黄金瞳3000换1800万（由黄金瞳说开去）

撰文 / 乔苗儿

《黄金瞳》里的典当行的小职员庄睿，在意外中因祸得福，从此拥有一双能够立时明辨古董真假，知晓文玩前史由来的“黄金瞳”。

被行业内誉为“网剧一哥”的白一骢，在掌眼网剧项目这件事上也有“黄金瞳”，不一样的是，这双“黄金瞳”修炼了将近十年。

白一骢部分网剧作品

《暗黑者》《盗墓笔记》《鬼吹灯之精绝古城》再到最近的《黄金瞳》，这些在年轻人中间激起过巨大声浪的网络剧，总能够跟传统电视人出身白一骢建立他或者做编剧，或者是制片人。加上这些网剧大致属于悬疑探险类，时间久了白一骢仿佛就跟这一类型“锁死”了，对此他本人有点不忿“《假如没有遇见你》是现实题材，《执念师》是软科幻题材，看过我履历的都知道我不止做悬疑探险。”虽然用类型给内容生产者贴标签难免局限，但就白一骢而言，偶尔被年轻用户“定义”一把，足见其在年轻用户心中的地位。

年轻用户&黄金瞳&传统文化

根据百度指数中的用户画像显示，《黄金瞳》超过80%的观众群体是年轻的80后、90后以及00后，用户年轻化的属性明显。饶是如此，白一骢在被问及受众定位时仍旧有点抗拒：不爱做受众定位，理由则延续他一贯的大实话风格：怕打脸。

现在《黄金瞳》播出早已过半，年轻人买账也是既定事实，打脸自然是不复存在。作为内容生产者，不唯受众论是好事。在白一骢看来，好剧没有明确的定位，品质是破圈的关键。 在年轻用户聚集的互联网平台，与其费尽心思去揣摩用户的喜好，倒不如多花些精力思考如何用合适的讲故事手法把创作者想要表达的内容传递出去。

《黄金瞳》是很好的范例，架起了年轻用户和传统文化之间的桥梁。这部融入了古董鉴定、鉴宝行规，浸透了中国传统文化的剧集，被用都市冒险的类型包装起来，通过庄睿这个小人物在意外中获得“黄金瞳”的异能，在一路升级打怪的“爽感”中迅速成为年轻人的下饭神剧，饭后谈资。

白一骢正是这个架桥的人。

首先，选择张艺兴、王紫璇、王栎鑫等年轻的演员担纲主演。白一骢并不刻意回避流量演员，在他看来，张艺兴本人温和的形象气质与庄睿的人设相符就是最大前提。事实上，近年来行业中对流量演员也确实存在着“妖魔化”的有色眼镜，但对于以流量为生的互联网而言，演技过硬，又在年轻观众群体中有号召力的流量演员与优质网生内容更多是相互成就的过程。同时，在演技愈发受到重视的内容市场，《黄金瞳》让李立群、洪剑涛、石兆琪、张帆等演技精湛的戏骨演员、成熟演员们不再是背景板一样的存在。“是演出，不是露脸”，德叔、马哥等均是鲜活人物，有呈现的空间，同时成熟演员的精湛演技也在为人物赋形。

其次，白一骢特别强调的是，传统文化与年轻人之间并非隔着一道鸿沟，问题出现在传播方式没有令年轻人产生兴趣。“要先接受，才有了解和喜欢”，因此，《黄金瞳》整体风格是偏向轻松化，喜剧化的，庄睿跟皇甫云两个人在一路鉴宝的过程中不免落入窘境，也正是在笑点频出的鉴宝事件中，年轻观众得以被三河刘蝈蝈葫芦惊艳，被唐寅真迹作假保真的文物保护智慧折服。不仅如此，庄睿的一双“黄金瞳”从获得到被反噬，也是价值观的传递：只有依靠不懈的努力，才能获得真正长久的成功。

年轻用户&黄金瞳&IP改编

作为眼光独到的制片人，采访中白一骢最躲不过的问题就是“为什么选择这个项目”，实际上对于他而言，在项目的选择上本不需要太多的理由。《黄金瞳》的被选中则更加“意外”：下载的读书软件中都预装了《黄金瞳》，在他终于将这部风靡一时的“直男向爽文”推向网剧改编的时候，他已经把这部小说读完很久了。

