明日方舟生于黑夜多少关（明日方舟世间苍莽）

文丨Icewind冰风@bigfun社区

却说那长街无土，琴动无声，其间白日飞升，月隐晦明，皆由先生一人定夺。却说那画里人世往来，烟火繁华；画外拙山沧浪，林木飞花，皆由先生蘸笔山河，信笔而作。众客官要问，先生何许人也？只见那女子，身材窈窕，肤如凝脂。眸若赤玉，面点粉雪。其发如云如墨，胸前一枝红梅。不着雕饰，清雅淡丽。似是从画中走出来，又好似自成一画。若问名讳，取自那日月交替之时，单名一个夕字。

Lofter画师：@干饭晴

然仅借此片章拙句，不足以阅先生风骨。欲知先生生平，且容我细细道来。

蒙先生相邀，余曾随炎熔同访先生画斋。但看先生斋门，平平无奇，同邻旁诸多铁门未有二致。待推门，光骤歇，斋内黑如墨色，使人不敢窥。余与炎熔拥火以入，感其深远而不似寻常房舍。复行数十步，豁然开朗。闲云漫卷，孤峰万仞。先生独坐其上，逸兴遄飞，不胜畅怀。

闻余等叨扰，先生回眸相视，恍然间，孤峰流云顿失。余等凝神再视，屋长不过两丈，似有微光。屋内一案、一席、一笔、一砚，半卷残篇，满盘丹青，并余三人耳。

得见先生，先生一言不发，枯坐于案前，虽无丝竹案牍，仍是搁笔不作。

从夕的档案来看，夕的性格几乎恰好与年相反，她寡言少语，往往只是独自沉浸在自己的世界中，很少向人展示自己的画作。

但她并不仅仅是像年说的那样“有社交障碍”，她有独属于她的不被理解的追求。

人们常言，屋内的陈设可以反映一个人的性格。而这种极其简约又富有意境的布置和风格，更像是夕内心世界的投射。

如她所言：

讲话太难懂了，我画出来给你看吧。

并非冷漠，并非故作姿态，像许多艺术家一样，她只是不善表达。

夕不觉得自己高人一等。她在艺术上有很高的造诣，甚至拥有超越源石技艺的神明般的能力。但她不愿孤芳自赏顾影自怜，枕云眠月的同时也在担心高处不胜寒。虽然嘴上说着什么对外面的世界不在乎，但其实时常抱有学徒之心，她的心底也一直为芸芸众生留有余地。

Lofter画师：@墨魉馋馋

如上文所言，夕并非一向如此“不近人情”。除了喜欢与少数朋友交流当代的电影等作品学习外，她还有一些与传说有关的趣谈乐事，有了些烟火气。

夕怕爆竹这一点，应该就是取自除夕夜的传说。关于这一传说，由于历史、地域等因素有许多版本。其中一个版本是：有一个叫做“夕”的恶兽，会在腊月底袭击村庄，带来灾难。而有一年，一个叫做“年”的孩子用红纸、爆竹等将它赶跑，拯救了村庄。

对游戏中的夕来说，她身上所蕴含的与传统文化有关的元素不仅仅是立绘有参考“夕”兽的元素，更重要的是她所代表的国粹之一的水墨画。这种毋须语言的表达方式，自有不可言说的神韵。如前文所言，夕的追求之一就是挽留住这种日渐消亡的，她赖以生存的基因和命脉，这一点，在下文将会提及的活动“画中人”中有更多的探讨。

Pixiv画师：@月無過，侵删

纵览夕的全部档案，我们可以看出，对夕的塑造和刻画多以他人见闻或是典籍记载等侧面描写为主，我们只能通过一些支离破碎的描述来窥见夕的冰山一角，进而想象夕的全貌。在活动中也同样大量运用了这种水墨画中“留白”的手法。

胸有丘壑

夕长于意，不拘于形，因而她的画意蕴也颇为丰富，因而这次活动的感情也在一笔一画间显得平淡而不失底色。

“画中人”活动以炎熔、克洛丝、乌有等人在灰齐山推门而入，跌入画卷为开篇，众人在画中游历、与夕的种种“杂念”战斗，直到末尾，众人受夕的“法术”影响，做了“黄粱一梦”后，才见到夕的庐山真面目。画里越是玄妙，则显得夕越深不可测。

