北京地铁黄厂站壁画画风怪异（北京地铁黄厂站壁画画风怪异）

教材的流毒侵入地铁站了吗？

北京地铁7号线东延线黄厂站瓷板画《集市童趣》（图源：爱生活杂谈）

远看北京地铁7号线东延线黄厂站瓷板画《集市童趣》，似乎没什么，但是走进细端详每一个小片段，是不是跟毒教材如出一辙呢？

我们再仔细对比一下，比如第一张图，有一个抱孩子的女人，看着好像在拍照。如果给她添上发髻，是不是跟下面这幅《风俗美人时计》有点异曲同工之妙呢？都是细眉、眯缝眼、吊眼角、小口、粉面的造型。它是日本浮世绘三杰之一——喜多川歌麿的作品。喜多川歌麿是日本江户时代的浮世绘画家，擅长描绘日常生活或娱乐中的妇女的半身像。

我们再来看看第二个场景，三个孩子都是光头，也无法区分性别。这种创作理念还是跟喜多川歌麿的多幅浮世绘作品中光头孩子的形象较为接近。仅凭图中不显眼的孙悟空和猪八戒的玩偶，根本看不出来什么童趣和美感，甚至正面看那个穿红袄的孩子八字眉有些丑陋。

而第三幅中两个孩子的背影，最突出的是发型。右侧孩子的发型小编对比了一下，跟日本江户末期的讲武所风格，实在是太接近了。两个孩子的发型放到现在估计也很少见。

我们再来了解一下浮世绘，它从17世纪开始，在日本流行了几百年，是日本的传统美术之一。而浮世本是一个佛教用语，指人的生死轮回和人世的虚无缥缈。到了15世纪被解释称“尘世”、“俗世”。到了16世纪以后意指歌舞伎町等靡靡享乐之地。这个词在日语中一出现，就暗指风流艳事和放荡生活，多是描绘世间风情的内容，主要是描绘百姓为了摆脱日常生活的痛苦而沉迷于世俗的享乐之中的状态。

如果把黄厂地铁的瓷板画画面与浮世绘，还有日本江户末期武士的发髻联系起来，您是不是觉得比较诡异呢？

《集市童趣》这幅作品到底描述了什么呢？黄厂地铁站内有一个作品说明，作者想要展示给大家的是充满民俗风情的老北京市集场景。

我们确实找到几幅百年前老北京儿童的一些真实照片，比如下面这幅，孩子们在敲锣打鼓，也确实大多是光头，但是也能看到黑色的发际线，女孩则都是茂密的头发，梳着长长的麻花辫，而《集市童趣》中却把很多孩子都画成了大光头，不知道寓意何为？

《集市童趣》这幅作品的组织者是北京央创空间艺术设计有限公司。

北京央创空间艺术设计有限公司成立于2016年，注册资本金100万元，有报道称实缴40万元，在公司的一则招聘广告中显示“是一个依托于中央美术学院建筑学院、中国城市轨道交通站点空间设计研究中心等权威的学术机构，探索实验适用于中国城市轨道交通发展的公共空间文化框架。”

这样看来，这家公司服务的业主主要是我国轨道交通部门，果不其然，我们找到该公司近些年的一些中标业绩记录：

2019年1月14日，北京地铁7号线东延工程车站艺术品创作01合同段，中标价格606.94万元，这里面就包含这黄厂站的瓷板画设计，该车站在2019年底正式开通运营。

在2019年11月，还曾有媒体对黄厂站内的瓷板画进行报道。

2020年6月10日，深圳市城市轨道交通4号线三期工程车站文化艺术设计，中标金额625.92万；

2020年6月15日，成都轨道交通17号线一期工程车站装修设计及施工一体化项目机投桥站公共艺术品深化创作、制作及安装工程；

2021年3月，进入深圳市城市轨道交通12号线、13号线及科苑大道地下空间综合开发工程文化艺术设计及制作安装项目资审及业绩公示；

2021年6月9日，北京市轨道交通昌平线南延工程车站艺术品创作02合同段；

2022年4月11日，北京地铁12号线工程车站艺术品创作02合同段，投标价735.7240万元。

所以说北京央创空间艺术设计有限公司确实是根植于我国多个城市的轨道交通行业了。

另外值得一提的是，该公司为北京地铁7号线万盛西站所创作的壁画《共襄繁荣》，还曾在第五届丝绸之路（敦煌）国际文化博览会“常沙娜设计奖成果展”中获奖。

北京地铁7号线万盛西站壁画《共襄繁荣》 （局部）

《集市童趣》这幅作品的创作者是王瑜和俞勤远，作品在2019年完成。查遍网络，对排在第一位的王瑜内容极少，但是第二作者俞勤远比较出名。

他曾参与青岛地铁M2号线空间四位一体设计（2017），这个作品还在中央美术学院研创成果板块公共艺术设计系列中予以展示。

青岛M2地铁“空间一体化”设计

2020年，他和孙玮婷合作的深圳地铁10号线木古站《山水城市》入围实施方案。

在2018-2019十大最美地铁站评选中，俞勤远主创团队为青岛地铁李村站的艺术设计入选，显示设计单位为北京央美城市公共艺术院，由此看来俞勤远可能并不是北京央创空间艺术设计有限公司的员工。

北京地铁黄厂站的瓷板画作品是否跟毒教材一脉相承，还有待专业部门的深入调查，给出权威的结论。但是小编觉得，既然是为公共交通创作的作品，每天都有众多交通参与者经临和切身感受，作品内容和风格还是不以挑战大众的审美为底线才好。