记得收藏全是干货（收藏初识看看认识几个）

收藏是一门技术活儿，是一种能力，更是一种见识，一种修养。

对于收藏，很多人认为是小众，

实际上收藏不论国内还是国外，都是一个传统行业。

现在大家之所以感觉小众，

是因为我们认为的普通的东西，却是真正的奢侈品。

原来就在我们中国人的生活当中，现如今却很少知道。

就是知道的，也不是很了解。

我们更愿意花更多的钱去外国找奢侈品，

觉得外国的就是好的。

让我们一起看看下面这些收藏品，

您认识多少，对他们了解多少？

唐三彩

唐三彩陶器中，马是最常见的题材。三彩马一般作为随葬品，作为中国艺术瑰宝，唐三彩马可

以多方位地折射出唐文化的绚丽光彩，不仅为人们提供了认识中国唐文化历史价值的宝贵实物

资料，而且也使得一批又一批中外藏家为它的艺术魅力所倾倒。唐三彩马具有巨大的投资保值

潜能，因而长期受到国内外商家的关注，并稳坐中国陶瓷艺术品拍卖最高价的宝座。

但是，在最近的考古发现之中，人们发现唐三彩并非仅仅只是作为陪葬品。盛唐时期的中国，

吸引了大批外国商人的到来，也就将中国的物品能够带至世界各地。而唐三彩的制作成品确实

吸引眼球，所以这些外国商人就盯上了这物品，将这作为中国的一种特产带至世界各地，所以

在中东、东南亚地区可能会有将唐三彩作为摆放物件的画作出现，毕竟物以稀为贵，在大唐作

为陪葬品的唐三彩竟然成了外国人眼中的奢侈品。

所以我们不要去盲目追求外国的奢侈品，我们中国很多感觉并不值钱的东西，才是真正的奢侈

品。

永乐压手杯

压手杯的特点为胎体厚重，重心在杯的下部，口沿微微外撇，手握杯时，正压合于手的虎口

处，给人以沉重压手之感，故有“压手杯”之称。

明代永乐青花压手杯是明代瓷器中能与文献记载相互印证的一种实物，具有重要的研究价值。

紫砂器

紫砂器（壶）在拍卖市场行情看涨，是具有收藏的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，

正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。

紫砂器（壶），曾是中国特有的手工制造陶土工艺品，现也有机器大批量制造的。制作原料为

紫砂泥，原产地在江苏宜兴，又名宜兴紫砂壶。其起源可上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，已

