京剧宋长荣资料（宋长荣与红娘有哪些故事）

《红娘》这出戏啊是荀慧生先生在1936年创作并首演的，当时就轰动了一时这出戏呢，唱的演员也比较多（移植的）、剧种也比较多，到现在当时文化部有一个基本统计，现在是我们中国京剧常演的剧目排在第二名啊呀自己说这是应该的，这出戏呢也可以说是戏保人培养了好多些好演员，所有的一些好花旦、好演员，包括过去上海京剧院童芷苓啊、李玉茹啊这些都是大家，全是离不开荀老师培养，我们这不算什么十旦九荀，当时，对只要是唱荀派的，都得演这个红娘，对但是每一个人演的方式不一样，但是觉得他的红娘的方式是独一份儿自己是解放后的演员嘛，那时候红娘就是“十旦九荀”，所以些但凡沾着主演的旦角不管你是不是主演，只要你演这个戏，观众就都欢迎，都掌声不断的，自己也是这样子感觉从我演红娘那天就没有倒霉过红娘，全是蒸蒸日上的红娘，不管他懂不懂、它热闹，它那剧情热闹在三十年代里头演法反正跟五十年代、四十年代都不一样的，一边演一边在改进老师，因为这是新时代嘛，表演速度加快，所有他的戏，你看两个半小时的戏，后来到两点二十，一点四十分自己就把它演下来了，但演下来还不削弱它的剧情和观众的笑声效果，那些不健康的词自己都不要了、都不要了，自己利用艺术、提高我的艺术、提高我的念白，念来增加它的感情演这个荀派花旦或者是红娘这类戏必须要具备一个条件，就是花旦的基本功，所以常说嘛、演员的喜怒哀乐、娇羞媚憨 手眼身法步，这几大方面不外乎这几个字，这几个字你把它掌握住了、就绝对有进步，但是很多演员能不能做到、就做到了能不能达到这目的，所以这东西是难的事情这个戏可以说是把花旦的基本功、唱念做打舞全部都融进这一出戏里面，又有繁重的唱腔又有舞蹈性还有水袖，咱们荀派的圆场、脚步、然后念白、风搅雪，这是荀派念白的一个特色，然后荀派念白一个风搅雪，再一个就是唱中有念、念中有唱，它是念白唱腔化，对、对的，它的唱听起来、你看他的很多“流水”当中它突然就念起来了，念中有唱就是说唱离不开念、念离不开唱，刚才说的就这么个道理，念白要像唱的、但是唱的呢、又像念得的，这是他的特点宋老师一出来就像有一个光环、一个光圈一样，他的人物的圆场的爆发点掌握的非常好，总结到现在是腰里的劲儿非常好，他特别会善于用腰，咱们一般的演员吧，唱就捂着肚子唱、看不出来，他的胸腰，这个腰、侧腰，他的侧腰的劲儿、我们看他的腰用的特别到位，然后出来以后，圆场、脚底下、脚底下重要，但是腰里的劲儿、更重要对吧，对，像在水上漂一样的这个劲儿、这个爆发力很重要，他为什么当时他红娘的第一次出场要想从侧幕条一溜烟儿的走到台口、因为一般来说、咱们正常的一个演员和角色、上场都是在九龙口亮相，但是他打破了传统，这个人物“唰”一下就走到台口、给人眼前一亮的感觉、这个红娘的人物的性格就出来了，这是荀派的基础，荀派特别就跟《霍小玉》似的、她睡在那儿唱“导板”，你看睡在地方，他当时为什么会想到会走到台口来呢、他没有按照常规的走到九龙口亮相，因为红娘她出来，就像小鸟被关在笼子里一样的、今天把她放出来、她就跟仙女似的、“哎呀”就这样，“小姐、随我来”就那么个意思，小姑娘的天真无暇在里头呢，就把他的环境造好了、把她的潜台词背好，今天出去看见什么了、看见什么了，过小桥、走圆门、一到那块儿一看，哎呀、这地方更好了、这地方更好，一欠身、实际上两个脚掌子一搓、“唰”它就过来了，实际它不是跑圆场、等于说不是跑圆场，就是那种快台步、很轻，要是圆场呢、那他身上的动作就跟他就不一样了，然后就和莺莺两个人的性格就区别开来，莺莺是特别稳的、红娘是“唰”一溜烟儿就出来了，然后那个小姑娘的率真的感觉立马就有了，对、对，而且转身的时候、他的很多小细节，哎、搀着小姐、哎你摔跤了没有，你还真慢点儿走，就这种小的细节、特别好，这个呢、这个都是荀派的特点，他是生活