独立音乐人有多厉害（独立音乐人如何多元化突围）

新音乐产业观察原创文章，未经授权谢绝转载

新仔按：此前新观通过调研，在《综艺之外的独立音乐人困于宣发？》一文中基于调研数据梳理了音乐人普遍面对的问题。当下的音乐人想要突围，都有哪些渠道和玩法？今天，推出“音乐人生存状况观察”系列第二篇。

作者 ｜ 益佰

不管互联网技术对音乐传播渠道有怎样的冲击和改变，音乐产业的内容生产依旧是门传统手艺。独立音乐人的困惑更多来自创作之外的因素，集中在宣传、收入和团队运营方面。

与此同时，随着传播渠道的扁平化，主流文化更容易和独立音乐产生碰撞，一旦遇到合适的传播渠道和机会，出圈的概率更大。即便初期的关注度可能不完全在音乐上，但至少也能让音乐人有机会接触更广泛的受众，为进一步的传播做好准备。

虽然在独立音乐之路上面临多重障碍，虽然音乐本身的投资周期长、回报不清晰，但在与音乐人的交流中，我们依然感受到了大家对于大环境的信心，以及大家在突围道路上的多元化尝试。

在针对参与“见证大团”的24支乐队进行问卷调研之外，我们对其中五支乐队回春丹、狮童、Bad Sweetheart、ETA、丢火车做了采访。结合采访和调研可见，独立音乐人们对新媒体的应用更加得心应手，更善于借助外部专业团队的帮助。音乐人们如今身兼“创作者”和“推广者”双重身份，在大环境之下一个个都成了多面手。

通过社交平台“网红化”破圈

尽管还没有发布过一张完整专辑，但回春丹乐队的演出几乎场场爆满。在“见证大团”的演出现场，主唱西蒙可以放心地把话筒交给观众，听着全场合唱《艾蜜莉》。

回春丹乐队在“见证大团”演出现场

乐队回忆中，回春丹两个明显的转折点都与《艾蜜莉》相关：⼀个是3月8日《艾蜜莉》上线，热度持续上升，到2020年底在网易云音乐上已有超过9000的评论；另一个就是6月5日《艾蜜莉》在杭州首演，可以明显感觉到乐迷对这首歌曲的热情。

如今乐队理所当然的“线下也很红”，但某些评论还是把他们列为“网红乐队”之一。对此，西蒙回应“感谢互联网”。

在当下，“网红”完全可以看做是一种褒奖，证明独立音乐人有堪比主流的关注度和影响力。意味着如果找到适合自己风格的传播渠道和推广方式，独立音乐人拥有比过去更大的破圈可能。

社交媒体成为独立音乐人最重要的宣发阵地。在本次调研中，除了一组音乐人外，其他23组音乐人都有社交媒体账号，绝大多数由音乐人自己经营管理。音乐人在创作之外，又多了“新媒体运营”的技能，熟悉不同渠道的需求、学习拍摄视频、和粉丝互动等等。

回春丹的微博迄今有2万多粉丝，他们除了分享演出信息、作品外，也会发布vlog。ETA也通过主动经营社交平台，“ZOE会做一些喜欢的翻唱，小黄也会拍一些贝斯的视频”，“希望把我们真实的样子去分享给喜欢我们的朋友”。狮童乐队到目前为止，音乐内容以外的经营也主要集中在社交平台以及音乐平台上。

乐队希望通过积极和乐迷互动交流，让音乐能获得更多推荐。此外，微博、乐迷群，以及秀动和网易云的票务销售系统，都是他们巡演售票的重要渠道。

作为一支老牌乐队，丢火车此前因为名字不吉利被音乐节除名的段子，意外登上热搜。在丢火车看来，网络只是一个传播渠道，是一种手段，大家不排斥“网红”，也不刻意追求成为“网红”。成为“网红”能让音乐人快速积累人气，但是来得快去的也快。

丢火车乐队登上了“见证大团”的舞台

对乐队来说，能留住人气的依然是作品。他们《见证大团》节目采访环节中也说道“丢火车这么多年一直没有签约哪家公司，但是最几年我们发现，一个乐队除了在舞台上，后续的事情特别多，并不是站在舞台上这四五个人，我们整个团队有十多个人，和好多95－98的小伙伴，他们会帮我们做宣传、文案还有一些事情，偶尔也会拿我们的号上微博弄一弄，我们自己也会上去弄一弄，但没有刻意要营业。”

不管怎么选择，主动利用渠道来突围，成为一个重要选项。调研中，在发歌时三分之二的乐队也会主动做规划。在渠道和关注度分散的时代，除了依靠作品本身发酵之外，主动的推广也很重要。

无论是歌曲介绍还是社交网络，Bad Sweetheart会很认真地做每一份文案。之前乐队还在微博上做过小成本的抽奖活动，或者通过邮件征集让听众参与创作，效果都还不错。

依靠第三方专业服务协助

成立16年的丢火车乐队曾不止一次收到大公司的邀约，但“最后因为种种原因都没能合作成功”。过程中乐队自身也积累了一些能量，有能力独立支撑乐队运营。但随着市场环境的改变，如果有合适的机会，丢火车也不排除开放合作。

