鬼子来了电影故事情节（现实版农夫与蛇的寓言故事）

2000年的影片《鬼子来了》是姜文继1994年《阳光灿烂的日子》之后，暌违6年献出的神作，也是姜文导演生涯中，最好的电影。

为什么这么说？《鬼子来了》在豆瓣上，拿下了9.2的高分，即便是后来引起广泛热议的《让子弹飞》，也只有8.8分；并且，《鬼子来了》还未姜文带来了一个戛纳评委会大奖。可以说，《鬼子来了》之后的20年，姜文都没有再拍出另一部《鬼子来了》这样的佳作。

就像陈凯歌爬上《霸王别姬》这座山顶之后，掉下来就再也没有爬上来过。

电影《鬼子来了》取材于作家尤凤伟的小说《生存》，但生性反骨的姜文并没有老老实实的将这个故事搬上大银幕，而是对其进行了大幅度的、脱胎换骨的改编。

在电影里，姜文抛弃了抗战中的斗争部分，强化了大环境下人性的弱点和局限性。这样改头换面似得改编，让尤凤伟极度不满，直接与姜文打起了官司：

"电影对原小说的创作主题、故事细节、人物性格等方面都作了扭曲窜改……这种行为破坏了原作完整性"

被姜文疯狂改编之后的《鬼子来了》，除去那些大环境下的不可抗力因素，讲明白了一个具有普遍警示意义的关于人性弱点的故事，这个故事就像是著名的伊索寓言中的《农夫与蛇》的现实版。

《鬼子来了》作为一部电影，没有复杂的背景、没有夺目的特技景观、也没有炫技般的非线性叙事结构，但它台词凝练、故事通俗、技巧娴熟、人物形象丰满，黑白的影像搭配电影最后一幕的大红色，给人强烈的视觉冲击、最大程度的调动了观众的情绪。

所以我们今天就来说说，为什么说《鬼子来了》是姜文最好的电影。

饱满的人物形象

姜文永远不会老老实实拍一部电影，即便是人物的名字，姜文也能玩出花来：一刀刘、二脖子、马大三、四表姐夫、五舅老爷、六旺、疯七爷、八婶子……

看似不着调的名字，每一个都很符合农村人的取名习惯，看似随意的取名，每一个都在电影里，有着饱满的人物形象。

• 马大三：心地善良却愚昧的农夫

姜文出演的马大三，在电影中扮演着"农夫与蛇"中的"农夫"形象，内心善良，却没有看清形势将这种善良用错了地方、用错了方向。

马大三本是一个安居乐业、本分老实的普通农民，却因为不知所以地被塞进来花屋小三郎和董汉臣打乱了生活节奏。那么为什么说马大三是善良的？

一是在于表面上马大三最初是因为"我"的威胁，才供养着花屋和董汉臣，甚至为了满足他们的要求，前去找八婶子借有钱也买不到的白面，但从后面可以看出，即使没有这个"我"的威胁，马大三也不会虐待这两个俘虏。

二是花屋一而再再而三地想要逃跑、千方百计想要将自己藏身的线索报告给日本人，但马大三迟迟不敢下手"处理"了这两人。在他看来，这是两条活生生的人命，尽管他曾经放下狠话"谁要我的命，我就先要了谁的命"，他也始终没有下狠手。他宁愿将家里所有的被子给这两人以防止这两人自杀，以至于自己没有被子可盖；他宁愿他这两人藏在墙里，每天不辞辛苦的去送饭。

在村里三番几次开会的时候，马大三都是反对"处理"这两个俘虏的人。而这也正是他愚昧的地方。

他认为人心都是肉长的，他觉得自己不仅没有"处理"了花屋还好吃好喝地招待对于花屋来说是一种谁也不能忽视的善意。正是这种坚定地愚昧立场，在花屋提出用粮食换命的时候，马大三说服了所有的村民同意花屋的提议，也最终将挂甲台带向了毁灭的深渊。