化，意思是什么呢、你是丫头嘛，你在到这儿打工嘛、你就该伺候人家、不能让人家摔着了、就像我这似的，所以说慢慢的、不要摔跟头，就是这样、哎、慢一点，不要摔着、我搀着你，就是这个意思丫头和丫头还不一样，因为红娘她是相府的丫头、不是区别于一般的蠢孩子、做饭的粗使丫头，她一个是跟着小姐，琴棋书画虽然自己没有会，但是见得多、看得多、眼界很宽阔，对吧、然后呢、因为和小姐服侍很多年、对小姐的一些习惯都非常的了解，所以每每照顾的非常的细致入微，所以他观察的也非常的详细、特别的细致，把红娘的这个人物啊可爱的这一面全部展现给大家自己演的呢、就夹带着这方面表演的方法，是的、自己记得他有一场、就是第一场下场的时候、和张君瑞有一段“流水”，这段流水的结尾，自己觉得他处理的非常的好，这都不是自己创的，当初学的时候、但是自己还没有学好了，他这些最难是难在哪里呀、张君瑞下场时红娘的调皮劲儿，对你是在这私下里说，你要是被公安局看见了你、那不还得了，对、就这么一个眼神自己学了很长时间，比我学一出戏都厉害，那个火候达不到，但是以后达到了呢、其他地方也用上了，观众特别的认可，他他他这样、这个手这样，不然你性命就难保全，哎、就这一下，画龙点睛你哪来的那么些的事情，一惊琢磨过来，吆、我怎么跟一个男的，就这一个眼神儿、把红娘的一个“憨劲儿”演的淋漓尽致所以说这个戏呢观众欢迎呢，但还有很多少些、说起来呢、要说很多，很多的细节、还包括有三次的磨墨、他也是有自己独到的艺术处理的、他当时是怎么想的呀，自己这个、这大部分的、刚才说的，都是荀老师的框架之内、自己还要保持他的给人家看是荀慧生的意思，你比如说红娘的直爽，她虽然是个丫头，她敢说敢讲、可爱就是说、聪明伶俐能干、敢说敢讲，她虽在大家里头、在这些人面前 在老太太面前什么话她都敢讲，所以她好好在哪里呢、就是老太太也好、小姐也好、欢喜她欢喜她，因为她没有坏心眼、她是率真的，看她呢、很淘气，虽然调皮一点、很淘气，但她受欢迎、所以她才敢乱说话，这块插一句、那块插一句的，这都是把她演小一些；再一个演法，就是说是丫头，不能出这个圈子的丫头，你就是文唱也行的，文唱、静中取胜也可以、动中取胜也可以、但你不要损害这个人物，自己就是站到动与静结合的比较恰当的分寸，自己也火爆、但火爆不是在台上出些洋相，分寸拿捏的非常到位，他一直演的是红娘这个人物、而不是在演宋长荣和荀慧生，这是他掌握的最好的一点，关键、这是关键，你要真正演荀老师那个原样、那就不适合我们了，这个你应该知道的，老师晚年都六十多岁了，那可以想见的，就跟我现在台上来说似的，但是他说能说出来、还有这个呢，红娘她敢说、她直爽，所以她可爱的呢、她什么话都说小姑娘可爱劲儿、自己就记得那一场啊，就是她要张生去帮她去写信，走、红娘，走走走走、就特别直，那张生也忘了、就拽她，我又回来了、就是那个人物的可爱，这都是戏、这都是戏，你看她三番磨墨也挺好的，自己觉得这三番、自己都是有时候是分得清楚的这三次磨墨、他是分三个层次，是按他那个人物的心理来的，你看那能够救小姐的，那么、那是好事、走、走走走，这是好事、到那块去、她朝那里头，咚、一拧身子、一转身，所以这个一般演员呢、她活不起来、实际上没找到范儿，浑身肉都松了这是磨墨、是全身大动，第二番就在后头了、第二番就是“走”，第三番不是进书房吗，这都是荀派特点第二番是生气以后，哎、所以她这个脚底下，脚底下和身上同时动，同时动、动的同时她嘴里、嘴里还要说、但是还不能说出来、是小姑娘那种潜台词，真讨厌、嘴巴里一直在动第三番就是梳妆，这个写信、写信来了，想撕开信来给她看，她下意识的看看，小姐一面看、一抬眼看见，怎么不动的、咦你要看哪，哼我也不看、我也没念过书、我也看不懂这些东西了，这就是红娘可爱之处，这都是，是不是啊、打抱不平、打抱不平的时候像个汉子，但是呢、在小