深度解析电影寒战2（所以你评价寒战2到底是好片还是烂片）

听说最近《寒战3》在筹划开拍了，且不想说观众期不期待看，但就前两部的水准来说，《寒战3》一定会备受关注。

《寒战1》的出现，在香港的电影史上，也真是一个奇迹，奇在人物没有性格导向，处境失实，反驳连连。有人说，又或者观众看着“狗屁不通”的故事，也居然能够卖个满堂红，来势更胜弱智的剧情，港人水准的低落，可以说无以复加。

但《寒战2》上映以来，破了香港周日票房的纪录，气势如虹。

同一道理，看过郭子健导演的《打擂台》后，《全力扣杀》就可以回避，免得中伏，影响心情。

政治性合理吗？

曾几何时，港产片已经不再注重人物、剧情、故事的真实性，只要场面够爆，对白句子够燃，观众散场时就会感到有所得着，再加上精装场景，影帝级演员，大多数人更觉值回票价，《无间道》以后，这条卖座方程式，从来都是奏效的。不过《无间道》的成绩虽差强人意，起码还有个不错的概念。

但《寒战》系列却一开始便内容空洞，一味在埋砌，装腔作势。这是必须承认的。

首先《寒战2》犯罪集团的目的意图何在，在《寒战1》已经不解没解了，这部还变本加厉，越开越大，牵连至前警务处处长、保安局、律政司长、特首竞选团队，及至95年警队解散政治部等议题，令人觉得，要推动这么大的政治力量，幕后必定有更给力的黑手，对香港的观众而言，非常浓郁的身影呼之欲出。

不要以为《寒战2》有什么政治视野，要是有，也不会得到我们内地的那么多单位协力制作。

生意人或者投资人聪明之处，是抛一些敏感的对白，等观众对号入座，这样就可以大小通杀，尽收票房之下。

观乎香港礼崩乐坏之事无日无之，以IP郭富城、梁家辉为中心微薄的正义力量，对抗庞大而不义的暗黑势力，怎会不是一个商业考虑？

但如果要把《寒战2》剧情犯驳之处一一列出，恐怕可以连写七天。

老人言：听古不要驳古，否则世上无戏可拍。那么，就不谈枝节，只谈贯彻两集的主线。

《寒战2》故事的中心人物，以郭富城演的警务处长刘杰辉，永远的正直不阿，事事要亲力逞强，若然警队已然这么腐朽，这样的人，也不可能在仕途上这么顺畅。

要是利益集团真的是这样的薪火相传、一脉相承的话，前一哥蔡元祺的继任人曾向荣，早已是他的人了，那么上集王为什么要推荐郭富城、梁家辉为CP呢? 政府内部要排队上位，也不可能只有两个选择，要讲阴谋，罪名可以是莫须有。

最近香港廉政公署的取消署任风暴，就是明证，要不升你，就不升你，何需要什么理由，不用出动到飞机大炮炸药，这才是现实的最大暴力。

如果你强调这系列电影存在不合理情节，那是应该的事情。

譬如五个委员可以联署罢免警务处处长，套在现实里的确荒谬，特首原来没有用的，警务处内部可以倚靠这些做法轻易罢免一位处长，保安局局长又显得毫不相干，而且，委任警务处处长要中央同意才可，不是警务处内部一小圈斗争，喜欢罢免就罢免，喜欢委任就委任。

另一方面，即使撇除这些程序争拗，整个剧情围绕如何促成罢免警务处处长，但没有描绘实际权力和政治操作，而是层层布局设计公共大型案件，导致冲锋车失踪以及绑架处长妻子，要触发不同部门查案才能找机会罢免处长，这样千辛万苦才达到目的？

真实情况若有人要「搞」处长，必然是针对处长的个人丑闻或缺失，而不会公然令处长受迫害，而且警务处处长向来都是几年一届，甚至可提早退休，怎可能在香港密谋杀人、绑架、触发四处爆炸，就是为了拉倒一个实际快换届的警务处处长？

说到这里，不得不提的一点就是香港本土电影的概念。

今时今日的港产片也正循着这几个方面发展，一是意识较为浓厚的独立电影，随着本土电影日渐成熟，而市场亦已证实能回本之余也能有收益的，相信未来仍会成为港产片的一大奇葩；

二是反映本港社会和文化实况的本土制作，他们未必得到大额的资金去拍摄，但仍然坚持主打本土特色和与港人有切身处地的共鸣和集体的回忆；

最后便是保留港式味道的合拍片，但镜头所呈现出来的可能是较为不食人间烟火，但因为北往神州的缘故，合拍片近年成为港产片的主流渠道，戏中夹杂着不少内地的大咖，如《反贪风暴3》。