马大三的愚昧还体现在其进程去找四表姐夫，想要借刀杀人的时候。马大三背着一大袋的豆子，希望能够作为酬劳请四表姐夫出师。但四表姐夫一顿乱吹，便将马大三忽悠得晕头转向。四表姐夫最终是不费吹灰之力，不仅没有动一根手指头，还得到了一袋豆子。

但马大三的愚昧，是骨子里的，也是其善良的内心所伴随的。所以当酒豕跟他说，日本人不仅要履行契约还给挂甲台2车粮食，还额外奖励4车粮食的时候，马大三笑了。这种笑是肆意的笑，是所有压力都释放之后的笑，是这半年以来所有的担惊受怕和受苦受累放下来的笑。不得不说姜文的这段笑，表演得十分狂放、极尽夸张之意，这时的马大三笑的越张狂，后面挂甲台的悲剧就越苍凉。

• 花屋小三郎：生性扭曲的蛇

可以说，花屋小三郎这个角色，贡献了全片大部分的笑点。这个角色的设计，是姜文的神来之笔。因为在姜文看来，之前的相关题材影片之中，并没有把国人和日本人语言不通的这个点发挥好，语言不通这个关键点如果处理得好，会产生很好的戏剧效果。

从电影的效果来看，姜文成功做到了这点，尤其是花屋小三郎的这一句经典台词：

"大哥大嫂过年好，你是我的爷，我是你的儿。"

花屋小三郎刚被抓来的时候，确实是想要"一心求死"的，他所接受的武士道精神，不允许他苟活着，所以他才想要通过刺激马大三的方式，来达到他求死的目的。但是怕死的翻译官并不希望花屋刺激到马大三，所以，他将花屋的辱骂和取义，统统翻译成了取宠和讨好，所以五舅老爷随便几句随意的"拷问"，翻译官董汉臣就全招了。

但花屋有求死的心，却没有求死的胆。这一点马大三一早就识破了，因为寻求自杀的花屋用头撞的是木头，而不是坚硬的墙。

从这一点，花屋这个日本人的形象就与其他影片中的日本人形象不一致。姜文给了花屋更丰富的情绪，给了花屋在追求武士道精神过程中的挣扎历程。

花屋的完全转变、没心温和怕死的一面真正展现出来，是一刀刘前来"处理"他们未果之后，花屋意识到自己是真的怕死，也意识到马大三这群人并不是想真正的处死他。所以才会一反常态，不再对马大三他们恶语相向，而是提出一笔用粮食换命的交易。

在这场交易里，花屋为了取得马大三们的信任，先后表明自己农民的身份以及与日本小队队长有同村情谊的关系，并再三强调自己的知恩图报，不会反咬挂甲台村民一口。这一变化也表现出对日本所谓天皇的极大嘲讽和对日本人身上的普通百姓特质的深刻揭露。

而这场谈判的最后，五舅老爷洋洋洒洒写出的一份契约，也对两方人性格中的弱点讽刺得酣畅淋漓，尤其是双方签订协议后那爽朗满足的笑声，使得这一幕十分魔幻：

"日人花屋小三郎，去年腊月来吾乡。挟风带雪，神色惊慌；衣容不整，兼有枪伤；何人送至，吾等不详；六月有余，寒来暑往；吾等村民，仁义心肠；寝食不安，鼎力相帮；节衣缩食，悲苦难当。着急上火，没齿不忘；花屋感恩，允我口粮；两大车整，报答有方；吾等笑纳，各得所尝；花屋汉臣，奉返日方；自此之后，两不相伤；立下此约，中日两方。"

电影的最后，花屋身上的那种被日本军国主义所洗脑深入骨髓的变态心理又被酒豕队长激发出来之后，花屋忘记了马大三们对他的恩情，也抛弃了心里最后的一丝善良，率先举起屠刀，也更是亲手斩下了马大三的头颅。

《鬼子来了》用十分生活化的语言和精准的镜头，将故事里的每一个人物都塑造的有血有肉。立场不坚定的二脖子，沉稳有余废话连篇的五舅老爷，随大流没有立场的六旺，以及疯疯癫癫的疯七爷，都给人留下了深刻的印象。