姐面前、一会儿又是出去了、一会儿又回来了，就憨不楞登的、挨熊了也没有关系、没有关系，这就是她爽朗的个性、可爱，我们演的时候稍许是因为是按照这个不同地区啊、譬如说上海啊来似的，自己也是按地区南派花旦演的，那时候一下子到南面来，自己心里头也打鼓哎，你不知道、所以在表演上头呢，所以又放一些他的那个节奏处理是不一样的，就是按刚才说的、就是根据他演出的实际情况、在各个地方和省份、包括下农村也好，包括到上海、到北京，每个地方演出、虽然都是这套东西、但是他的节奏和分寸的拿捏是不一样的，也要因地制宜的，因为当时自己看过他山东版的、就是特别火爆、自己当时还问，自己说他这个特别的火，可是观众也认可、他就跟自己说、因为山东吃火爆，因为他怎么动、观众看着他就不是宋长荣，就是红娘、他这是在这个人物里头，怎么动就是可爱丶就是好，对的，但是他在北京和上海演出、他是收敛着的，自己这个呢，也不是我自己创造，广大群众给自己说的，今天演了、这地方效果很好，那自己就想、这地方效果为什么这么好啊，哦、我就是看得清、听得明、唱的准，就这几方面去让观众来品鉴还有他平常的观察力，其实发现他平常啊，不管是在干什么、看似都是一些无心的小动作、他都是仔细地在观察，都是来源于生活、升华于生活的，比方说咱们红娘，熊明霞她记得他教她的时候，给小姐磨完墨以后、看小姐写信，擦完手以后、就蹭在台子上、抬这个脚，其实这些小动作就特别特别的可爱但是你演着看就好看哪、那个形体就好看啊，但是又在这个人物里头，对的，还有小姐说完了，小姐瞪眼、你看什么，你会写字吗、你来写吗，在那个、她还没看见呢，一看看，这个小姑娘、对的，哎、对的，这是荀派的最大的形体当中的体现，手眼身法步都是一致的，那个媚、那个小姑娘，对、那个可爱，所以说这出戏呢、真是很值得深入研究，他是注入了他自己很多的心血，接下来我们就来聊聊关于京剧宋长荣资料?以下内容大家不妨参考一二希望能帮到您!

京剧宋长荣资料

《红娘》这出戏啊是荀慧生先生在1936年创作并首演的，当时就轰动了一时。这出戏呢，唱的演员也比较多（移植的）、剧种也比较多，到现在当时文化部有一个基本统计，现在是我们中国京剧常演的剧目排在第二名。啊呀自己说这是应该的，这出戏呢也可以说是戏保人。培养了好多些好演员，所有的一些好花旦、好演员，包括过去上海京剧院童芷苓啊、李玉茹啊这些都是大家，全是离不开荀老师培养，我们这不算什么。十旦九荀，当时，对。只要是唱荀派的，都得演这个红娘，对。但是每一个人演的方式不一样，但是觉得他的红娘的方式是独一份儿。自己是解放后的演员嘛，那时候红娘就是“十旦九荀”，所以些但凡沾着主演的旦角不管你是不是主演，只要你演这个戏，观众就都欢迎，都掌声不断的，自己也是这样子感觉。从我演红娘那天就没有倒霉过红娘，全是蒸蒸日上的红娘，不管他懂不懂、它热闹，它那剧情热闹。在三十年代里头演法反正跟五十年代、四十年代都不一样的，一边演一边在改进老师，因为这是新时代嘛，表演速度加快，所有他的戏，你看两个半小时的戏，后来到两点二十，一点四十分自己就把它演下来了，但演下来还不削弱它的剧情和观众的笑声效果，那些不健康的词自己都不要了、都不要了，自己利用艺术、提高我的艺术、提高我的念白，念来增加它的感情。演这个荀派花旦或者是红娘这类戏必须要具备一个条件，就是花旦的基本功，所以常说嘛、演员的喜怒哀乐、娇羞媚憨 手眼身法步，这几大方面不外乎这几个字，这几个字你把它掌握住了、就绝对有进步，但是很多演员能不能做到、就做到了能不能达到这目的，所以这东西是难的事情。这个戏可以说是把花旦的基本功、唱念做打舞全部都融进这一出戏里面，又有繁重的唱腔又有舞蹈性还有水袖，咱们荀派的圆场、脚步、然后念白、风搅雪，这是荀派念白的一个特色，然后荀派念白一个风搅雪，再一个就是唱中有念、念中有唱，它是念白唱腔化，对、对的，它的唱听起来、你看他的很多“流水”当中它突然就念起来了，念中有唱就是说唱离不开念、念离不开唱，刚才说的就这么个道理，念白要像唱的、但是唱的呢、又像念得的，这是他的特点。