最后一战什么时候开始（历史允许合理想象）

导言

作为电视荧屏芸芸抗战剧其中一叶，《最后一战》乍一看似乎并没有什么特别的记忆点，但一说到同一班底创作的《敌营十八年》、《湘西喋血记》，你应该会对这部《最后一战》产生兴趣。近日，独舌采访了该剧的出品人游建鸣，畅谈这部刚在央视八套播完的抗战剧幕后故事。

作为“湘西三部曲”中的第二部，游建鸣坦言对这个“孩子”特别上心，光剧本打磨就花了两年之久。在十年前就想动工了，原本只是想拍一个飞虎队的故事，但遇到了曾凡华的报告文学《最后一战》以后，游建鸣意识到，光讲飞虎队还不够，应该把格局再扩大一点。

2人物众多不是坏事，只要详略得当，就能给观众留下深刻印象

独舌：从原本的报告文学到拍摄成电视剧，其中做了哪些改编工作？

游建鸣：编剧刘晓波老师也有过从军经历，他跟我合作过《敌营十八年》，所以他写这一类的剧本比较驾轻就熟，他对湘西也比较了解，我们整个团队讨论了很多次。现在看来这种纪实性的电视剧还是受观众欢迎的，没有过多的夸张，但是收视成绩也很好。原来我们也有点害怕，因为剧里人物的确是太多了，现在看来收视这么高还是有理由的。

独舌：人物这么多，剧中还有三大家族，这个设计是出于什么考虑？

游建鸣：原来小说里是两个家族，韩家和谌家，他们两家是世交，但是在抗战之前因为一点私仇一直不相往来，直到战争爆发后，他们忘了世仇，为了民族的仇恨大家又联合在一起，化解这种家族矛盾，融入到整个民族的矛盾中。张怀滨这一家，是我们另外加的，他是一个凤凰人，三个家族面对共同的时代和不同的命运，来反映整个湘西人民的抗战。

因为湘西少数民族也比较多，民族成分也比较复杂，人们的个性也比较彪悍，我们想从整体上反映，而不仅仅是某个地区的人民抗战。我们希望利用这种人物关系的设计来把无数场大大小小的战役串联起来，使得联系更加紧密一点，如此来解决人物松散的问题。

另外一点是出于戏剧性考虑，戏剧讲究矛盾，没有矛盾就没有戏剧，那么大一个历史状态里，当日本人进来了，一个家族每个人是置身于什么样的状态，以什么样的状态来面对，就会有冲突有矛盾。这样做出来的戏是吸引人的。

3言情戏要随着战争的状态而动，不能过分渲染

独舌：这部戏里也有感情线的设置，如何能避免变“抗战剧言情化”？

游建鸣：男主角和女主角，他们都是湘西人，抗战之前都在北京上学，湘西人当时在北京有个会馆，沈从文等人都常常在那儿出现，所以他们俩在那儿认识了。抗战开始后，他们因为不同的政治见解而分道扬镳了，但是之后在战场上又重遇，一个是飞虎队成员，一个是八路军，当然这个属于巧合，巧合之处在于这件事真的会发生的概率不是很大，战争涉及的人数那么多，是不是真的能在战场上遇到，不好说，而且这两个人之前还是情人，这里有编剧设计的成分，但是细想也是合理的，我们原来也担心太巧合了，其实慢慢往后看，还是有合理性的。

因为我们是随着战争的动态来给他们增加感情，绝对不是多余的。比如说男女主角的感情线，是伴随着他们的身份变化、当前的战争局面来变化的。两人曾经一起约定去延安，后来造成分离，政治上的不同见解造成情感上对立，后来逐渐达成和解，也因为一次战争，挤压出了这种生死情怀。

4抗战剧不能是一拍脑袋就成的事，一定要给人物灌注生活逻辑和心理逻辑

独舌：现在抗战雷剧那么多，您怎么在自己的作品中避免这种倾向？

游建鸣：我一直反对拍雷剧，观众会被误导，本来观众对那个年代的历史就不是很了解，作为拍电视剧的我们，更应该有这份责任去帮观众廓清史实。很多人以为要吸引年轻观众，怎么夸张怎么来，吹得天花乱坠，其实这是玷污历史的行为，所以我们是拒绝做雷剧的。但是为了吸引观众来看，我们会增加一些元素，比如说剧中的武打场面、战争场面，我们会拍得更加强烈一些，但是我们的大前提是不能脱离历史。

因为戏剧必须讲究突变，没有突变就不是戏剧，吃饭的剧情很琐碎，拍不成戏剧，但很多抗战神剧是生活逻辑和心理逻辑都没有，人物都无法让人信服，所以才会引来很多的不满。

独舌：那这部戏除了在故事情节上完全还原史实，布景、道具上做了哪些工作？

游建鸣：我们这部剧里，大到实拍的飞机、轰炸机、战斗机，小到角色的头饰、发型、服装，都是按照真实的原型来准备的，按历史记录，当时最多有三万美国人在这个地方，所以历史上对于他们衣食住行的纪录有不少，当时美国人是非常开放的，服装也是非常现代的，另外飞机是我们为了拍戏按照1：1的比例做的，做了七架，仪表等配件全部齐全，为了这个花了不少钱。总的来说，我们希望所有细节都完全还原史实。

【文/水兵月】

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【影视独舌】

由资深媒体人、影视产业研究者李星文主编，提供深度的影视评论和产业报道。追求高冷、独立、有料，助大家涨姿势、补营养、览热点。涵盖微信公号，微博，博客，网站，今日头条，百度百家，新浪、网易、腾讯、搜狐自媒体等10大平台。