港片舞女电影（妓女三部曲）

前两天去香港，看到街头的广告牌子尽是妓女三部曲，妓女的一生，人尽可夫之类的标语，立刻感慨香港都回归这么久了，怎么还这么开放啊，晚上回酒店看电视，才发现，原来是影片获奖了，我来为大家科普一下关于港片舞女电影?以下内容希望对你有帮助!

港片舞女电影

前两天去香港，看到街头的广告牌子尽是妓女三部曲，妓女的一生，人尽可夫之类的标语，立刻感慨香港都回归这么久了，怎么还这么开放啊，晚上回酒店看电视，才发现，原来是影片获奖了。

曾美慧孜，这名字像是日本人，而其实是山东籍的演员，凭借《三夫》拿到了最佳女主角的提名，实名认证这片子和三夫户外真没啥关系。她所饰演的小妹并不是一个正常人，不仅因为她的性欲，更在于她的智力也不太正常，在影片中除了吃饭和发呆，大多数时间小妹都是在渴望做爱，寻常男人根本难以满足他，所以才会出现三个丈夫这样的荒诞闹剧。这三位丈夫一位是他的生父，和小妹乱伦产下一子；一位是垂垂老矣的残疾人，将她作为妓女出卖，并转嫁给了四眼仔；第三位丈夫四眼仔虽然善良，但内部和外部条件都无法满足小妹的需求（生活和生理），最后只能将小妹带回船上继续卖淫。最讽刺的是这三位丈夫和小妹到最后竟然实现了和谐共处，实在是令人哭笑不得。此片看似是个三级片，实则是赤裸裸的政治明喻。三夫的人设所对应的是港珠澳三地，片尾大桥的出现更是浅显直白。随着小船离开乐园，与大桥越来越近，画面色调逐渐转为黑白。带有神话传说色彩小妹的悲惨命运，则是珠江三角洲的挽歌。

曾美慧孜也真是拼了，可是不拼怎么能获奖呢？毕竟前两部影片也都获了奖。那么再让我们看看前两部影片《榴莲飘飘》和《香港有个荷里活》。

在首部曲《榴莲飘飘》中，秦海璐扮演的阿燕是在东北衰弱中出生成长起来的一代。伴随着全国的经济改革，产业转型，这个老工业基地丧失了它以往的光辉。衰弱的经济养不起奢华的艺术，学习京剧归乡的阿燕没有谋生的去处，只有独自一人南下赴港。而在中国最南边的深圳，阿芬的父亲曾在香港有过风光的日子，但经济危机打垮了她家在香港的大房子，只剩下一个深圳乡下的旧宅。当时的深圳刚从小渔村建设为城市，还没有成为经济一飞冲天的奇迹，阿芬一家只能在香港饭店中打黑工。这样的人物设置，点明了当时中国的经济情况。当时中国的转型，面对这固有产业的衰弱，传统艺术的凋零，而新模式的崛起，要走未知的道路。当时中华大地的经济焦点，依旧聚焦在有着“东方之珠”称呼的香港。它吸引着无数被称为“北姑”的大陆姑娘远渡重山来到这里，用3个月的旅游签证，来挣取在家乡几年才能得到的东西。除了这一层别有深意的人物设置，陈果还赋予了本片难得的温情。正是这份温情，使妓女这个角色成为了大写的人。而榴莲就是承载这份温情的东西。起初，榴莲的出现，是因为阿燕与阿芬共同发现了被榴莲砸伤的小混混。这是她们第一次看到榴莲，而那个榴莲也成为那个香港小混混在20多年的人生中第一次尝鲜。在阿芬生日时，父亲为她买了一个榴莲，但全家人却都嫌臭，只有父亲在反复念叨，“闻着臭，吃起来香”。 后来在香港拿到一天接客最多纪录的阿燕，回到牡丹江老家后接到了阿芬寄来的榴莲。这一个在东北雪乡从未出现过的水果，立刻引来的众人的注意。大家都对这个香与臭的集合有着莫大的兴趣，但却都没品尝。这一情节，恰是对人生的隐喻。我们有着“香”的目标，却有着“臭”的道路，能否品尝的这份味道，看的不光是自己，还有时代。阿燕最终没有尝到榴莲的滋味。她同乡学舞蹈的表妹还是选择了去香港。东北经济依旧在衰弱，但人们还是沉浸在以往的面子社会。传统京剧已然凋落，阿燕只能在大街上唱给过往的老人，新兴舞蹈也无市场，只有南下香港成为取悦他人的工具。阿芬最终与家人一起品尝到了榴莲的滋味，虽然他们依旧在打黑工。但深圳的潜力即将发挥，他们老家宅子的价值即将超越她爸曾今在香港的大房子。

妓女三部曲的第二部《香港有个荷里活》中，导演转变了方向，不再聚焦于中国面貌的记录，而是转向了政治模式的探讨。周迅扮演的角色自称上海天使，在网上四处与人主动聊天，但事后却分文不收。一次偶然的机会，她认识了在香港最后一条穷街陋巷中以做烤乳猪为生的父子三人。虽然她也与父亲和大哥发生了关系，但与上小学的阿细成了朋友。在这部片子中，导演一改往日的温情与现实主义，用荒诞手法构建了一处黑色幽默的大戏。而所有的情节都明确指向着大陆与香港的关系。乳猪店老板想要为自家的乳猪配种，一位大陆医生却说要借用他的猪来做实验，要用他的猪来培养一个试管婴儿。上海天使，其实是一名仙人跳，她只是用对方强奸未成年少女的借口，来进行勒索。在黑社会帮她要债的时候，黑社会砍掉了两个人的手。这两个人在进行接手时，却相互拿错了，就变成了一个人有两只左手，一个人有两只右手。而为其中一个进行接手的正是那位大陆来的医生。更重要的是，那位上海天使，面对不同人的化名为东东、芳芳、红红。这种剧情直指马上到来的97，和即将实行的一国两制。而对于香港人是否接受，导演同样给出了两种结果。一位称自己不需要两只同样的手，央求人把接回的那只砍掉，一位继续着自己的工作，用两只同样的手抽着烟。但导演终究是明白的，在香港问题面前，最没发言权的可能反倒是香港人，顺应这一历史潮流是他们最好的做法。所以，我们能在电影中看到，各色成年人对给猪配种，接手和与上海天使接触的过程中有着各色的面孔。只有上着小学的阿细，始终是那副天真的模样。也正是他，代表着香港的未来，对那个左手臂上接上的右手，发出真诚的微笑。除去对于香港问题的思考，在周迅扮演的角色上，导演同样给予了重要的细节。这位上海天使，自称来自上海，她假身份证上的出生日期是非常耐人寻味，后来去了美国。在人物弧光上，荷里活是周迅角色最好的注解。这位为了实现理想，不惜出卖身体，用仙人跳来筹取资金的做法，是导演对人物接近生活做的最好的处理。

这三部曲的导演叫陈果，是一位可以和王家卫匹敌的独立电影导演，总是凭借真实感人的故事以及强烈的社会责任感和诚意来打动观众，关于陈果导演的简介大家可以通过百度了解一下。

可是这种题材的片子基本上都是为了获奖而拍，不知道为何，评委们特别喜欢看妓女啊，同性恋之类的片子，可能这就是艺术吧。但是我这种俗人就是不爱看这些，相比起来，我还是更喜欢《无双》，因为那是发哥，发哥只要一拿起枪，那就天下无敌，帅得一塌糊涂。风衣一穿，墨镜一带，小马哥再战江湖，此时此刻，我已经忘记了曾美慧孜是谁。