有2400多年的历史。

从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的

创始人是中国明朝的供春。紫砂壶的特点是不夺茶香气又无熟汤气，壶壁吸附茶气，日久使用

空壶里注入沸水也有茶香。

瓷 尊

其形制为敞口，粗颈、深腹、圜底、圈足。

商代有原始青瓷尊，北朝青釉仰覆莲花尊形体高大精美，颇为富丽。

宋以后瓷尊盛行，用于盛酒或做宫廷陈设用器，如汝窑三足尊、出戟尊。

清景德镇窑产品丰富，有苹果尊、鱼篓尊、石榴尊、太白尊、马蹄尊、络子尊、萝卜尊、观音

尊、牛头尊等等。

玉壶春

玉壶春瓶是瓶式之一。撇口、细颈，圆腹，圈足。定窑、汝窑、耀州窑、磁州窑普遍烧制，是

宋瓷中具有时代特点的典型器物。

元代南北瓷窑多有烧造。前期器型多承袭宋制，晚期颈部粗短，下腹部肥大，河北保定出土的

景德镇窑青花双狮戏球纹八方玉壶春瓶十分精美，明，清的瓶式大致相同，口侈、颈较宋短，

腹大足肥，有各种色釉和彩绘装饰。

这种瓶的造型定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代，成为中国瓷器造型中的一种

典型器物。

梅 瓶

梅瓶是传统名瓷，梅瓶是一种小口、短颈、丰肩 、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而

得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅

瓶。

梅瓶也称"经瓶"，最早出现于唐代，宋辽时期较为流行，并且出现了许多新品种。近代许之衡

在《饮流斋说瓷》一书中详细地描述了梅瓶的形制、特征及名称由来："梅瓶口细而颈短，肩

极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。

"关于梅瓶的用途，磁州窑白地黑花梅瓶器腹有“清沽美酒”与“醉乡酒海”的诗句。梅瓶既

是酒器，又是一件令人爱不释手的观赏品。因此，这类器多制作精美，不但考虑到贮酒容量，

还要注意造型优美

瓷 枕

瓷枕是一种枕头，是中国古代瓷器造型中较为流行的一种，枕上用彩釉绘成精美的图画或题上

诗句。始烧于隋代，流行于唐代以后。据说开始时是作为陪葬的冥器，以后又作寝具和诊脉之

用。

宋代，瓷枕的发展进入繁荣时期，不仅器形较前代有所增大，而且装饰技法也突飞猛进，刻、

划、剔、印、堆塑等技法纷纷采用，极大地丰富了瓷枕的表现力和艺术性。

酱釉扁壶

酱釉又称：“柿色釉，紫金釉”，是一种以铁为呈色剂的高温色釉，其釉料中含氧化铁和氧化

亚铁的总量较高，达5%以上。酱釉的出现始创于北宋的北方窑口，如定窑、耀州窑等窑场中

均有烧造，以定窑酱釉最著名。

明曹昭《格古要论》中“有紫定色紫，有黑定色黑如漆，土具白，其价高于白定”的论述。所

谓紫定并非紫色，其釉呈棕红色，实际上与今天芝麻酱色调相近的釉，故而得名。

扁壶是西夏瓷器中比较常见的器物，也是最具民族特色的器物，产量较大，制作精美。扁壶的

两侧有双耳或四耳，以便穿绳提拿或携带，其造型可能从游牧民族盛水的皮囊演变而来。

有的壶腹部正反两面各有一圈足，背面圈足起放置平稳的作用，正面圈足有对称和加固胎体的

作用；有的只有一侧有圈足；也有小型扁壶没有圈足。扁壶一般外表为褐釉剔花装饰，也有黑

褐釉素面无纹的。

四人肩舆

拼音：jiān yú

释义：即轿子。起初只是作为山行的工具，后来走平路也以它为代步工具。初期的肩舆为二长

竿，中置椅子以坐人，其上无覆盖，很像四川现代的“滑竿”。

皇帝乘坐肩舆轿子的时候是由8人或16人抬行，是皇帝在宫内往来时乘坐的代步工具。

高级官员乘坐肩舆由4到8人抬行，清代有所谓“八抬大轿”就是从这来的。

后来　清陈康祺《郎潜纪闻》载：“乾隆五十五年上谕：‘内外文武大臣特恩赏在紫禁城内骑

马，用资代步。但年老有疾之人，上马亦觉艰难，嗣后已经赏马之大臣，因有疾艰于步履者，

仍加恩准令乘坐椅，旁缚短木，用两人舁行入直。

青铜器

最早的青铜器出现于6000年前的古巴比伦两河流域。苏美尔文明时期雕有狮子形象的大型铜刀

是早期青铜器的代表。

在中国，距今5000-4000年，相当于尧舜禹传说时代。古文献上记载当时人们已开始冶铸青铜

器。黄河、长江中下游地区的龙山时代遗址里，经考古发掘，在几十处遗址里发现了青铜器制

品。

虽然从考古资料来看，中国铜器的出现，晚于世界上其他一些地方，但是就铜器的使用规模、

铸造工艺、造型艺术及品种而言，世界上没有一个地方的铜器可以与中国古代铜器相比拟。这

也是中国古代铜器在世界艺术史上占有独特地位并引起普遍重视的原因之一。

硃 批

朱批指的是旧时用红笔做的批示，因为旧时的红色是因为朱砂而成，所以叫做“朱批”，并不

是因为朱元璋而来。

但是在清朝时期，朱批特指皇帝用朱笔在奏章上所作的批示。

例如，在清朝时期，皇帝在臣僚奏章上以朱笔所作批示称朱批。奏摺是大臣对皇帝的一种报

告。皇帝用朱砂红笔批阅的奏摺，称为「朱批奏摺」或「朱批谕旨」，简称「朱批」，习称

「宫中档」。“知道了”、「该部知道」、「该部议奏」，是皇帝批阅大臣奏摺的常用语，表

示所奏之事「朕」知道了。

一、与朱批相对的蓝批

蓝批是指大臣的批示，大臣经过商量，代替皇帝批阅奏章，或者修改皇帝不正确的批示，或皇

帝在特定时期下改用蓝批。

二、蓝批适用情况：

1、皇帝未亲政，由顾命大臣或者内阁大臣理政，批示奏章用蓝色笔墨；

