广东吴川鬼仔戏全集（你还记得小时候睇过的）

在朋友家吃完年例后，出来散步的时候，远方突然传来了熟悉的声音—-鬼仔戏演唱声。

走近一看，现在听戏的人今非昔比，看着那稀少的人群，觉得特别可惜。随着现在社会的娱乐节目多样化，受众被分散，喜欢听传统曲艺的人群在逐步减少。

吴川作为“木偶之乡”，鬼仔戏曾经在我们当地流行甚广，很多村庄常常是从年初一直做到正月十五，很多时候是从傍晚直做到天亮，不停地做，仍有人看。记得小时候，一知道村里有戏睇，便异常兴奋，和小伙伴们早早拿着凳子去霸位置。有时听到别村有戏睇，还跟一些大人跑了十几公里的路，到别的村去看鬼仔戏。

每当有戏睇的时候，戏台附近会异常热闹，聚满了买各种小食的商贩和前来睇戏的人们，叫卖声，儿童的嬉戏声，大人们聊天声等等，交织在一起，演奏出独特的交响曲。每次，趁木偶戏还未开始，都会和小伙伴们静静地在一个角落，看师傅们装扮木偶，感觉十分神奇，有时还冒着被骂的危险去动动木偶。

“咚，咚”第一声啰声响起，把我从回忆中拉回来，这一响声这也预示木偶戏即将要开始。唱木偶戏的师傅们已经不再年轻，花白的头发，黝黑的皮肤和稍稍粗糙的双手，全神贯注地演绎着每个角色。即使捧场的观众并不多，但他们依旧认真地演唱到最后，这就是热爱和敬业的最好诠释吧！老师傅说，他会一直唱到他唱不动为止。

查阅了相关资料，木偶戏起源于汉代，至于木偶戏何时传人吴川，众说不同，据说至今已有400多年的历史了。据说明万历年间(1570—1620)闽南商船到吴川沿海口岸经商，带来布袋木偶(又称指头木偶)，吴川说唱艺人仿制、效其操作，组班演出，此为木偶传人之始。光绪《吴川县志》载：“明万历年间、闽广商船大集，因而附近黄坡、梅菉生意大盛、时逢元宵、中秋、重阳或各种神会，张灯结彩，送神演戏……”。传说当时演的戏是指头木偶戏。接着为适应观众喜欢长剧，便巧妙地在木偶身上安装身竹、手竹、同场偶像插在演区木架上，这样操作方便，表演灵活，便演变成小型单人木偶戏了。一担箱子走遍四方，操作表演，配唱念白，敲锣打鼓，武打大开，一人完成，令人叫绝。

吴川木偶戏班分布全市各乡镇，由于吴川方言各地不同较复杂，故各地小、中班木偶戏的演腔便有所不同。如吴阳、黄坡、中山、振文等地的方言为吴川正统方言，长岐一带邻近化州，说的话便近似化州方言，故演唱时近似化州腔，浅水、兰石、覃巴等镇邻近高州茂名，故那里的木偶戏班的唱腔就近似高州茂名腔了。吴川木偶戏的唱词，与我们当地民歌有关，吸收民歌的精华，唱词口语化，是一种通俗流畅而富有鲜明个性的文艺形式。唱词多用七言句式，十分讲究平仄，以四句为一唱段，第一句尾字为上平声或仄声，第二句尾字为平声，第三句尾字为仄声，第四句尾字为平声。通常上句(一三句)尾字不拉腔，下句(二四句)尾字控腔。演唱中有时还穿插吟诗或道白。

小班木偶戏班，为单人木偶戏，一个人从头到尾演出一台戏，唱、做、念、打一身当：装备简单，一担可挑，一张方台，撑起支架，演员坐在台上操纵行当就可演出。中班木偶戏班，一般为两至三人，其中一人掌板，敲打锣鼓钹兼演唱，两人台前操纵木偶表演一样可唱可道白。大班木偶戏班，约20人左右，为木偶粤剧班，唱、做、念、打及排场均按粤剧台本演出。舞者兼唱，也有专人配唱，造型逼真，表演生动，配上灯光、布景及音乐伴奏，成了综合艺术的完美统一。

南怀瑾说过：“”一个国家，一个民族，最可怕的是自己的根本文化亡掉了，如果文化亡掉了就会万劫不复，永远不会翻身。”希望这传统的木偶戏表演，咱老祖宗传下来的优秀文化，能一代一代地传承下去！

来源：吴川爆料 网络

掌上吴川团队综合整理