基本乐理音乐节奏练习(大聪明带你学音乐)

今天大聪明要跟大家分享的是节奏、节拍、速度、力度在音乐中的表现意义,这部分内容偏概念一些,但同样需要大家熟练掌握其中的意义。

一、节奏在音乐中的表现意义

节奏的侧重点在音值的长短上,当然还有它的强弱。

不同的节奏组合起来就形成了有一定表现功能的“节奏型”,不同的节奏型有着自身特殊的表现作用,如果在音乐中把握住了节奏型的特点,就能够更好地理解音乐、表现音乐,如果能依照所呈现出的特点来演奏、演唱,就会使你的表演更加符合人们的审美要求、能够更好地塑造音乐形象。

如:连续的前八后十六或前十六后八的节奏,就形成一种欢快、跳跃的情绪,适宜表现一些急速、紧张、热烈、欢腾的场景。

附点四分音符的节奏结合二分音符,就适宜表现一些抒情,流畅的情绪,能够表现出甜美、优雅,如歌的、柔和的情景。

短促的十六分音符与休止符相结合,就能让人产生一种跳跃、愉快的情绪,特别适合表现那些活泼、轻巧、富有朝气的、诙谐的情景。

而较长的音值(指全音符以上的音符)所构成的节奏,则更容易让人产生一种平静、阴郁的情绪,在表现田园、哀伤、悲痛、神秘、虔诚等情感时更加得心应手。

当然,这些节奏的运用是和乐曲的速度分不开的,如果在适当的速度下,再配合旋律的走向和音程的跳动,以及音乐其它方面的手段,就能够很好地塑造出栩栩如生的音乐形象,表达准确的思想情感。

基本乐理音乐节奏练习(大聪明带你学音乐)(1)

二、节拍在音乐中的表现意义

拍的侧重点是每小节内的强弱关系,当然也包括强拍之间相隔的时间长短。

二拍子是一强一弱;

三拍子是一强两弱;

四拍子是强、弱、次强、弱;

五拍子是强、弱、次强、弱、弱或强、弱弱、次强、弱;

六拍子是强弱、弱、次强、弱、弱;

二拍子的强弱规律自然就有着行进的律动,所以最适合表现活泼、雄壮、热烈、刚健、欢庆的情景和场面。

三拍子的强弱规律有着旋转、摇曳的律动,天生就有舞蹈的性质,表现一些轻巧、优美、诙谐、田园、安详的气氛和情感是比较理想的选择。

四拍子的强弱规律比起前两种来说就更具有抒情性,适宜于表现优雅、舒缓、雄伟、庄严、悲伤、温柔等多种情感。

当然,为了表现不同的情感和场面,需要配合不同的速度和力度,才能完整地塑出准确的音乐形象。

基本乐理音乐节奏练习(大聪明带你学音乐)(2)

三、速度在音乐中的表现意义

音乐的速度与音乐所表达的情绪、情感有密切的关要表达一种向上、愉悦,使人振奋的因素,速度要稍快,以高兴的情绪;而沉痛、悲伤、忧郁、沉重、肃穆、回忆、柔和、悲痛、平静……等等,这情绪就要求速度要稍慢,以体现压抑的情绪;还有一些情绪,如温柔、抒情、舒展、甜美、优雅、如歌的、诙谐、赞颂、亲切、流畅……等等,这些情绪就适宜使用中等速度来表现。  

同一首歌曲或乐曲,如果使用不同的速度来进行演奏(演唱),就会有不同的音乐形象,它所表达的情绪、情感也会有很大的区别,甚至是天壤之别。如林志炫改编周杰伦的《烟花易冷》中的许多音乐形象就是他将别人的音乐作品主题进行速度上(也有在音色上、音区上、节拍上、节奏上、调式上、和声及配器等方面)的变化,从而产生了新的音乐主题,形成了与原作截然不同的音乐形象。  

如果将一首欢快乐曲的速度放慢两倍来演奏,那么它就会失去欢快的情绪而变得深沉,或是忧郁、悲伤;同样,如果将一首缓慢、沉重的哀乐用加快两倍的的速度来演奏,那么它就不再悲痛,而是变得跳跃、欢快,与原来的情绪截然相反。

所以,我们无论在演奏任何音乐作品时,都要仔细看清楚乐曲的速度要求,不但要注意基本速度,还要注意变化的速度,切勿将音乐的速度随意改变,而引起音乐形象和情绪的扭曲。尊重作者真实的创作意图是我们进行音乐演绎的基本依据,只有按照作品的要求进行演奏,才能获得良好的演出效果。

基本乐理音乐节奏练习(大聪明带你学音乐)(3)

四、力度在音乐中的表现意义

1、节拍中的力度。即每一种节拍中的基本强弱规律,我们在演奏、演唱时一定要遵循节拍中的强弱规律,而不能随意改动。试想如果将二拍子的乐曲唱成三拍子的强弱规律,那就会引起混乱。

2、节奏中的力度。即在每一拍(或每两拍、三拍)中的节奏类型所产生的不同的强弱规律。如一拍两音、一拍三音、附点节奏、切分节奏、三连音……等等。请参照相关章节。

3、旋律中隐含的力度。一般来说,音调向上(上行)会产生激荡、高涨的情绪,随之带来力度的渐强变化:音调向下(下行)会产生低沉、消极的情绪,随之带来力度的渐弱的变化。我们要了解这种旋律进行中的特点,并在音乐的演奏、演唱中遵循这种规律,才能够有良好的乐感表现,旋律中的乐句也隐含着力度的变化,一般来说,乐句常用的力度变化的形式是先渐强-然后渐弱,形成橄榄形。但也有先强后弱的、先弱后强的、先渐弱-然后渐强的…….这种变化一般都和乐句的节奏、节拍结构相一致的。所以在演奏、演唱之前要仔细分析乐谱中的结构,找出其中隐含的力度规律。

4、作品中所标记出的力度。这是作曲家为了表现特有的目的,有意识地对音乐布局安排的力度方面的变化。那么我们在演奏,演唱时就要遵从作曲家的意图,尽量按照作品的要求进行演奏,演唱。

5、歌词中隐含的力度。这仅限于歌曲之中,就如同人们说话时有重点词语一样,歌词中也有需要强调的重点词,它一般为实词(名词、动词、形容词等),要着意强调出来,在演唱中就要加重语气。而虚词(助词、语气词等)在句子中处于次要地位,就不要用过大的力度,而要有意地弱化处理。

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