出色的视听语言

在这部《鬼子来了》里面，姜文表现出了出色的电影素养，对电影的各类技巧的运营十分娴熟，包括凝练诙谐的台词，精妙而有韵味的构图、镜头打光，电影蒙太奇手法等等，都使得这部电影更加完满。

• 凝练诙谐的台词

除了上述讲到的，姜文利用国人和日本人语言不通所制造的那句经典的"大哥大嫂过年好"，和五舅老爷与花屋小三郎所订立的契约内容朗朗上口还押韵以外，电影中还有很多这种诙谐又具有黑色幽默的台词。

比如马大三兜兜转转找到一刀刘想要让其帮忙"处理了"麻袋里的两人时，介绍一刀刘的刀法有一段这样的描述：

"落地之头，必转九圈，面朝六爷，眨眼三下，嘴角子上翘，这便是含笑九泉。"

这句话既是奉承一刀刘，形成了一种强烈的戏剧感和荒诞感，更是与后面马大三尸首异处被斩首的结局相互呼应，马大三被斩首后，头颅转了九圈，眼睛眨了三下，嘴角微微上翘，就像是看透了这个世界，落得了一个"含笑九泉"的下场。

• 蒙太奇的剪辑手法

电影中，有两处十分经典的蒙太奇剪辑手法。

一处就是花屋小三郎在年三十的晚上，误以为自己即将上路，想要用最恶毒的语言刺激马大三。这出镜头，表现的是花屋的主观镜头，配合屋外的脚步声，想象中马大三带着一群人，裹着棉被，凶神恶煞，拿着武士刀，想要了解自己。

此时花屋想象中的镜头是荒诞的、魔幻的，这暗示着花屋此时恍惚的心理，虽然嘴上说着不怕死，但心里其实怕得很。这也使得马大三进屋后，花屋小三郎那句"大哥大嫂过年好，你是我的爷，我是你的儿"更加地具有荒诞戏剧色彩。

第二处是某天两个鬼子突然冲进马大三家想要吃鸡，而屋内的花屋小三郎听到了屋外的日本话，便想方设法传递线索。这时的电影，是屋内屋外两个镜头交叉进行，屋外的马大三尽可能地制造着噪音，吸引着吃鸡鬼子的注意力；屋内的花屋小三郎则绞尽脑汁想要逃出去。

这种交叉剪辑的蒙太奇镜头，将此时的氛围紧张感渲染到了极致，充分调动了影迷们的情绪，使得电影剧情推进和镜头转换十分丰富且自然。

• 画面色彩和镜头打光

色彩和打光是《鬼子来了》里的两大亮点。

首先来说色彩。整部电影，为了增强其视觉张力、体现出一种纪录片式的真实感，姜文不顾电影预算，强制使用黑白摄影，最终用了整整48万卷胶片，超过了30%的预算投资。

但这种投资是值得的，黑白影像，能够高度还原历史感，也可以让电影的打光可以更加集中，人物形象烘托得更加直接，也与电影结尾马大三人头落地后，满屏的红色形成了一种强烈的视觉冲击。

这种由黑白转彩色的处理，在电影《辛德勒的名单》中也有类似手法，也是全片黑白影像，结尾转为彩色，这种处理方式可以更加突出电影主题。此前姜文在《阳光灿烂的日子》当中，则是由彩色转为黑白，这是姜文对自己过去的回忆。

这种手法放在结尾，还能够引起观众的思考，从而赋予电影更深层的内涵，就像韩国电影《杀人回忆》中的结尾，宋康昊突然转过头紧紧地盯着镜头一样，这种突然地冲击式的结尾，起到的效果都是类似的。

打光方面，《鬼子来了》在试用黑白影像的基础之上，普遍使用自然打光、或者模拟自然打光，在总体上进一步地削弱了电影中的人为痕迹，更像是在讲述一段真实的故事。

但也有比较特别的两例：

一是在于马大三在澡堂子里寻求一刀刘的帮忙的时候，其他人的打光都是侧面，只有一刀刘的打光是来自于头顶。这种光源所树立的人物形象，给人一种特别阴森恐怖的感觉，这里就在进一步强化一刀刘的刽子手身份。