Lofter画师：@天野岁

而整体来看，像夕喜欢电影那样，“画中人”的活动也有许多对电影的借鉴。

画中人无论受何伤害，第二天一切又会恢复原状。夕在他们的世界之外监视和控制着他们。这与电影《楚门的世界》颇为相似。

《楚门的世界》

画中人与楚门一样，过着被安排好的生活，不知自己身在画中。而到后面夕则说过，“她的画是对自我的诘问”，她在思考，自己所处的世界是不是一幅更大的画卷，究竟何为实，何为虚？

她在感慨被命运之笔操纵的无奈，因而她渴望有人像楚门那样逃出她画的世界，渴望有人打破藩篱，向她证明，她要消亡的命运并非无法反抗。

如果考虑到夕所代表的水墨画这一含义，那这次的活动无疑饱含对这一文化面临消逝的隐忧。

除了介绍人物的序章，活动由说书人作为开篇。

说书人是夕留在画中的“口舌”，如活动标题的“自问”，“自答”，包括后面嵯峨冥想的场面，文字占据较大篇幅且被置于立绘之上。一是留白，二来这段叙述里常含问题，是夕的自问，也像《让子弹飞》中众人悼念六子的镜头一样，是对玩家的一次诘问。

鲁迅曾言：

描神画鬼，毫无对证，本可以专靠了神思，所谓天马行空似的挥写，然而他们写出的，也不过是三只眼，长颈子，就是在常见的人体上，增加了眼睛一只，增长了颈子二三尺而已。

这种“由视觉和想象定义存在”的观点也由此引出了下面的“被观测才有意义”的观点。

就像《命运石之门》中冈部伦太郎与牧濑红莉栖通过观测和铭记对方实现的相互救赎一样，夕所代表的水墨画也只有被人欣赏才有意义，才能一代一代传承下去。

也正因此，所谓“虚”的水墨画也更有了“实”感。

到了活动最后，年来到了画中。年的身上是炎国的锻造技艺，年是那种典型的乐观派，面对生命的流逝与消亡，她不愿什么都不做。

年与夕所谓“画地为牢”，将珍藏束之高阁的理念产生了冲突，二人对峙时模仿电影中正反打镜头的演出也显得很有冲击力。

最后，由于嵯峨成功从画中脱身，悲观的夕也不得不放弃执念，屈从于代表了努力和希望的年。

除了贯穿始终的主线外，活动中，还有很多有趣或是感伤的元素。

活动开始，婆山镇不分昼夜，日在东，月在西，从镇这头走到那头要十二时辰。时间刻度依靠空间划分，这无疑是二维世界中时空颠倒错乱的一种表现形式，读来不免有“行一日于脚下”之感。

在活动暗线中，相比乌有那武侠小说般的经历，我更喜欢的还是黎的故事。

黎是流亡途中被夕所救的少女。

“她小时候就想当个掌柜，长大了以后，她才明白那份光鲜亮丽的背后是什么。”

夕未有任何变化，黎却渐渐老去。虽然没有多么美好的记忆，黎却常常梦到故乡的婆山镇。

临别之际，黎想让夕替她画一幅婆山镇。

一向认为世间无物值得值得下笔的夕本想拒绝，可是拒绝的话说不出口。不问世事的她已经与人有了交集，她的翠袖已染罢人间烟火。

夕答应了。

夕画出了一座婆山镇，那里没有天灾战乱，没有饿殍遍地，只有一名当上掌柜的少女。

Pixiv画师：@Pixerite，侵删

若是“黎”不单单是一个个体，更有黎民百姓之意。那么夕所谓看似高高在上的悲悯，所谓口是心非的陪伴，所谓无可奈何的成全，也就显得更耐人寻味。

不知夕在作画时会有何感想，也许聚墨藏锋的笔法已然不重要，也许气、骨、形、色也皆可抛却，也许墨海一隅当然有黎的容身之地，也许她会长叹一声：

“我执笔，为一人，为千万人。世间苍莽，尽纳一卷。”

,