2、遇到国丧，皇帝也必须改朱批为蓝批，时间一般为27天，27天之后，恢复朱批；

3、遇到紧急情况，皇帝无法理政，内阁大臣以蓝批代替皇帝的朱批；

4、内阁大臣修改皇帝不正确的旨意。

鼻烟壶

鼻烟壶指的是盛鼻烟的容器，小可手握，便于携带。明末清初，鼻烟传入中国，鼻烟盒渐渐东

方化，产生了鼻烟壶。

现在人们嗜用鼻烟的习惯几近绝迹，但鼻烟壶却作为一种精美艺术品流传下来，而且长盛不

衰，被誉为“集中各国多种工艺之大成的袖珍艺术品”。

中国鼻烟壶，作为精美的工艺品，采用瓷、铜、象牙、玉石、玛瑙、琥珀等材质，运用青花、

五彩、雕瓷、套料、巧作、内画等技法，汲取了域内外多种工艺的优点，被雅好者视为珍贵文

玩，在海内外皆享有盛誉。

三桃笔架

这个不用说，一看图就明白了。

黄花梨木

黄花梨木，学名为降香黄檀木又称海南黄檀木、海南黄花梨木（D.hainanensis.）。黄花梨是

明清硬木家具的主要用材，由于其色泽黄润、材质细密、纹理柔美、香气泌人而备受明清匠人

宠爱。

黄花梨还可以制作成手串，气味芳香。很受大众喜爱。海南黄花梨手串的纹理与颜色。一般讲

黄花梨是红木的纹理，花梨的底色。

那高贵与典雅、稳重与大气完美相结合的花纹是其重要的组成部分。纹路变化多端，如行云流

水一般，给人以柔和文静之感；又或在生长过程中的不规则的结疤，形成了变化多端的“鬼

脸”，但不是所有黄花梨都有鬼脸。黄花梨的颜色始终有着一抹金黄，久之则呈紫红、褐红之

色。黄花梨手串纹理清晰，颜色淡雅。

黄杨木雕

黄杨木雕因所雕刻木材是黄杨木而得名。黄杨木生长缓慢，四五十年的直径仅有15厘米左右，

所以有“千年难长黄杨木”、“千年黄杨难做拍” （乐器中的一种拍子）的说法。

相传最早是由一位雕塑神像、佛像的民间艺人，因一次偶然的机会才发现了黄杨木质地坚韧光

洁，纹理细密，色黄似象牙，年久色渐深，古朴美观，硬度适中，是一种雕刻小型圆雕的最佳

材料。

到了晚清，黄杨木雕才发生从娱神到悦人的根本性转变。那时候黄杨木雕发展为案头工艺品，

成为摆设、欣赏的艺术佳构。但其地域文化精神仍渗透于作品之中，折射民俗心理的戏曲人

物、宗教人物是表现的主要题材，反映地域乡风乡情的作品则明显增多。

瘿 木

瘿，“树瘤也、树根”。瘿木，也写作影木，产于辽东、山西、四川等地，它并非专指哪一个

树种，它是树根部的结瘤或树干上的疤结。将瘿木剖开后，会因树种质地的不同而呈现独特的

花纹样式，如葡萄纹、山水纹、芝麻纹、虎皮纹、兔面纹等。

由于此处木材纹理特殊，效果奇异，历来受到人们所喜爱，成为家具制作装饰中首选的材料。

瘿木根据木材的不同，可以分为楠木瘿、桦木瘿、花梨木瘿、榆木瘿、黄金樟瘿等，《博物要

览》在介绍花梨木产品时提到：“亦有花纹成山水人物鸟兽者，名花梨影木焉。

钧窑瓷

钧窑瓷器历来被人们称之为“国之瑰宝”，在宋代五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独

树一帜。

古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美。传统钧瓷瑰丽多

姿，玫瑰紫、海棠红、茄皮紫、鸡血红、葡萄紫、朱砂红、葱翠青……釉中红里透紫、紫里藏

青、青中寓白、白里泛青，可谓纷彩争艳。釉质乳光晶莹，肥厚玉润，类翠似玉赛玛瑙，有巧

夺天工之美。

钧窑烧成温度已经达到1350℃-1380℃之间，延承了传统钧窑胎质细腻，釉色绚丽夺目的特

点，又结合了现代审美，器形饱满玲珑。独特研制的玛瑙釉水在烧制后形成更加鲜明的层次

感，十多种釉色绚丽多彩，周身还布满珍珠点、兔丝纹、鱼子纹和曲折迂回的蚯蚓走泥纹等生

动美妙的流纹给人无限遐想的空间。

定 瓷

定窑是继邢窑而起的白瓷窑场。器型在唐代以碗为主，宋代则以碗、盘、瓶、碟、盒和枕为

多，亦产净瓶和海螺等佛前供器，胎薄而轻，质坚硬，色洁白，不太透明。定窑由上迭压复

烧，口沿多不施釉，称为“芒口”，这是定窑产品的特征之一。

定窑瓷器以其丰富多彩的纹样装饰而深受人们的喜爱。装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉

划花为主，还有白釉剔花和金彩描花。

印花以花卉为主，主要有莲、菊、萱草、牡丹等，也有鸳鸯、龙凤、狮子等动物图案，画面严

谨，讲究对称，工整素雅的白釉印花定器历来被视为陶瓷艺术中的珍品。

元青花

元青花瓷（又称元青花），即元代生产的青花瓷器。

青花瓷生产于唐代，兴盛于元代。成熟的青花瓷出现在元代的景德镇，纹饰最大特点是构图丰

满，层次多而不乱。

元青花瓷大改传统瓷器含蓄内敛风格，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感。以其大气豪迈

气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰。

元青花鱼藻纹卷缸

千里为官心系京，唯贵手卷显奇功，

案头珍瓷储密要，清水芙蓉伴莲青。

青花瓷器说苏青，世人少见真面容，

晕散铁斑今亦有，至今元明难分清。

晕散铁斑障目云，胎釉密结方显真，

青翠浓艳流不稳，色光内蕴是真金。

图片来自网络，

便于凤友更好的了解器型，

不做古玩真伪的判断

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