博物馆元青花梨形壶里面工艺（殿堂顶级花器杨陶作黑松壶）

殿堂顶级花器，杨陶作，黑松壶450cc，1986年进紫砂工艺厂师从谈跃伟，后得吴群祥指导，1970年生于宜兴，由于聪颖的天赋，对紫砂的悟性高，造壶用心，创造力强，无论光货、花货皆能掌握得当

老师擅长摹古花素器，整器以松为形，泥绘的松针结合贴塑的松枝，细腻的分叉将松的生长表达得活灵活现

通过传统绘画中留白创造空间的手法，“劲松”的末梢出现在壶面之上，由壶流上的主干延伸而来，“劲松”的肌理包裹着壶流和壶把，纹理清晰，尽显苍劲之态

该作取松桩为形，壶面仿古松外皮，层层迭迭，颇具老味，壶身流把盖各部皆做松树枝节，壶钮巧取松枝一段，匍匐贴合于盖上，其上松针青绿，极其逼真，嵌盖一圈，吻合严密，仿若树木年轮，以松者喻寿也

作者潜心工艺，不但将松树的形态展现无疑，更将其沧桑的意境表现得恰如其分，于此作中注入益寿延年的美好期许，古朴生动，优雅动人

明代的《渔樵闲话》中曾经有言：“到深秋之后，百花皆谢，惟有松、竹、梅花，岁寒三友”，松树一直是文人墨客争相表达与诠释的意象，是一种高洁、不屈、迎难而上、坚守气节的君子精神