宋老师一出来就像有一个光环、一个光圈一样，他的人物的圆场的爆发点掌握的非常好，总结到现在是腰里的劲儿非常好，他特别会善于用腰，咱们一般的演员吧，唱就捂着肚子唱、看不出来，他的胸腰，这个腰、侧腰，他的侧腰的劲儿、我们看他的腰用的特别到位，然后出来以后，圆场、脚底下、脚底下重要，但是腰里的劲儿、更重要对吧，对，像在水上漂一样的这个劲儿、这个爆发力很重要，他为什么当时他红娘的第一次出场要想从侧幕条一溜烟儿的走到台口、因为一般来说、咱们正常的一个演员和角色、上场都是在九龙口亮相，但是他打破了传统，这个人物“唰”一下就走到台口、给人眼前一亮的感觉、这个红娘的人物的性格就出来了，这是荀派的基础，荀派特别就跟《霍小玉》似的、她睡在那儿唱“导板”，你看睡在地方，他当时为什么会想到会走到台口来呢、他没有按照常规的走到九龙口亮相，因为红娘她出来，就像小鸟被关在笼子里一样的、今天把她放出来、她就跟仙女似的、“哎呀”就这样，“小姐、随我来”就那么个意思，小姑娘的天真无暇。在里头呢，就把他的环境造好了、把她的潜台词背好，今天出去看见什么了、看见什么了，过小桥、走圆门、一到那块儿一看，哎呀、这地方更好了、这地方更好，一欠身、实际上两个脚掌子一搓、“唰”它就过来了，实际它不是跑圆场、等于说不是跑圆场，就是那种快台步、很轻，要是圆场呢、那他身上的动作就跟他就不一样了，然后就和莺莺两个人的性格就区别开来，莺莺是特别稳的、红娘是“唰”一溜烟儿就出来了，然后那个小姑娘的率真的感觉立马就有了，对、对，而且转身的时候、他的很多小细节，哎、搀着小姐、哎你摔跤了没有，你还真慢点儿走，就这种小的细节、特别好，这个呢、这个都是荀派的特点，他是生活化，意思是什么呢、你是丫头嘛，你在到这儿打工嘛、你就该伺候人家、不能让人家摔着了、就像我这似的，所以说慢慢的、不要摔跟头，就是这样、哎、慢一点，不要摔着、我搀着你，就是这个意思。丫头和丫头还不一样，因为红娘她是相府的丫头、不是区别于一般的蠢孩子、做饭的粗使丫头，她一个是跟着小姐，琴棋书画虽然自己没有会，但是见得多、看得多、眼界很宽阔，对吧、然后呢、因为和小姐服侍很多年、对小姐的一些习惯都非常的了解，所以每每照顾的非常的细致入微，所以他观察的也非常的详细、特别的细致，把红娘的这个人物啊可爱的这一面全部展现给大家。自己演的呢、就夹带着这方面表演的方法，是的、自己记得他有一场、就是第一场下场的时候、和张君瑞有一段“流水”，这段流水的结尾，自己觉得他处理的非常的好，这都不是自己创的，当初学的时候、但是自己还没有学好了，他这些最难是难在哪里呀、张君瑞下场时红娘的调皮劲儿，对。你是在这私下里说，你要是被公安局看见了你、那不还得了，对、就这么一个眼神。自己学了很长时间，比我学一出戏都厉害，那个火候达不到，但是以后达到了呢、其他地方也用上了，观众特别的认可，他他他这样、这个手这样，不然你性命就难保全，哎、就这一下，画龙点睛。你哪来的那么些的事情，一惊琢磨过来，吆、我怎么跟一个男的，就这一个眼神儿、把红娘的一个“憨劲儿”演的淋漓尽致。