电影剧情算不算过关？

再回到电影剧情中来。

故事里，一个暗黑阴谋集团，掳劫警车、绑架警员、杀警、制造赎金烟幕、操控通讯系统、绑架一哥老婆、地铁引爆炸弹、启动权力及特权法调查、劫犯、枪战、胁持人质。

劳师动众，制造悬疑，爆发城市战争，所为何事？

原来，是一股势力，为了逼警队一哥落台，好让自己的派系能掌控大位。这帮人，背后还有大佬，正准备接任特首，连管治班子人选也拟订好了。

有权位者，可以委任谁谁谁，掌控人事任免令箭，一切在西装骨骨的拈花微笑间，何用出生入死枪林弹雨。

电影所创造的世界，要让一个警务人员消失太容易了，要是刘杰辉的存在，是利益集团的唯一眼中钉，最干脆的做法，就搞个爆破把他杀了算，那么退休前休假的梁家辉就可以消假坐正，搞那么多阴谋诡计干啥？

以蔡元祺的立场，算你是几亿元的合约，也管不着要杀这样多警务人员，况且百分之二三十的合约Mark Up，也不够请那么多的退役警员为你卖命。

最好笑的是，犯罪集团中人，个个忠心耿耿，义薄云天，警队中人就忠奸难分，内鬼处处，现实哪有这样的一面倒，说穿了，这样的安排，作用不外乎要观众为刘杰辉的处境紧张。究竟有什么利益、核心价值，值得集团中人到死也不愿张扬背后的力量，真是天晓得了。

《寒战2》大犯驳位贯穿全局，小犯驳位准时每两分钟一次；情节牵强，之前未上映前宣传的三大最佳男主角，演得实在辛苦。对白想微言大义，却力有不逮，给你金像奖影帝都是徒劳；随口几句“为国为民”，都是没有灵魂的抽水对白，由演员至观众如我，难以投入。

我等俗之观众，生活淡淡似是壑水，全因为这剧情掀起涟漪，满怀希望引颈以待，却被编剧一巴打脸，难怪妖妖有声。

说故事的人，有一大忌：若故事本身不精彩，就不要虚张声势，暗示好戏在后头；把观众期望抬得太高，自然高处坠下。

《寒战》的另一败笔，乃试图加插宏大叙事，渗入政治元素，暗示幕后庞大恶势力。种种隐喻，只是刻意堆砌的想像空间，可惜对剧情毫无推进作用。

比如电影最后两幕，饰演警队一哥的郭富城，尘埃落定后，又开记者会彪英文，又系chok住讲核心价值。镜头一转，一哥召集人马，到机场贵宾室找准备着草的幕后主脑，原来给他特赦，叫他以后不要回来。

真的是为了给第三部伏线，坚持犯驳到底，真的不得了。

小说、连环画式「戒条」

小时候爱看侦探推理小说，阿加莎·克里斯蒂的作品几乎全读完，也留意到一些当年作家公认之侦探小说戒条。放到《寒战2》里恰合适不过。

有些情节，写侦探小说时不应出现，其一，就是警察或侦探查案时，幕后主脑或凶手，不能是侦探本身或其同僚。

原因很简单，作者一路铺陈情节，制造悬疑，引导读者百思不得其解之际，最后揭盅，原来一切就是警察搞鬼，读者不会赞赏创作人故弄玄虚，而是觉得作者“玩”他，一定嘘声四起。

看《寒战2》一直觉得很不爽，部分原因，就是这个「戒条」布局。

是的，《寒战》不是侦探推理片，那些「戒条」也可能过时了，况且《无间道》的剧情已成港产片基因，警察反而是贼，全世界都是卧底，已成为常态。

放在今日的港产片里，这项原则仍有参考价值。

《寒战》上下集之开局，同样堆砌悬疑，似是埋下伏线，描述匪徒神通广大，引导观众以为布局精巧。怎料中段收线，原来警队处处是“鬼”，一切无可能发生的情节，就好像完全解得通了，这样的布局，其实不叫巧妙，叫懒惰。

又比如，上世纪末港式打斗连环图的鼻祖是《龙虎门》，初期由个体户在天台的铁皮屋绘制而成的小画本，以月刊形式发行，不过由于单打独斗，很多时候会有脱期的状况。

由于要吸引读者买下一期的漫画，作者往往在漫画的最后一格，把主角们置身险境，当然，在下一期书刊刊印之前，这个险境很快会被破解，然后到最后，又会有新的险象，周而复始。

作者后来有点儿名声，便收徒弟、聘助理，到后来集团式经营，办漫画日报，把每月一次的悬念，变为每日一次的悬念，漫画期刊反变为日报的结集。

其后漫画日报没落，期刊变为每星期一册，到集团上市，当然更以股东的利益为依归。读者由少年时代看到中生代，故事没完没了的，无他，集团要养那么多人，随便给一个会生金蛋的品牌完结，怎样也是跟自己的钱包作对。金庸的小说本来也是报章的连载章回小说，可见总有完书的一天。

