京剧的快板特点（相声和快板等传统艺术的派别之争）

有派系之争，对于京剧、相声、快板等传统艺术来说是件好事，其实在很多领域中，有竞争往往会带来更好的发展，如果之前一家独大的话，很容易闭门造车，搞不清状况。

对于这些传统艺术，内部的人私下里怎么竞争没关系，只要不要影响到观众就行。而且流派之争对于某种传统艺术的发展极为重要，甚至可以说，流派之争关乎这种艺术的兴亡。

先说说不是一类艺术的斗争，当然也可以看作是一类的斗争，也就是广义上的流派之争。那就是昆曲和京腔（京剧的前身）之争，它们都是属于戏曲，可以看做是不同的派系。

正式因为他们互相不服对方，最后才诞生出了京剧这么优秀的剧种。换个方式来说，如果当年昆曲一家独大到现代，其他的地方戏也不去京城凑热闹，那么戏曲界会少了很多乐趣。

再说说狭义上的流派之争，比如京剧的四大名旦，他们当时被评为四大名旦，并且都开创了自己的流派。但是当时实际上是梅程二派比较流行，荀尚二派次之。

于是四大名旦开始有意识的竞争，他们在长期的竞争中，也在长期的舞台实践中，更加优化了自己派系的内容。

派系斗争，是完全能够促进某一传统艺术迅速发展的，可能过程中会有一些牺牲品，但是总体来说，还是利大于弊。

当然也有一些派系斗争，导致某种艺术覆灭的，但那个多是人为破坏的缘故，或者说那种艺术真的没人去关注了，比如某个村落的手艺、某个过时的艺术。

像这些已经垂死的艺术，这时候如果再有派系之争，再人为的破坏一下，那么可能连挣扎也不用了，就直接灭亡了。

实际上，这样的例子也不少，很多会某种技艺的艺人，因为派系之争退出这个行业，结果原本的继承人无法把这门艺术发扬起来，那么这门艺术就要归于尘土了。