武状元苏乞儿不给周星驰吃的（闲话周星驰8）

“无耻！”

影片名：《武状元苏乞儿》

出品时间：1992年

导演：陈嘉上

编剧：陈建忠

主演：周星驰、吴孟达、张敏

《武状元苏乞儿》是众多星迷的心头好，闲时无聊都会翻出来一笑。

这部电影在周星驰的演艺生涯中，我以为是有里程碑意义的。

也这是周星驰电影里第一次全面的加入了悲剧的元素。

这和周星驰绝大部分的无厘头喜剧电影很不相同。在周星驰绝大部分的无厘头喜剧中，主角的人生有挫折、有低谷，但起伏是有限度的，始终保留着反转获胜的能力和可能，最多是困而不悲，甚至人物的经历背景从始至终都是稳定的，从来不会到毁灭的境地。

《武状元苏乞儿》直接让苏灿家破人亡、武功全废、行乞街头，濒临绝望的境地。

当苏灿和父亲被官兵逼吃狗饭，居然欢呼“饭里有肉”，还要“留着下一顿吃”，引起哄堂大笑，当人落魄到了极致，自然也就贱到了极点，尊严已经不复存在，人格的自轻自贱也都成为惯性，悲到极点就是笑，笑到极点亦复悲。笑与悲在这里得到了完美的融合诠释。

苏灿在风雪中哆嗦乞讨，偶遇如霜姐妹，被认出，慌忙将头埋到碳中将脸涂黑，连连否认“不是我”，如霜也蓦然理解了，给了苏灿几个馒头，怅然看他离开。离开后的苏灿一边啃着馒头，忽然失声痛哭。当你已经失去尊严、已经不能去爱，但重遇爱人时，又想要保持尊严，保持尊严的办法却是自我否认，离开后的痛哭发泄。

这一场戏将悲剧的背景（落魄行乞）、事件（重遇爱人）、人物冲突（认出、否认、理解）、到最后的爆发（离开后痛哭），周星驰将一个自轻自贱而又自尊的形象演的生动自然。

这一段戏是可以作为大学表演课的范本的。

而周星驰也很好的将苏灿的命运做了完美的表现，从目不识丁、嚣张跋扈的富二代，到落魄街头、自轻自贱、丧失尊严的乞丐，再到重新站起、目标坚定的丐帮帮主，周星驰的表演令人绝对信服。

时至今日，影迷一提到“苏乞儿”这个角色，第一反应就是周星驰。虽然这个角色有很多人都演过，但都已经被遗忘了。唯有周星驰的“苏乞儿”还活在影迷的心中，已经成为经典。

这就是演技。

导演陈嘉上后来回忆拍摄《武状元苏乞儿》的一场场景，周星驰被抄家时唱起了南音，陈嘉上说：“当时我懵了。我看到了一个天才演员。他是最好的，到现在都是最好的。”

《武状元苏乞儿》在片中加入浓重的悲剧剧情，占到全片超过三分之一的篇幅，这在周星驰作品中是很少见的。

当然也不少绝对没有。如果在周星驰众多作品中找一部和《武状元苏乞儿》相似度最高的作品，我认为是1996年的神作《食神》。

《武状元苏乞儿》和《食神》两片看似天差地远，甚至可以说是风马牛不相及，一个古装一个现代，无论题材、内容、情节、桥段、用梗、人物、背景都毫无关联；但实际上从剧情结构乃至精神内核是非常相似的。

从剧情结构上看，两片都是悲喜剧，都加入大篇幅的悲剧情节，主人公都是从高高在上的云端，失去一切、跌入最底层的地狱，在绝望中自强不息，从而最终战胜强大的对手，成功翻身。

在精神内核上，都说了一个即使堕落到绝境，也决不放弃希望的故事。

《武状元苏乞儿》和《食神》可以说是精神相通的姊妹篇。

《武状元苏乞儿》是周星驰演艺生涯的一部里程碑之作，也是众多星迷心中的宝物。

片中精彩笑点，俯拾皆是。

吴孟达周星驰的父子档在此片中我以为胜过在其他作品中的父子档表演。

“忘了计算血统”的陈百祥出场了了却亏了三百万两，令人忍俊不住。

对星迷来说，特别值得一提的是，“如花”在此片中正式登场了。

当然，还有那个在片尾亮相一下的小女孩，她是现在炙手可热的当红花旦杨幂女士。

本片片尾曲是林子祥的《长路漫漫任我闯》，很热血，当年还是小年轻的时候，可爱听了，听了就去练武打架。

《武状元苏乞儿》票房劲收3741万港币，香港年度票房排行榜TOP4。