按照时间倒推，开发《黄金瞳》并非天时地利人和，至少从时间上早已经过了IP爆红的时候，选择在市场中唱衰IP声浪高涨的时候逆流而上，白一骢同样有自己的判断： IP不是原罪，价格虚高才是，急功近利将原著粉丝视作用户红利才是。 在他看来，IP同样是原创，特别是在影视改编的过程中，更要重视二次创作的把握。

于是《黄金瞳》整体上既做减法，也做加法。去掉原著中为了追求爽感而赋予“黄金瞳”无所不能的超能力；为保持故事浓度，提高叙事节奏，把内容从60多集剪到50多集，不惜压缩利润来保证质量；放大古玩文物相关的故事、精气神，在制作上下笨功夫，不但还原修瓷器的过程，还保证其准确度。

更绝的是，《黄金瞳》在怀柔的棚里搭出来了一个潘家园。用白一骢的话说“连树上的鸟窝，电线杆子上的小广告都复制过来了。”制片人是一个项目的大家长，上对资方负责，下对剧组负责，因此行业内大部分制片人都擅长精打细算控制成本，必备的技能还有“哭穷”。白一骢当然也不例外，谈及为何不到潘家园实拍，放着河水不洗船，反而大费周章在棚里搭景，白一骢边叫着“太贵了拍不起”边讲道理：潘家园是古董交易市场，商铺众多，也有很多价值不菲文玩古董，剧组拍摄万一导致古物损毁，是经济损失，更是文化损失。权衡利弊，重新搭景满足拍摄需求是更好的解决办法。

编剧出身，从一线摸爬滚打的创作经验令白一骢面对IP改编的时候脑子更加清醒。 “不能要拍不出来的90分，要追求拍得出来的80分” 。在他看来，IP改编的过程中最大的隐患是把剧作问题转嫁到制作上，“写拍不出来戏”对内容的伤害较大，因此在剧本创作的过程中应该令剧本有效服务于后期的拍摄制作。这种创作经验或者观念，也正是支撑白一骢熟稔操盘数部IP改编内容的关键。

年轻用户&黄金瞳&付费市场

作为最早一批探索互联网的内容生产者，白一骢对网生内容的观察从2010年已经开始，即便如此，他的态度始终审慎而谦虚 “最早观察不见得是最好的，还是要找到合适的契机。”

随着三家BAT视频平台的快速崛起，年轻用户的收视习惯和付费意识被迅速改变和培养，白一骢敏锐地意识到，网剧未来的发展方向一定是ToC向的，作为内容生产者，他需要与平台建立更密切的合作，各展所长，共同致力于内容生产，并且以优质内容来直面付费市场及其背后的年轻用户。

《盗墓笔记》是网生内容付费时代打头阵的作品，实绩是给爱奇艺平台带来500万的会员拉新。大约是从那个时候，不偏不倚长在年轻人HIGH点上的白一骢，开始收获来自年轻用户真金白银的回馈。

目前《黄金瞳》开播23天，在爱奇艺的热度已经达到7700 ，虽然口碑两极化的处境确实有点小尴尬，但站在市场的角度看待也就不难理解：同样是年轻用户，文艺青年跟普通大众之间审美需求还是有差异，如何平衡并满足还是漫长的过程，阵痛更是无法避免。

网剧市场，为好内容付费是定局，至于到底哪一题材或者类型能够成为下一个爆款输出口，做了很多爆款的白一骢仍旧觉得没法预测“买一样。”

白一骢始终有着对内容创作的敬畏，所以他更善于从以往的创作过程中汲取并分析教训，而不是单纯的复刻成功的经验，也正是如此，不论是用户还是平台还是更大的网络剧市场，都在期待他接下来能够带来哪些新东西。

比如前阵子很多年轻用户群情激昂，要求快点安排的《暗黑者3》，竟然定档了，跟《黄金瞳》搭配食用，这场接力赛配合相当默契。