连环图《龙虎门》已经申请健力士世界记录大全，好让美日韩的漫画界，知道港式漫画，有这种只为市场生存，不理作品完整的荒诞事情。因循的结局，往往是苟且，然后是衰败。

一个高潮盖过另一个高潮，一个不合理的情节，再开另一条战线去掩饰这个情节上的破绽，这对看开港式连环图成长的人，毫不陌生。现在这卖座电影，就是利用这港式漫画的发达方程式。

或许观众在《寒战5》、《6》或《7》中才发觉中伏也不打紧，要赚的也够多了，是时候开发另一条生产线。

《寒战2》的结尾，彭于晏中那么多枪也死不掉，硬要为《寒战3》留一条尾巴，也真叫人纳闷。生意太好了，只得继续，只有悬念，没有结局的游戏。

漫画《龙虎门》的前身是《小流氓》，《寒战》这类型式的电影，其实也真够耍流氓。

不过，如果撇除这些脉络，纯粹谈论电影制作技巧，它的质素并不算差，节奏明快紧凑，也十分令人投入。观众不是傻子，不然也不会产生这么高的票房。

骂归骂，但有一点必须承认，《寒战》系列确实是现代香港电影之光。

褒大于针贬

我大概这样评价《寒战2》，这出电影属于《无间道》《窃听风云》一脉相承的港产片，这类电影注定只能在香港拍摄，上一部类似的电影由梁乐民执导的《赤道》质素差，而《寒战》系列特别令人眼前一亮。

基本原因在于香港这城市结构、规模，大都市的感觉不是北上广可比拟，更重要是香港天色不难看见蓝天，而北上广经常灰蒙蒙，拍出来的色温完全没有香港那么亮泽自然，也难以凝造那种肃杀的气氛。

另一重点当然是敏感程度。所以我是相当支持香港继续拍一系列这类电影，突显香港专长，亦恭喜梁、陆团队有今日的成绩，尤其是内地票房达七亿之多。

以票房论英雄，这话不假。

《寒战2》在中国的票房太好，所推销的便是香港的核心价值，法治与三权分立的优势便是香港一直赖以成功的因素。

而其中周润发所说：即使是非常时期，你也不可用非常手段！。

这句话道出法治与人制的重要性。而且该片完全政治正确，由处长内斗到特首之争都全为港人港事，不涉及外部势力的入侵，正好反映合拍片的局限性。虽然你会看到港铁炸弹事件和隧道枪战等香港场景，港味依然存在，但这未免与社会现实环境有太大差距。

有人认为港产片已有没落的迹象，近年周星驰的行径已可告知港产片不再是主流。很多港产片已进一步摆脱港式风格，稀释了本土味道，故事亦变得离奇，港人难以找到共鸣，无疑港片也背离了香港。

但不论如何，本土文化与本土电影是形影不离的，而且两者互相影响着大家。因为有了很多年轻观众观众香港电影的发展，所以令香港人更加关注自己前途问题。

因此我们最直接支持方法便是在电影院入场买票，只要有了票房的保障，香港本土电影的生存空间必定会大增，而这亦是给合拍片的一次机会。

我思前再三，举一个绝佳例子，就是香港经典电影《英雄本色》，口碑极佳，但有一幕令我捧腹大笑，剧中演员狄龙拿手枪指向李子雄，站在李子雄的一方有近二百人拿AK47指向张国荣，如此情景竟然可以上演一幕交换人质，稍为明白常理也知道一旦交换人质后，李子雄一方即可乱枪扫射狄龙，人质也必死无疑。

编剧稍为用心，就知道如此强弱悬殊必须倚靠环境布局，例如要安排人多的闹市中心，事先布局好才可以这样做。怎可能去对方势力范围做这种交换人质之事？

更好笑的是，《英雄本色》主旨要带出男性义气，结果决战关头狄龙叫周润发走，周润发马上就走了，然后再铺排周润发突然再讲义气回去勇救狄龙，可以完全不理会周润发在戏中的性格，但无论如何，当年这出戏拍得非常紧张，但只要观众肯定就算成功了。

《寒战2》真正动作场面其实不多，隧道和停车场两幕算是动作桥段，但港铁内的那一幕则不算，所以它卖的不是动作戏强劲，而是美术设计和气氛布局好，制作达到好莱坞级别的水平，色温也调校得非常不俗，也充分运用航拍技术，以及动用大量好戏的知名演员。

总体来说，《寒战》系列绝对称得上香港电影之光。褒大于针贬。

所以我还蛮期待《寒战3》，到底要将彭于晏这条线索，怎样拍下去！

不为别的，只想看看，今时今日的香港电影大卡士大制作，会是什么模样而已。

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