张翔内地男演员（受人尊敬的张翔导演）

张老从事文艺工作五十五年来，一贯为党的文艺事业兢兢业业一丝不苟，为我市文艺繁荣与发展作出了杰出的贡献。他不但是一位德高艺高忠诚党的文艺事业的杰出艺术家，更是一位戏曲教育家。张老非常重视演出剧目的思想性,所以在他的艺术作品中总能表现出较高的思想格调，在张老的导演创作中,可以看到他谙熟戏曲舞台艺术规律,善于活用程式,并且有丰富的表现手段;同时也可以看到他重视艺术创新和善于多方借鉴,大胆实践,勇于开拓的精神。

早在上世纪五十年代，我就有幸聆听过张老讲的导演艺术理论课，可以说这是我从事戏曲艺术以来第一次系统的认真的接受戏曲导演知识的教育。从那时起，我便对张老所讲的戏曲理论课产生了浓厚的兴趣,所以上课时总是认真听、认真记笔记,有疑难问题下课还要找张老问，而张老总是不厌其烦地一次又一次地给我讲,直至弄懂为止。我是从一名戏曲演员成长为一名教师的，能够站在讲台上为学生讲戏曲常识，与张老的辛勤培养是分不开的。

最使我记忆犹新、难以忘怀的是张老在排练场中对艺术精益求精的态度和不懈的追求。张老一贯坚持用现实主义的创作原则指导其艺术实践。强调艺术创作必须从生活出发,从人物出发,因此他所导演的戏总是那样自然、流畅、无斧凿之感。舞台上的人物总是那样鲜明、充实有独特的个性。回想六十年代张老给我排练《文成公主》、《游龟山》、《阳春姐妹》《红嫂》等戏时，我还仅仅是一个初出茅庐的青年演员,青年时期的我,单纯地认为掌握好各种程式技巧,便可以成为一个好的演员,在这种思想的支配下我便努力在技术上下功夫，却根本不懂得运用程式来塑造人物。张老针对我的这种思想在排练中耐心细致地给我讲:“戏曲艺术是综合艺术，而青年演员往往只重视四功形体技术训练,却缺乏心功。一个真正的艺术家,主要是看他塑造角色的功力如何,而不是仅仅满足于一招一式的程式技巧。”张老又说：“戏曲艺术技艺高超，并将歌舞技艺巧妙地溶为一体，又通过人物举止言行来推进故事，展现矛盾，揭示主题，这些人物的举止言行便是戏曲中唱念做打的各种程式。戏曲程式，其量之大，其难度之高，要求演员必须练就一身硬功夫,掌握各种程式,要守成法，但不拘泥于成法，既有规范性，又有灵活性，在严谨的规范中求得自由,真正做到“有规则的自由行动。”他还强调，程式作为一种表演语汇，它能有力地表达思想感情，是刻划人物和塑造艺术形象的表现手段。

为了让我对表演有更深的了解，张老又送我一本斯氏的《演员自我修养》,他说:“这是一本心理技巧的书籍,演员创造过程是体验生活,摹拟外形动作和内心情绪,积累素材然后再把它提炼、升华为规范性的表演程式。切记表演中要追求真实感,要做到以形传情、以情动人,凡动作发于内而形于外，也就是说从内到外，反复琢磨,既练形功又练心功，既要内部体验,又要外部表现,形心紧密结合，才能构成一套完整的表演体系。

张老善于启发创造热情能充分发挥演员的创造个性,能引导演员通往角色的心灵深处。特别是在排练《文成公主》一剧中,他能认真细致地帮助我挖掘角色的潜台词和内心独白，又为人物行动找到最典型最准确最鲜明的动作，并要求我写出人物自传等等，从而使我懂得了内在与外在有机结合的表演法则。

少时对张老的导演制排练方法,至今印象很深,直至我在给学生排练中总是按着张老的排练方法,不让学生一味模仿自己或别人,总是帮助他们掌握正确的创作方法——在程式动作与节奏的规范中现场体验。

中国有句古语:饮水思源。太原市戏曲艺术的繁荣与发展都有着张老不可磨灭的贡献，太原市当今戏曲界的一颗颗璀璨明珠的成长都有张老的辛勤汗水。

“花开满天下，人间重老师”。