所以说这个戏呢观众欢迎呢，但还有很多少些、说起来呢、要说很多，很多的细节、还包括有三次的磨墨、他也是有自己独到的艺术处理的、他当时是怎么想的呀，自己这个、这大部分的、刚才说的，都是荀老师的框架之内、自己还要保持他的给人家看是荀慧生的意思，你比如说红娘的直爽，她虽然是个丫头，她敢说敢讲、可爱就是说、聪明伶俐能干、敢说敢讲，她虽在大家里头、在这些人面前 在老太太面前什么话她都敢讲，所以她好好在哪里呢、就是老太太也好、小姐也好、欢喜她欢喜她，因为她没有坏心眼、她是率真的，看她呢、很淘气，虽然调皮一点、很淘气，但她受欢迎、所以她才敢乱说话，这块插一句、那块插一句的，这都是把她演小一些；再一个演法，就是说是丫头，不能出这个圈子的丫头，你就是文唱也行的，文唱、静中取胜也可以、动中取胜也可以、但你不要损害这个人物，自己就是站到动与静结合的比较恰当的分寸，自己也火爆、但火爆不是在台上出些洋相，分寸拿捏的非常到位，他一直演的是红娘这个人物、而不是在演宋长荣和荀慧生，这是他掌握的最好的一点，关键、这是关键，你要真正演荀老师那个原样、那就不适合我们了，这个你应该知道的，老师晚年都六十多岁了，那可以想见的，就跟我现在台上来说似的，但是他说能说出来、还有这个呢，红娘她敢说、她直爽，所以她可爱的呢、她什么话都说。小姑娘可爱劲儿、自己就记得那一场啊，就是她要张生去帮她去写信，走、红娘，走走走走、就特别直，那张生也忘了、就拽她，我又回来了、就是那个人物的可爱，这都是戏、这都是戏，你看她三番磨墨也挺好的，自己觉得这三番、自己都是有时候是分得清楚的。这三次磨墨、他是分三个层次，是按他那个人物的心理来的，你看那能够救小姐的，那么、那是好事、走、走走走，这是好事、到那块去、她朝那里头，咚、一拧身子、一转身，所以这个一般演员呢、她活不起来、实际上没找到范儿，浑身肉都松了。这是磨墨、是全身大动，第二番就在后头了、第二番就是“走”，第三番不是进书房吗，这都是荀派特点。第二番是生气以后，哎、所以她这个脚底下，脚底下和身上同时动，同时动、动的同时她嘴里、嘴里还要说、但是还不能说出来、是小姑娘那种潜台词，真讨厌、嘴巴里一直在动。第三番就是梳妆，这个写信、写信来了，想撕开信来给她看，她下意识的看看，小姐一面看、一抬眼看见，怎么不动的、咦你要看哪，哼我也不看、我也没念过书、我也看不懂这些东西了，这就是红娘可爱之处，这都是，是不是啊、打抱不平、打抱不平的时候像个汉子，但是呢、在小姐面前、一会儿又是出去了、一会儿又回来了，就憨不楞登的、挨熊了也没有关系、没有关系，这就是她爽朗的个性、可爱，我们演的时候稍许是因为是按照这个不同地区啊、譬如说上海啊来似的，自己也是按地区南派花旦演的，那时候一下子到南面来，自己心里头也打鼓哎，你不知道、所以在表演上头呢，所以又放一些。他的那个节奏处理是不一样的，就是按刚才说的、就是根据他演出的实际情况、在各个地方和省份、包括下农村也好，包括到上海、到北京，每个地方演出、虽然都是这套东西、但是他的节奏和分寸的拿捏是不一样的，也要因地制宜的，因为当时自己看过他山东版的、就是特别火爆、自己当时还问，自己说他这个特别的火，可是观众也认可、他就跟自己说、因为山东吃火爆，因为他怎么动、观众看着他就不是宋长荣，就是红娘、他这是在这个人物里头，怎么动就是可爱丶就是好，对的，但是他在北京和上海演出、他是收敛着的，自己这个呢，也不是我自己创造，广大群众给自己说的，今天演了、这地方效果很好，那自己就想、这地方效果为什么这么好啊，哦、我就是看得清、听得明、唱的准，就这几方面去让观众来品鉴。还有他平常的观察力，其实发现他平常啊，不管是在干什么、看似都是一些无心的小动作、他都是仔细地在观察，都是来源于生活、升华于生活的，比方说咱们红娘，熊明霞她记得他教她的时候，给小姐磨完墨以后、看小姐写信，擦完手以后、就蹭在台子上、抬这个脚，其实这些小动作就特别特别的可爱。但是你演着看就好看哪、那个形体就好看啊，但是又在这个人物里头，对的，还有小姐说完了，小姐瞪眼、你看什么，你会写字吗、你来写吗，在那个、她还没看见呢，一看看，这个小姑娘、对的，哎、对的，这是荀派的最大的形体当中的体现，手眼身法步都是一致的，那个媚、那个小姑娘，对、那个可爱，所以说这出戏呢、真是很值得深入研究，他是注入了他自己很多的心血。