色，则会有新的发现。

在同期部分男性导演的作品中，女性角色经常展现出对男性英雄的崇拜，她们的精神上也有着强烈的依附性，这或许是男性创作者潜意识的男性本位思想、或许是受惯有的审美束缚。在女导演的作品中，这一现象得到反转，女性角色有着较为鲜明的变化，她们普遍有着独立的人格、独立思考的能力，她们的价值不再以奉献成全男性角色而凸显。在同一时期北影厂女导演王好为的《北国红豆》中刘晓庆饰演的鲁雪枝虽然文化程度不高却仍有着令两位男性角色同时倾慕的胆识气魄与人格力量。

本片中仍是如此，男主角赵灿一方面以“男子汉”自居、一方面又怯懦不已，而女主角叶明明则是外表纤弱、内在刚毅。所以，女主角是用自己内在自立与自强的精神力量感染着消沉的男主角，这是建立在她独立人格的基础上。她对世界、对人生有着自己独特、成熟的感悟，她热爱音乐、希望如果有一天看得见世界能够用自己的手画出世界。假若，男主复明后有了新的世界，她也仍旧可以坚强地过好自己的生活，这仍旧是因为她从一开始就没将自己的幸福寄托在他人的关爱之上，她的坚强来自于自己对世界独一无二的感悟，对生命价值的深入理解。

由此可见，本片中的女性角色“明姑娘”是兼具传统东方审美与新时代女性特征的银幕形象。在这个层面上，她与导演80年代其他作品中的角色（《金鹿》冷眉饰演的“金鹿”、《相思女子客店》张晓磊饰演的观音姐）是相似的。

结尾时，女主角的压抑情感通常会被认为是牺牲自我成全男主角。但在影片的视角下，女主的选择则可以从另一方面理解。女主角作为先天性失明的盲人，她有着强烈的自尊心、内心是颇为要强的，她看透了严酷的现实，所以她深知当男主复明后，她终究无法用对等的方式与之生活，她们的爱情也无法回到当时的那种平等。是故，她最后的行为看似是种“牺牲”，事实上也是她渴望自立、追求自我价值的体现，她不希望被“特殊照顾”、“施舍与报答”、“同情与怜悯”。

在本片的编剧、当代知名作家航鹰《外国影坛上的残疾人形象》一文中，我们可以看到，作者通过对《阿甘正传》、《雨人》、《我的左脚》等奥斯卡获奖的优秀影片的深入分析后认为它们获奖的原因是“对人性的深层开掘，使观众认识到了自身的价值”。通过对他们的描写，作者也在呼唤着“真诚纯洁善良”这些优秀品质。而本片中的“明姑娘”正是编剧这些想法的集中体现。

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电影的细腻之处不仅体现在对“明姑娘”这一主角的细致呈现，更在于对时代气息、生活情景、社会面貌的精确体察。

《明姑娘》在东北城市哈尔滨拍摄，对80年代的哈尔滨街景做了全方位的呈现，也多次出现江边长椅、霁虹桥等特色标识物，音像店里还响起李谷一演唱、谷建芬作曲的《年轻的朋友来相会》这种极富时代特色的歌曲。

电影中多次出现雪景，也是导演精心设计的意象。大雪是北国标志性图景，象征着关外的冬日酷寒。雪景本是个视觉象征，但在电影精心渲染下，它使人感到了恶寒，就具体场景而言，在开场大雪纷飞的江边长椅上，大雪纷飞，烘托的是此刻男主角赵灿内心的寒冷与绝望；而雪同时也是皎白之物，它同时又象征着纯洁与本真，是那些经历磨难、内心纯净且坚毅之人的写照。导演将故事融入哈尔滨城市自然人文特色中，使得电影实现情景交融（同理，情景交融也体现在董克娜《相思女子客店》中的南方山区、《金鹿》中的南方现代大城市的生活图景）。

电影通过视听语言调动人的多重感官。无独有偶，在展示女主角“明姑娘”叶明明的成长、感知世界、与他人互动时，电影同样也用了这种表达方式。类似于文字中修辞手法上的“移觉”用生动地描绘使人的听见、视觉、触觉、味觉等感觉发生转换。例如，先天失明的“明姑娘”则是通过品尝花草感知花的颜色，他们通过触摸相互感知对方的样子。在野游一场戏，这种手法达到了极致，野外大自然的景色与声音，小溪、树木、鸟叫声，他们此时对自然界的认知均采用触觉与听觉来完成。而野外树林之类的场景也是80年代电影中最常出现的景象，这自然和那个时期盛行的理想主义、浪漫主义、诗意写实息息相关。

电影对时代精神面貌的描摹自然也离不开其他次要角色。电影中的人物也是多层面的，女主角叶明明的母亲是位画家、男主角的姐姐是位工厂职工，他们有着不同的性格特点。电影中最重点凸显的是街边的几位社会闲散青年。在男主角颓废沮丧时，他们毫不忌口的嘲笑他们，当男女主角坚强的与生活抗争时，他们这些生龙活虎的健康人却自暴自弃，自嘲为“时代的弃儿”。这是电影在刻画群像人物常见的一种方式，配角的刻画除了要丰富人物色谱外，很大的目的是突出主角和反映主题。

电影或许借此拷问：谁是被抛弃的人呢？事实上，这也正是电影所要体现的，总有人稍遇挫则就自暴自弃，认为是时代抛弃了他而迷失彷徨。电影中“明姑娘”一角则代表了那些遭遇不幸却自强不息的人，他们的故事则向世人昭示了：这世界上没有被抛弃的人，很多时候，只是需要一点勇气。

董克娜导演执导的这部《明姑娘》获得了当时中国广播电影电视部优秀影片奖二等奖（一等奖仅有两部谢晋的《高山下的花环》和陆小雅的《红衣少女》），通过电影《明姑娘》，我们看到的是一位优秀的女性导演细腻的人物刻画、及丰富的电影表达手段。

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