这个时代的音乐人有了更多的自主选择范围。他们可以选择签约，也可以选择不签约，可以选择跟不同的平台合作。音乐人普遍持更加开放的心态。独立音乐人不是孤立音乐人，对于一些专业的工作，音乐人普遍选择和专业的机构合作。

譬如最重要的歌曲版权，在本次调研中71%音乐人的歌曲版权由专业版权公司代理，另有29%音乐人的歌曲由音乐平台合作代理。音乐人表示，因为本身工作较忙，时间、精力不够，所以把版权工作交给街声等第三方公司反而很安心。

狮童乐队表示，乐队在2019年通过“街声大登陆”征选，此后就得到了街声在音乐发行及演出方面的大力帮助。当传统的音乐产业模式逐渐衰弱，街声作为音乐创作人孵化器的音乐服务机构，旗下”派歌“在音乐推广和版权代理方面做了分担，透过专业的版权管理经验以及缜密的规划，协助独立音乐人的作品在全球各大平台上架，促动音乐人及其作品的传播增值。

同时，对“见证大团”、”街声大登陆“以及更大型的“简单生活节”这些线下多元渠道音乐现场的打造，也是除了线上服务外，街声为音乐人提供增值服务的协力推动。“对于我们来说，像街声这样建立在专业和尊重基础上的合作，对于乐队的帮助是非常大的。”

因为在流量和影响力上占优，第三方音乐平台的合作也是音乐人必不可少的考虑对象。59%的音乐人表示，歌曲发布有专门的合作平台。狮童乐队指出，通过像网易云音乐的音乐人后台，音乐人能够及时了解乐队的各项数据，也可以通过站内信息等实现粉丝的转化，乐迷和乐队之间的连接感会更紧密。

在音乐创作之外，其他涉及到专业能力的工作上，乐队大都选择与专业人士合作。在调研中，81%的音乐人表示，乐队单曲、专辑会找设计师完成制作。

另外，对于独立音乐人最在意的宣发工作，在有能力的情况下，乐队也都愿意交给更专业的团队来执行。有乐队戏称，“宣发方面我们几个老直男抓不住Z世代的需要和感兴趣的渠道，这个问题不是简单的投入预算能解决的。”

音乐比赛和综艺仍是重要突围渠道

对于独立音乐人来说，比赛/征选和综艺节目自带关注度和流量，依然是最重要的上升通道之一。

从调研中看，70%的受访者参加过音乐比赛和征选，68%的受访音乐人参与过1-5次比赛/征选。

像狮童乐队参加过“街声大登陆”征选。Bad Sweetheart作为新乐队参加过街声的“卧室爆发力”征选，他们之前只在互联网上发歌，笔者也在现场的一期《见证大团》，是他们的第一次livehouse演出，现场效果出乎意料的热烈，主唱甚至一度唱到流鼻血，也成为当晚演出的一件趣事。

除了这样舞台与歌迷紧密连接的乐队比赛或者正选，被大众更所熟知的线上音乐类综艺，也给乐队提供了一个路径，本次调查中有22%的受访者参与过综艺节目。像ETA参加过《乐队的夏天》，玄朗参加过《说唱新世代》。

ETA乐队

但这种音乐综艺类节目普遍也带有一定的不确定性。譬如，如果比赛、综艺本身没有形成较大的影响力，对参与者的加持有限。又或者，即便节目本身火爆，但音乐人如果不是节目中的焦点所在，所能带来的增量也有限。

ETA乐队认为，确实通过综艺让更多人认识了ETA，综艺作为主流媒介可以更加广泛地传播音乐，让更多人认识到不同类型不同风格的一音乐人和音乐。

绝大多数音乐人仍然对这些机会抱以肯定的态度。很明显的一点是，因为有这些比赛、综艺的存在，大家普遍的演出机会增加了，收益增加了。而且，音乐人能够通过这些活动看到一些希望，又在一定程度上拓宽受众人群，普及了音乐知识。

此外，音乐人也普遍看中通过这些机会与其他音乐人们一起演出、交流，增进彼此的了解。同时，活动附带的一些权益在很大程度上能给予音乐人帮助。

Bad Sweetheart在“见证大团”表演现场

在街声与腾讯音乐人合作的“见证大团”征选中，像Bad Sweetheart等三支乐队第一次获得Live house现场演出的机会。同时，与“见证大团”相应的后续辅助还包括：专业的视频拍摄和线上节目、腾讯音乐娱乐集团旗下各平台的资源推广、优先与街声旗下数字版权代理机构派歌合作、优先入选见证大团Live合辑等等。对音乐人来说，这些资源可以大大缩短他们在推广中摸索的路径。

好的音乐搭配合理的渠道是如虎添翼，这是时代所趋。但面对“让竞争变得更激烈，听众也变的越来越挑剔”的音乐市场，音乐人们普遍也显现出紧张感。无论是与哪个渠道、机构合作，最根本的依然是如何找准自己独特的风格，在市场中确立自己独特的定位。

狮童乐队在“见证大团”现场表演

狮童乐队说，“大家也在开发一些周边产品，不断尝试新的舞台造型，就是希望能够找到属于自己的风格”。如果要把音乐人当做一个长期的项目来打造，在尝试渠道突围之外，依然不能忽略对自身的打磨和积累，这毕竟是音乐人的长期功课。

- 全文完 -

,