欢乐喜剧人笑傲江湖台词（论笑傲江湖与欢乐喜剧人的喜与悲）

现代社会中的人们，不论从事何种职业，都面临着来自工作、生活等各方面的压力。因此，每个人都需要减压，寻求媒介文化带来的心理和生理的放松，喜剧节目天然搞笑的特征可以满足这种受众需求。

正是在这种需求的驱动下，近两年，喜剧综艺可以用“井喷”来形容。几乎每个季度都有重量级作品独领风骚，《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》《喜剧总动员》……一方面，“井喷式”发展的喜剧市场，让不同的观众都能在这里找到合适的喜剧节目；但另一方面，在这个市场略显眼花缭乱的同时，一些喜剧类节目也脱颖而出，如已在东方卫视播出3季的《欢乐喜剧人》展现出其难以撼动的霸主地位。

随说是欢乐戏剧人算是站住了霸主地位，但节目到了第三季，曾经第一季的助演都成了主角，这其实没有什么关系，只要作品有趣就没问题，可惜，作品透着粗糙和尴尬，玩的都是旧梗。

纵观整个中国综艺市场，喜剧类节目其实从未缺席。

再比如说笑傲江湖。

2014年东方卫视推出《笑傲江湖》第一季，让人惊艳的孙建宏的百家讲坛，言语中的幽默智慧回味无穷。然而至此之后，他却再没有特别优秀的作品问世，这就是喜剧类综艺的一大软肋，捧出新人，作品跟不上。

2016年《笑傲江湖》火了的刘亮白鸽登上了春晚的舞台，表现平平，小品演成了杂技，趣味索然。三季《笑傲江湖》出了不少的喜剧演员，真正能再出一个好作品的却寥寥无几。

创作喜剧几乎不是一个人能够完美做下来的，往往需要团队，团队的各种思想火花碰撞出来的结果让喜剧有了固定的模版，人都有惰性，一旦有了模版，打碎这个模版再创造的过程是痛苦的。

喜剧作品的创新需要大咖的痛苦、大咖的灵感和大咖的时间。那么在挣快钱的现下，玩了数遍的老梗和不够成熟的作品，堆积在荧屏上时，尴尬的让人不忍直视。

同时，另一问题也不得不让人注意，喜剧江湖几分天下，大门派按资排辈，小门派难以施展。郭德纲的德云社、辽宁民间艺术团（东北赵家班）、开心麻花团队、爱笑会议室的一批喜剧演员，贾玲的大碗娱乐、嘻哈包袱铺和无门派的白凯南、李菁等等，熟悉的面孔，相似的套路在屏幕上晃来晃去，怎能不疲劳。

大咖们忙着赶场，没时间创作。就如郭麒麟在节目中吐槽自己的老爸：“有些人不说相声了，去当主持了。”不论郭德纲的相声是阳春白雪还是下里巴人，也不论他那些个事情，且说德云社近三年往喜剧界输送了不少的人才，已然占据了喜剧江湖的小半壁。只是一个个开口闭口都是关于郭德纲的梗，看多了也乏味。

对于喜剧人，小编无比尊重。喜剧难，喜剧人更难。有人算过一笔账，《欢乐喜剧人》每一季都会产生72个喜剧作品，这个数量之大令人钦佩。不光说喜剧，做一档节目也很难，每个环节都费尽心思。不管是所谓综艺快餐，还是影视精品，幕后的工作人员都是辛苦的。

只是在这浮躁的大环境下，是不是可以稍微走慢一点点？喜剧人累了，喜剧综艺也累了，将其快速掏空，徒留满屏尴尬，意义几何？