二是对于疯七爷来自背面的打光，营造出疯七爷疯疯癫癫的气质，结合电影的解决来回看这种打光，也像是疯七爷"众人皆醉我独醒"、背对阳光面对黑暗的狰狞形象。疯七爷的残疾形象与结尾处亲手掐死两个鬼子，极具反差效果和讽刺情节。

疯七爷这种与众不同的打光，也进一步强化了这种情节和人物的戏剧性。

一些不得不说的细节

在电影《鬼子来了》里面，除了明面上表现出来的一些展示了姜文的才华以外，还有很多无处不在的细节，展示了姜文对于这部电影的用心。

"因荷而得藕，有杏不需梅。"

这幅对联在电影里出现在马大三的门前，当时马大三把俘虏藏在城墙送饭以后，马大三慌慌张张的进门时，镜头给到了门上的这幅对联几秒钟。

这副对联有个典故：明代礼部侍郎程敏政自幼聪慧过人，名声在外，宰相李贤想招他做女婿，就请他吃饭，指着桌上的菜出了一个上联 "因荷而得藕(因何而得偶)？"程敏政对出下联"有杏不需梅(有幸不需媒)"。

这幅对联就暗示了马大三和鱼儿之间的关系，他们是自由相爱，他们不需要所谓的传统媒人。但问题就在于鱼儿还有一个儿子小碌碌，也就是鱼儿是一个寡妇，马大三与寡妇厮混，在村民眼里，是不合情理的。

所以疯七爷才会骂鱼儿："我不是你爹，不要脸的养汉婆娘"，所以马大三才需要明媒正娶把鱼儿光明正大地娶过门，所以当日本人给了挂甲台6大车粮食的时候马大三才会去邻村接鱼儿回来分粮食，所以马大三最后才躲过了一劫。

但同时，马大三与鱼儿的这种感情，也是电影中荒诞愚昧之中的一种有色的点缀。在影片中对于两人关系的处理和故事的推进有机的结合在一起，对于表现村民们眼光短浅勾心斗角、关键时刻刻画村民们自私无知的时候起到了关键作用。

此外，驴在电影中也多次出现，除了起到拉货物的作用以外，还有几次起到了推进剧情、丰富剧情的直接作用。

比如在挂甲台村民陪着花屋小三郎回到日本军营时，双方正处于一种比较紧张的对峙氛围，马大三家的驴却突然跑出来，上了日本人的马。此时的镜头在酒豕和驴之间来回切换，虽然酒豕什么也没有说，但是从他的表情以及后面杀害无辜村民的行为来看，此时的酒豕其实已经作出了这个决定。因为在他看来，马大三的驴强行上了日本人的马，对于他来说，是一种耻辱，更何况，花屋还被挂甲台的村民囚禁了半年。

马大三去找四表姐夫希望可以他可以帮忙处理了花屋和董汉臣时，四表姐夫的表现是如何的？说巧舌如簧也不为过。

四表姐夫不但不帮，还把不帮的理由说的头头是道，这时可以观察到四表姐夫在说话时，一旁的驴子一直在在磨豆腐转圈，再加上四表姐夫的辩解，此时的驴的出现，就使得这种忽悠更显得格外的人情淡漠。

驴在电影中最后一次出现，是在马大三被斩首的时候，一头驴出现在马大山的背后。当国军士兵拔掉塞在口中的布让马大三说话时，马大三什么也没说，发出了一连串的驴叫声。

此时一旁的四表姐夫说："啥叫仰天长啸，这就叫仰天长啸。"配合着这一幕"仰天长啸的"的，是马大三最后的"含笑九泉"，极具讽刺意味，也意味深长。

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《鬼子来了》因为其题材和姜文的反传统套路，注定让其充满争议。但争议再多也无法忽视这部影片的优秀，这部影片一反其他电影传统的叙述方式，异常的坦率直接，整部影片充满力量与激情，体现了人性的复杂与多面性。

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