京剧四大名旦中荀派代表人物（京剧行当旦角除了四大名旦）

旦角演的都是京剧舞台上的女性形象。但根据年龄和气质的不同，又分为很多种。比如：青衣、花旦、花杉、武旦、刀马旦、老旦、彩旦。

青衣的年龄从青年到中年都可以，是以大家闺秀，知书达理，相夫教子，忠贞节烈，懂得尊老爱幼，明白国家兴亡匹夫有责，可以说京剧舞台上的青衣是集中华五千年来女性闪光点于一生的完美形象。之所以叫青衣，是因为这类角色通常会经历命运波折，常着“青衣”。青衣用小桑发声，以唱为主，说韵白。青衣经典角色比如“武家坡”的王宝钏、“凤还巢”的程雪娥、“二进宫”的李艳妃等等。

花旦大多是小家碧玉或大户人家的丫鬟，聪明伶俐、活泼俏皮，也有美艳妖娆泼辣的少妇，是和传统女性审美不太一样的角色。花旦大多穿不带水袖的上衣，配长裙或裤子，双手露在外面，一般拿着一个小手绢或者小扇子。服装的颜色非常鲜艳，衬托着她们青春的气息。花旦也是用小桑发声，念白讲“京白”但也有的花旦戏把韵白和京白掺着讲，这叫“风搅雪”,花旦代表戏有“红娘”、“金玉奴”、“花田错”等等。

清末以前的旦角演员，演青衣的不演花旦，演花旦的不演青衣,随着社会的发展， 对演员的要求越来越高，于是在著名旦角名家王瑶卿先生和梅兰芳先生的努力下，一个新的旦角行当“花杉”形成了。

花杉既有着青衣的娴静端庄，又有花旦的俏丽活泼，甚至还融入武旦、刀马旦的武打功架等，四大名旦都有著名的花衫戏，比如等等。梅派的“霸王别姬、廉锦枫”、程派的“红拂传、梅妃”、尚派的“乾坤福寿镜、汉明妃”、荀派的“霍小玉、杜十娘”等等。梅兰芳在《太真外传》中演绎的杨贵妃就是花衫角色, 梅先生的杨贵妃，既娇柔妩媚，又高贵典雅。戏中不仅有曼妙动听、广为流传的唱段，举手投足、一颦一笑都美到了极致，让人一旦看过，终生难以忘怀。

武旦是舞台上那些精通武艺的女性角色，比如江湖女侠或是有法术的精灵神怪之类。

不要以为是一个女性角色，舞台上随便打打就可以了，武旦是要有真功夫的，和武生、武小生一样，虽然唱腔不是很多，可常常是载歌载舞、边打边唱。动作稳、准、狠、冲，还要有女性的特点，要美，要媚，还要干净利落脆。代表角色是“武松打店”中的孙二娘、“盗库银”里的小青。还有“泗州城”中的水母。京剧中有一种武打程式叫作“打出手"，是武旦的舞台特色之一。武旦演出“打出手”一般要五个人，中间和四角各一个，组成一朵梅花造型。四角的人不断把兵器或抛或踢向中间的人，中间的人再以手接抛或直接用脚踢，甚至通过身背的靠旗将兵器掷回给围在四角的人。兵器当然不能掉在地上，还要配合着音乐的节奏，讲究韵律 ，难度有如演杂技，围在外圈的人越多难度越高。这套动作武旦戏常常要用到。

封建时代的中国一直是男尊女卑的社会，可是中国的京剧舞台上却刻画了许许多多女将军、女元帅的形象。她们和男人一样跨战马、披铠甲、执兵刃，统率千军，报国杀敌，甚至战死疆场。这一一个个英姿飒爽的巾帼英雄都是由刀马旦来演绎的。

所谓刀马旦，就是骑马执刀的旦角。刀马旦大多扎长靠，持马鞭，用长兵刃，有的头上还戴着雉尾。唱和打并重，不仅要载歌载舞演唱大段唱腔，还要扎靠开打，最为重要的是，刀马旦必须有种巾帼不让须眉的稳重、端庄、俊秀的英雄气概。比如“挡马”中的杨八姐、“十三妹”中的何玉凤都是刀马旦角色。

老旦自然就是老年妇女的形象，京剧舞台上的老旦角色都是非常端庄、让人敬重的样子。

老旦的唱和念都用真嗓，声音没有青衣那么高。唱腔苍劲古朴，与老生比较相像。可是相似中有不同，老旦的唱还要有女性婉转迂回的特点。最初没有专门的老旦演员，都是由老生来兼演的，直到20世纪初才形成了专门的老旦行当，比如一代宗师龚云甫先生和李多奎先生。著名老旦角色有很多，如“杨门女将”中的余太君百岁挂帅，“黑宴”中的刘妈妈义劝寇准等。老旦偶尔也有武打戏，比如“对花枪”中的姜桂芝，不仅有大段的唱，还要和刀马旦一样扎靠开打。 中国的巾帼英雄是年龄分高下的。

彩旦演的都是诙谐风趣、有喜剧色彩的女性角色。

有很刁蛮的，比如“刘兰芝”里的恶婆婆；有愚蠢滑稽的，比如《凤还巢》里的大姐程雪雁、“锁麟囊”中的梅香和碧玉；还有幽默搞笑的，比如“拾玉镯”里的刘媒婆等等。彩旦都说京白，以念白、做功为主，唱腔比较少。她们的表演和化妆很夸张，让人看上去就想笑。虽然不是主角，可表演上却丝毫不简单。要幽默，不要恶俗，一出戏常常因为有彩旦的存在而多了很多欢笑声。彩旦角色历来由男性丑角表演，历史上能演彩旦的女性演员极少。

京剧旦角行当中七个分支角色就给大家介绍完了，您是否也开始越来越了解京剧了呢，让我们一起继续去探索京剧奇妙的世界吧。